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摘要：由于我国合唱教育事业的重视和普及，中学合唱课堂教学的训练和实施越来越讲究。如何把合唱教学有效的在课堂中得到实施，这就需要教师把握好合唱训练内容在课堂中科学合理的实施，本人将合唱训练的基本内容、主要途经在课堂中如何设置和实施，阐述了笔者十多年来在合唱教学中的一些心得。
关键词：农村中学生 合唱 有效教学 黄金分割
合唱是声乐艺术的表现形式之一，也是中小学音乐教育的重要组成部分，对于提高中学生的音乐素养，培养学生的音乐感受力，具有十分重要的意义。中学合唱教学也是中学音乐教学的重点，如何对中学生进行有效系统的合唱教学，怎样突破教学难点，在初中有限的学习阶段、在课堂有限的时间里提高合唱教学的效果，是当前音乐教育工作者需要认真研究和探讨的新课题。
一、当前农村中学生参与合唱活动的现状
1、学生对多声部合唱缺乏认识。大部分农村中学生对合唱表演形式的认知有待提高，学生往往认为合唱就是齐唱，却不知道齐唱只是合唱中的一种表演形式，而对多声部的合唱几乎没有认识。学生只知道一些流行歌曲，一些组合的表演形式，但对合唱产生的结构和效果往往一无所知。
2、学生对学习音乐课本里的歌曲缺乏积极性。通过对农村中学生的调查，发现我们农村中学生59%的学生会唱的歌主要来自音乐课本外，余下41%的学生会唱的歌则主要来自于音乐课本， 大部分学生遇到对自己口味的歌曲能引起一定的学习兴趣，否则，参与欲不强，更谈不上多声部合唱歌曲的学习，影响学生课堂学习的积极性。
3、学生对合唱知识了解的欠缺。农村中学生很少知道合唱的这些基本知识。而有些同学接触流行音乐，喜欢一些组合团队，希望自己组建但又无从下手。这就需要我们在课堂合唱教学的引导和启发来实施合唱教学。好的合唱应该是均衡而协调：合唱的均衡取决于声音的音量、音色的平衡；合唱的协调取决于声音的谐和、音准。这些合唱的技能知识，就需要我们在课堂教学中持久的、系统的来完成。
二、中学生课堂合唱教学的基本原则
合唱是学校音乐教学的一项重要的活动，合唱要求学生亲身参与还要求学生在这过程中不断的体验，所以合唱是提高学生素养、对审美的熏陶起着最直接的作用。在合唱教学中，我们应该把握以下几个原则，这样才能更好的展开这项活动。
（1）自主原则：由于中学课堂歌曲作品的要求，教材很多歌曲都要求用二个声部演唱，如：《十送红军》、《渴望春天》、《让世界充满爱》、《踏雪寻梅》等等，这些作品适合学生童年的时代性、符合孩子心理发展和艺术性。为此我在教学中要把握合唱要领，灌输合唱知识、结构、特点、方法等各要素，从学生的实际音乐素养入手，简单、通俗的训练方法才能让学生全身心的投入到演唱中去。
（2）开放原则：学生的合唱要取得进步，既要坚持合唱基本功的训练，又要根据合唱的不同阶段的水平、让学生自己选择自己喜欢的作品。老师的功能只起到筛选的作用了，不管是艺术作品还是通俗作品，我们都可以尝试着去编排，都何以尝试着去让学生接触。只要符合学生的歌曲，只要在程度上学生能完成的作品，都可以大胆的让学生去学习。
（3）渐进原则：训练的发声（起声）、力度（强弱）、音域（高低）、速度（快慢）、节奏（长短）等等都应从易到难，我一般都以二个声部的简单歌曲入手，结合初中歌曲教程，因为我们的教材里所选的歌曲有很多都是从第二乐段开始就有声部的要求的。
