论文部分内容阅读
音乐是在人们的审美活动中发展起来的,音乐文化又随着人类物质文明的提高而提高,随着人类精神文明的发展而发展。因此,在音乐课的教学过程中,要让学生感到愉快,使他们在愉快的氛围中、在趣味横生的教学过程中爱上音乐、感受音乐,从而学会简单的音乐知识与技能,这才是音乐教学的关键。要使受教育者在音乐活动中通过感受美、体验美、表现美而逐步获得身心发展的和谐美。
一、创造音乐情境,调动学生的学习兴趣
音乐是一种听觉艺术,也是美学教育的重要组成部分。音乐教育则是素质教育的重要内容之一,它可以通过生动、直观的声音形象和风韵去感染人、影响人,并将这种审美情感转化为理性认识,从而产生精神力量去激励学生,逐渐培养学生欣赏美、审视美、创造美的素质和能力。而传承式的音乐模式往往只重视知识传授,忽略了必要的情境设置和兴趣的培养,结果是学生学习枯燥无味,教学效果功半事倍。因此,打破传统音乐教学的常规,充分利用现代教学资源,是提高学生音乐素质的必由之路。比如,上知识课和练习课时,我把事先制作准备好的音乐知识图片和幻灯片挂出来或投影出来,学生学习轻松愉快,掌握知识牢固迅速,做作业准确及时;上音乐欣赏课时,把学生分成小组,再把根据教材配制好的录像放映给学生看,学生领略情境,增进情感,便于讨论和交流;学生在各种情境中学习会更有兴趣,也会更主动一些,音乐素质自然也普遍提高得快一些。
二、音乐教学中应营造民主平等的氛围
课堂教学中,师生间每时每刻都在进行心灵的接触,这种心灵的接触主要是通过情感的交流而实现的。而音乐教学是师生在课堂教学过程中共同合作,通过听、唱、奏等一系列实践活动,再把对音乐的美、对音乐的情感体验共同表达出来,以达到师生间相互交流的一种活动。
现代教学过程,不仅是受教育者一种特殊的认识过程,还是一种复杂的心理体验过程,是师生间多向、多形式相互合作、相互影响的过程。而现代教育又十分重视师生关系在整个教育过程中的作用,"亲其师"才能"信其道"。融洽、和谐、平等、相互尊重的师生关系是音乐教学中的重要因素,因此,作为教师就必须尊重学生、爱护学生、信赖学生、平等对待每一位学生,使合作充满温馨、充满民主、充满平等,让师生在合作共处中共同完成教学目标。
三、在课堂上营造一方自由、充满想象力的空间
音乐是一门艺术,是技能性较强的学科,虽然人人都喜爱音乐,但每个人对音乐表现出的感受、情感、态度却是完全不同的,有的喜爱民族音乐、有的喜爱流行音乐、有的喜爱戏曲音乐……在音乐教学中,要尽量减少对学生行为和思维的无谓限制,给他们自由、充满想象力的表现空间。音乐不像其他课那样要求安静,音乐课要创造轻松活跃、欢快的氛围,让学生在自由的空间里,让想象力张开翅膀翱翔于音乐的天堂,因此,在上音乐欣赏课时,要尽量鼓励学生大胆想象。比如欣赏小提琴协奏曲《苗岭的早晨》,学生在闭目聆听乐曲的第一部分之后,让他们分别说说头脑中出现了怎样的感受。有的说:"幽静的大山里,晨雾轻绕,一缕霞光穿射而来……"有的说:"学生背着书包,欢歌笑语地走在崎岖的上学路上:"有的说:"枝头的小鸟叽叽喳喳地和同伴们在歌唱……"这样的情境,我们只有给学生说:"音乐的魅力就是可以带给我们五颜六色、形态各异的想象。"