（4）直觉原则：课堂教学中要经常让学生欣赏合唱赛事的录象、通过欣赏激发学生的热情，点燃学生对合唱活动的追求和参与。美国作曲家科普兰说得好“听风格熟悉的音乐，也听新近的音乐，并且不管是否别人说过什么或写过什么，或对他们作品的价值做过什么检验，这才是聪明的聆听者的标志。”只有直觉感官了，你才有燃起激情的欲望。合唱学习才有积极性。
三、以黄金分割时间实施合唱课堂教学
作为一所农村中学，我们所能做的就是充分利用好课堂45分钟。把80%的时间交与了学生，让学生主导，可以按25：15或以28：17的黄金分割安排45分钟教学时间，比例近似于黄金分割。虽无法论证其科学性，但也不是没有道理。依据我十几年的教学体验，下面形诸于文字，作为引玉之砖，求证于广大同仁的不吝指教。
1、单旋律的音准训练。合唱不能急于求成，首先要加强单旋律的音准训练，为合唱教学打下扎实的基础。在课堂中我习惯抽出6分钟左右的时间，要求学生学唱音阶，在唱音阶的同时，教师还可以弹奏简单的乐句片段，让学生辨别唱名。练习视唱时往往取材那些朗朗上口的经典民歌片段，也可采用学生熟悉的通俗歌曲《大眼睛》、《月亮之上》的乐句。
2、节奏训练。节奏训练也为合唱教学打下扎实的基础，因此节奏训练是十分必要的。每节课必须要抽出6分钟时间来培养学生节奏感，如平稳节奏的训练，不同时值的符点音符节奏训练、切分音节奏训练、三连音节奏训练、变化节奏训练及两部交错节奏训练等，以提高学生节奏变化的反应灵敏性。由浅入深，按要求，有步骤的，每堂课都要相互衔接，长时间的循环训练，这就要求教师在备课中要有系统的准备。一学年或三学年的教程的完整性的课堂准备与规划。
3、歌唱技能的训练。有人说：“姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉。”唱歌训练，首先要有正确的歌唱姿势，没有经过专业训练的人往往不够重视姿势，姿势的正确与否是直接关系到发声时各个器官配合的协调姿势，正确的姿势，发声各部分就能正常地工作，而不正确的姿势，则往往带来不正确的声音。其次我们就要训练呼吸、发音、共鸣、咬字等歌唱发音技能的练习。
4、和声的训练（5分钟）。在歌唱技能技巧及歌唱能力培养的基础上，让学生进行和声基本训练，坚持对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以从旋律音程开始，逐渐到和声音程，从分声部默唱到视唱，从单声部训练到两个声部的合唱练习。随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱、二部合唱甚至混声四部合唱的歌曲了。这部分的内容我们可以按阶段来实施，可以以学期为一阶段。
5、合唱作品的具体实施。合唱作品的具体实施除了对作品进行分析，更重要的是对作品进行再次加工演练。将合唱队员的声音做到最优美，然后把作品的艺术性展现出来，这是合唱艺术的综合体现。作品分析我们可根据作者的创作动机和作品的背景资料来向学生描叙。作品的编排我们可以根据自己对作品的理解进行艺术再加工。
在课堂教学〈〈给未来一片绿色〉〉这首歌曲时，就是按作品的本意来编排的。此曲由三部分组成。第一部分我就选用音色恬美的女生领唱，突出独唱的特点，选用用亲切、温和、纯净的女生来领唱。这一部分作品主要描绘少年儿童在思考问题。他们提出“你给未来的地球想留些什么”的问题，这段旋律流畅、婉转、抒情，我们就要求学生在声音上把握亲和力，力度、速度都按旋律的进行来处理。运用正确的气息，按课堂呼吸训练的方法来演唱。
第二部分是一个发展的部分，也就是作品的核心部分。他具体描绘了少年儿童思考的内容：留下小树、花朵、生命的春天、永恒的绿色等这里运用了二个声部的手法，旋律的活跃性，儿童们你一言我一言的讨论问题的场景就出先了。这时我们分乐句的处理，处理好声部主次、明暗关系。还得运用声音的控制力，音色调节、力度变化来体现。将儿童活跃谈论的场面通过集体音响的效果体现出来。学生理解后，就通过自身的表演来呈现，我们的同学表现积极，不但音色上能表现，连脸部表情的都开始丰富了，一些男生从被动到主动，从配合到积极，我可以从其眼神里读懂。
第三部分是前两部分的深入发展。他描绘儿童们讨论后得出了肯定的结论。这时旋律进行完全体现合唱的特性。旋律以短暂的复调式进行，旋律由1 3 5 1 ︳ 7 – ︳ 2 4 6 7 ︳ 5 – ︳进行将全曲推向高潮，此后歌曲又合为和声式进行，并以肯定的语气结束全曲。在整个教学作品处理过程中，我们一定要处理好“情”与“声”的关系、协调好“气”“声”“字”“行腔”的关系、处理好声部主次、明暗关系，要充分体现出合唱的和谐。合唱的和谐既合唱各声部在音高关系的准确、协调。合唱的均衡既合唱各声部的音量关系。在学生的合唱教学中，要求学生聆听自己的声部和其他声部的歌声，使合唱各声部成为一个整体。
在农村音乐课堂教学中，我深深体会到音乐教学时间对学生与老师来说都是极其宝贵的，在有限的课堂教学中，我们要牢牢把握课堂黄金分割的原则来完成一首作品，用25分钟的时间用来系统的训练合唱的基础技能，15分钟来欣赏不同版本的演唱风格和熟悉作品， 50分钟的时间来处理作品。张弛有度，抓住关键时间进行重难点教学，抓住学生注意力和兴奋度，劳逸结合，达到黄金分割。
音乐教学只有充分关注学生，努力发掘学生的潜能，才能真正找准“黄金分割点”，才能创造出一流的教学效果。于是在教学实践中我反复考虑这个命题，如何惜时如金地把课堂的45分钟利用好，让其发挥最大的效用，成了我孜孜以求的目标，并为之做了不懈的努力。
参考文献：
1、《现代音乐概论及欣赏》朱秋华 高蓉编
2、《指挥与合唱实用教程》徐定中主编
3、《合唱指挥与合唱训练》 秋里编著
4、《童声合唱训练学》杨鸿年著
5、《合唱学新编》马革顺著
关键词：农村中学生 合唱 有效教学 黄金分割
合唱是声乐艺术的表现形式之一，也是中小学音乐教育的重要组成部分，对于提高中学生的音乐素养，培养学生的音乐感受力，具有十分重要的意义。中学合唱教学也是中学音乐教学的重点，如何对中学生进行有效系统的合唱教学，怎样突破教学难点，在初中有限的学习阶段、在课堂有限的时间里提高合唱教学的效果，是当前音乐教育工作者需要认真研究和探讨的新课题。
一、当前农村中学生参与合唱活动的现状
1、学生对多声部合唱缺乏认识。大部分农村中学生对合唱表演形式的认知有待提高，学生往往认为合唱就是齐唱，却不知道齐唱只是合唱中的一种表演形式，而对多声部的合唱几乎没有认识。学生只知道一些流行歌曲，一些组合的表演形式，但对合唱产生的结构和效果往往一无所知。
2、学生对学习音乐课本里的歌曲缺乏积极性。通过对农村中学生的调查，发现我们农村中学生59%的学生会唱的歌主要来自音乐课本外，余下41%的学生会唱的歌则主要来自于音乐课本， 大部分学生遇到对自己口味的歌曲能引起一定的学习兴趣，否则，参与欲不强，更谈不上多声部合唱歌曲的学习，影响学生课堂学习的积极性。
3、学生对合唱知识了解的欠缺。农村中学生很少知道合唱的这些基本知识。而有些同学接触流行音乐，喜欢一些组合团队，希望自己组建但又无从下手。这就需要我们在课堂合唱教学的引导和启发来实施合唱教学。好的合唱应该是均衡而协调：合唱的均衡取决于声音的音量、音色的平衡；合唱的协调取决于声音的谐和、音准。这些合唱的技能知识，就需要我们在课堂教学中持久的、系统的来完成。