给学生自由的空间,不单单是局限在思维一个方面,还要适当地给他们形象、具体或行动上的自由,以启发学生的创造力和挑战性。如在即兴舞蹈的教学中,让学生随自己的理解随意发挥创编,尽管有的动作是那么的稚嫩、笨拙,却使每个同学的个性得到了充分的发挥,培养了学生的创作能力。
音乐教学要给学生提供一个宽松自由的环境,使枯燥单调的课堂变成一段欢乐愉快的惬意时光,既给学生紧张的学习提供一张一弛的调节,又在不知不觉中激发了学生的创造热情。
四、强化双基训练,为学生的创新实践提供开放的环境
培养学生的创新精神,无论什么学科都能进行,问题在于掌握时机是否得当。就音乐教学而言,在歌曲处理这一环节中进行双基训练、培养学生的创新精神显得尤为重要。一般来说,要教的歌曲如果处理不当,也就失去了音乐以情感人的重大作用。传承式音乐教学中,歌曲处理这一环节只是老师提出一个简单的问题,如这首歌曲的情绪是怎么样的、是欢乐的还是抒情的,或者是这首歌的力度和速度有什么变化哪些地方该强哪些地方该弱、哪里加快哪里渐慢……学生回答后接着就按正确答案进行演唱教学,或者指点学生对歌词做一下分析,从词意上去处理歌曲,而不是从音乐本身去理解和学会演唱。
音乐课堂教学要通过课外活动来展示。现有的音乐教材中包含了唱歌、欣赏、器乐、识谱和综合训练等多项内容,这一切不仅有自身的系统性,而且密切相关、互补互修,同时与其他学科又不联系,所以仅靠课堂教学达不到预期的效果,若使课堂教学和课外音乐活动相脱节,就起不到相辅相成的作用。反之,开展适合学生特点的融知识性、趣味性、娱乐性为一体的课外活动,不仅能使学生在课堂上所学的知识和技能在实践中得以巩固和提高,而且能提高学生的音乐感受能力和创新能力,从而达到事半功倍的效果。
总之,在音乐教学中营造民主和谐的教学氛围,充分调动学生的学习兴趣,为学生的创新提供一个开放的平台,帮助学生在音乐艺术和活动中建立起以艺术创造力为核心的审美心理结构,提高学生的审美心理素质,才能促进学生的全面发展。
一、创造音乐情境,调动学生的学习兴趣
音乐是一种听觉艺术,也是美学教育的重要组成部分。音乐教育则是素质教育的重要内容之一,它可以通过生动、直观的声音形象和风韵去感染人、影响人,并将这种审美情感转化为理性认识,从而产生精神力量去激励学生,逐渐培养学生欣赏美、审视美、创造美的素质和能力。而传承式的音乐模式往往只重视知识传授,忽略了必要的情境设置和兴趣的培养,结果是学生学习枯燥无味,教学效果功半事倍。因此,打破传统音乐教学的常规,充分利用现代教学资源,是提高学生音乐素质的必由之路。比如,上知识课和练习课时,我把事先制作准备好的音乐知识图片和幻灯片挂出来或投影出来,学生学习轻松愉快,掌握知识牢固迅速,做作业准确及时;上音乐欣赏课时,把学生分成小组,再把根据教材配制好的录像放映给学生看,学生领略情境,增进情感,便于讨论和交流;学生在各种情境中学习会更有兴趣,也会更主动一些,音乐素质自然也普遍提高得快一些。
二、音乐教学中应营造民主平等的氛围
课堂教学中,师生间每时每刻都在进行心灵的接触,这种心灵的接触主要是通过情感的交流而实现的。而音乐教学是师生在课堂教学过程中共同合作,通过听、唱、奏等一系列实践活动,再把对音乐的美、对音乐的情感体验共同表达出来,以达到师生间相互交流的一种活动。