二、中学生课堂合唱教学的基本原则
合唱是学校音乐教学的一项重要的活动，合唱要求学生亲身参与还要求学生在这过程中不断的体验，所以合唱是提高学生素养、对审美的熏陶起着最直接的作用。在合唱教学中，我们应该把握以下几个原则，这样才能更好的展开这项活动。
（1）自主原则：由于中学课堂歌曲作品的要求，教材很多歌曲都要求用二个声部演唱，如：《十送红军》、《渴望春天》、《让世界充满爱》、《踏雪寻梅》等等，这些作品适合学生童年的时代性、符合孩子心理发展和艺术性。为此我在教学中要把握合唱要领，灌输合唱知识、结构、特点、方法等各要素，从学生的实际音乐素养入手，简单、通俗的训练方法才能让学生全身心的投入到演唱中去。
（2）开放原则：学生的合唱要取得进步，既要坚持合唱基本功的训练，又要根据合唱的不同阶段的水平、让学生自己选择自己喜欢的作品。老师的功能只起到筛选的作用了，不管是艺术作品还是通俗作品，我们都可以尝试着去编排，都何以尝试着去让学生接触。只要符合学生的歌曲，只要在程度上学生能完成的作品，都可以大胆的让学生去学习。
（3）渐进原则：训练的发声（起声）、力度（强弱）、音域（高低）、速度（快慢）、节奏（长短）等等都应从易到难，我一般都以二个声部的简单歌曲入手，结合初中歌曲教程，因为我们的教材里所选的歌曲有很多都是从第二乐段开始就有声部的要求的。
（4）直觉原则：课堂教学中要经常让学生欣赏合唱赛事的录象、通过欣赏激发学生的热情，点燃学生对合唱活动的追求和参与。美国作曲家科普兰说得好“听风格熟悉的音乐，也听新近的音乐，并且不管是否别人说过什么或写过什么，或对他们作品的价值做过什么检验，这才是聪明的聆听者的标志。”只有直觉感官了，你才有燃起激情的欲望。合唱学习才有积极性。
三、以黄金分割时间实施合唱课堂教学
作为一所农村中学，我们所能做的就是充分利用好课堂45分钟。把80%的时间交与了学生，让学生主导，可以按25：15或以28：17的黄金分割安排45分钟教学时间，比例近似于黄金分割。虽无法论证其科学性，但也不是没有道理。依据我十几年的教学体验，下面形诸于文字，作为引玉之砖，求证于广大同仁的不吝指教。
1、单旋律的音准训练。合唱不能急于求成，首先要加强单旋律的音准训练，为合唱教学打下扎实的基础。在课堂中我习惯抽出6分钟左右的时间，要求学生学唱音阶，在唱音阶的同时，教师还可以弹奏简单的乐句片段，让学生辨别唱名。练习视唱时往往取材那些朗朗上口的经典民歌片段，也可采用学生熟悉的通俗歌曲《大眼睛》、《月亮之上》的乐句。
2、节奏训练。节奏训练也为合唱教学打下扎实的基础，因此节奏训练是十分必要的。每节课必须要抽出6分钟时间来培养学生节奏感，如平稳节奏的训练，不同时值的符点音符节奏训练、切分音节奏训练、三连音节奏训练、变化节奏训练及两部交错节奏训练等，以提高学生节奏变化的反应灵敏性。由浅入深，按要求，有步骤的，每堂课都要相互衔接，长时间的循环训练，这就要求教师在备课中要有系统的准备。一学年或三学年的教程的完整性的课堂准备与规划。
3、歌唱技能的训练。有人说：“姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉。”唱歌训练，首先要有正确的歌唱姿势，没有经过专业训练的人往往不够重视姿势，姿势的正确与否是直接关系到发声时各个器官配合的协调姿势，正确的姿势，发声各部分就能正常地工作，而不正确的姿势，则往往带来不正确的声音。其次我们就要训练呼吸、发音、共鸣、咬字等歌唱发音技能的练习。
4、和声的训练（5分钟）。在歌唱技能技巧及歌唱能力培养的基础上，让学生进行和声基本训练，坚持对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以从旋律音程开始，逐渐到和声音程，从分声部默唱到视唱，从单声部训练到两个声部的合唱练习。随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱、二部合唱甚至混声四部合唱的歌曲了。这部分的内容我们可以按阶段来实施，可以以学期为一阶段。
5、合唱作品的具体实施。合唱作品的具体实施除了对作品进行分析，更重要的是对作品进行再次加工演练。将合唱队员的声音做到最优美，然后把作品的艺术性展现出来，这是合唱艺术的综合体现。作品分析我们可根据作者的创作动机和作品的背景资料来向学生描叙。作品的编排我们可以根据自己对作品的理解进行艺术再加工。
在课堂教学〈〈给未来一片绿色〉〉这首歌曲时，就是按作品的本意来编排的。此曲由三部分组成。第一部分我就选用音色恬美的女生领唱，突出独唱的特点，选用用亲切、温和、纯净的女生来领唱。这一部分作品主要描绘少年儿童在思考问题。他们提出“你给未来的地球想留些什么”的问题，这段旋律流畅、婉转、抒情，我们就要求学生在声音上把握亲和力，力度、速度都按旋律的进行来处理。运用正确的气息，按课堂呼吸训练的方法来演唱。
第二部分是一个发展的部分，也就是作品的核心部分。他具体描绘了少年儿童思考的内容：留下小树、花朵、生命的春天、永恒的绿色等这里运用了二个声部的手法，旋律的活跃性，儿童们你一言我一言的讨论问题的场景就出先了。这时我们分乐句的处理，处理好声部主次、明暗关系。还得运用声音的控制力，音色调节、力度变化来体现。将儿童活跃谈论的场面通过集体音响的效果体现出来。学生理解后，就通过自身的表演来呈现，我们的同学表现积极，不但音色上能表现，连脸部表情的都开始丰富了，一些男生从被动到主动，从配合到积极，我可以从其眼神里读懂。
第三部分是前两部分的深入发展。他描绘儿童们讨论后得出了肯定的结论。这时旋律进行完全体现合唱的特性。旋律以短暂的复调式进行，旋律由1 3 5 1 ︳ 7 – ︳ 2 4 6 7 ︳ 5 – ︳进行将全曲推向高潮，此后歌曲又合为和声式进行，并以肯定的语气结束全曲。在整个教学作品处理过程中，我们一定要处理好“情”与“声”的关系、协调好“气”“声”“字”“行腔”的关系、处理好声部主次、明暗关系，要充分体现出合唱的和谐。合唱的和谐既合唱各声部在音高关系的准确、协调。合唱的均衡既合唱各声部的音量关系。在学生的合唱教学中，要求学生聆听自己的声部和其他声部的歌声，使合唱各声部成为一个整体。
在农村音乐课堂教学中，我深深体会到音乐教学时间对学生与老师来说都是极其宝贵的，在有限的课堂教学中，我们要牢牢把握课堂黄金分割的原则来完成一首作品，用25分钟的时间用来系统的训练合唱的基础技能，15分钟来欣赏不同版本的演唱风格和熟悉作品， 50分钟的时间来处理作品。张弛有度，抓住关键时间进行重难点教学，抓住学生注意力和兴奋度，劳逸结合，达到黄金分割。
音乐教学只有充分关注学生，努力发掘学生的潜能，才能真正找准“黄金分割点”，才能创造出一流的教学效果。于是在教学实践中我反复考虑这个命题，如何惜时如金地把课堂的45分钟利用好，让其发挥最大的效用，成了我孜孜以求的目标，并为之做了不懈的努力。
参考文献：
1、《现代音乐概论及欣赏》朱秋华 高蓉编
2、《指挥与合唱实用教程》徐定中主编
3、《合唱指挥与合唱训练》 秋里编著
4、《童声合唱训练学》杨鸿年著
5、《合唱学新编》马革顺著