现代教学过程,不仅是受教育者一种特殊的认识过程,还是一种复杂的心理体验过程,是师生间多向、多形式相互合作、相互影响的过程。而现代教育又十分重视师生关系在整个教育过程中的作用,"亲其师"才能"信其道"。融洽、和谐、平等、相互尊重的师生关系是音乐教学中的重要因素,因此,作为教师就必须尊重学生、爱护学生、信赖学生、平等对待每一位学生,使合作充满温馨、充满民主、充满平等,让师生在合作共处中共同完成教学目标。
三、在课堂上营造一方自由、充满想象力的空间
音乐是一门艺术,是技能性较强的学科,虽然人人都喜爱音乐,但每个人对音乐表现出的感受、情感、态度却是完全不同的,有的喜爱民族音乐、有的喜爱流行音乐、有的喜爱戏曲音乐……在音乐教学中,要尽量减少对学生行为和思维的无谓限制,给他们自由、充满想象力的表现空间。音乐不像其他课那样要求安静,音乐课要创造轻松活跃、欢快的氛围,让学生在自由的空间里,让想象力张开翅膀翱翔于音乐的天堂,因此,在上音乐欣赏课时,要尽量鼓励学生大胆想象。比如欣赏小提琴协奏曲《苗岭的早晨》,学生在闭目聆听乐曲的第一部分之后,让他们分别说说头脑中出现了怎样的感受。有的说:"幽静的大山里,晨雾轻绕,一缕霞光穿射而来……"有的说:"学生背着书包,欢歌笑语地走在崎岖的上学路上:"有的说:"枝头的小鸟叽叽喳喳地和同伴们在歌唱……"这样的情境,我们只有给学生说:"音乐的魅力就是可以带给我们五颜六色、形态各异的想象。"
给学生自由的空间,不单单是局限在思维一个方面,还要适当地给他们形象、具体或行动上的自由,以启发学生的创造力和挑战性。如在即兴舞蹈的教学中,让学生随自己的理解随意发挥创编,尽管有的动作是那么的稚嫩、笨拙,却使每个同学的个性得到了充分的发挥,培养了学生的创作能力。
音乐教学要给学生提供一个宽松自由的环境,使枯燥单调的课堂变成一段欢乐愉快的惬意时光,既给学生紧张的学习提供一张一弛的调节,又在不知不觉中激发了学生的创造热情。
四、强化双基训练,为学生的创新实践提供开放的环境
培养学生的创新精神,无论什么学科都能进行,问题在于掌握时机是否得当。就音乐教学而言,在歌曲处理这一环节中进行双基训练、培养学生的创新精神显得尤为重要。一般来说,要教的歌曲如果处理不当,也就失去了音乐以情感人的重大作用。传承式音乐教学中,歌曲处理这一环节只是老师提出一个简单的问题,如这首歌曲的情绪是怎么样的、是欢乐的还是抒情的,或者是这首歌的力度和速度有什么变化哪些地方该强哪些地方该弱、哪里加快哪里渐慢……学生回答后接着就按正确答案进行演唱教学,或者指点学生对歌词做一下分析,从词意上去处理歌曲,而不是从音乐本身去理解和学会演唱。
音乐课堂教学要通过课外活动来展示。现有的音乐教材中包含了唱歌、欣赏、器乐、识谱和综合训练等多项内容,这一切不仅有自身的系统性,而且密切相关、互补互修,同时与其他学科又不联系,所以仅靠课堂教学达不到预期的效果,若使课堂教学和课外音乐活动相脱节,就起不到相辅相成的作用。反之,开展适合学生特点的融知识性、趣味性、娱乐性为一体的课外活动,不仅能使学生在课堂上所学的知识和技能在实践中得以巩固和提高,而且能提高学生的音乐感受能力和创新能力,从而达到事半功倍的效果。
总之,在音乐教学中营造民主和谐的教学氛围,充分调动学生的学习兴趣,为学生的创新提供一个开放的平台,帮助学生在音乐艺术和活动中建立起以艺术创造力为核心的审美心理结构,提高学生的审美心理素质,才能促进学生的全面发展。