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摘要：随着审美教育理念的深入，高中音乐鉴赏的教学目标逐渐向情感目标转移，更加强调通过音乐鉴赏培养学生的审美以及学生自主参与体验。笔者通过文献与实践调研，发现情感体验是鉴赏教学最有效的途径，可以培养学生的审美感知、激起学生的鉴赏兴趣、充分发挥学生的主动性。因此，本文首先对音乐教学中的情感体验进行了界定，在此基础上，论述了情感体验在高中音乐鉴赏教学中的审美作用，希望借助该文使情感体验在音乐鉴赏教学中得到广泛运用。
关键词：情感体验;高中音乐鉴赏;审美
在《普通高中·音乐课程标准（2017版）》中指出： “音乐审美是高中音乐课程基本理念的核心，应贯穿于音乐教学的全过程” [1]。这意味着我国高中音乐教学目标的重心正逐渐偏向审美体验。在高中音乐鉴赏教学中，情感体验可谓是贯彻审美理念的具体实施路径，它以审美感知为导向，力图激发学生鉴赏音乐的兴趣，让学生在体验美、感知美的同时表现美、创造美。
一、音乐鉴赏中情感体验的界定
音乐鉴赏中的情感体验是对于学生的情感认知、身心成长、表达创作以及知识技能学习进行综合培养的过程。在音乐鉴赏教学中，首先通过聆听音乐激起学生情感共鸣，再通过情感体验帮助学生理解音乐作品，最终让学生潜移默化的获得知识与美感。换言之，情感体验是一个由音响转化为情感再付之于实践的过程，通过音乐鉴赏激起情感体验，让学生可以在内化的基础上表达与创造，最终积累量化美感，涵养美感，提升学生审美。
二、情感体验在高中音乐鉴赏教学的中审美作用
“音乐教育是艺术教育、美育、文化教育乃至人的全面发展教育中不可缺少的组成部分，它的目标是培养和造就普通人”[2]。高中阶段是通过音乐鉴赏来发挥音乐的教育功能。在鉴赏课中，情感体验是培养高中生审美感知的关键元素，它可以让学生在音乐中体验美感、理解音乐基础上表达美感、在音乐鉴赏中涵养美感。
（一）情感体验有助于学生在音乐鉴赏中体验美
音乐鉴赏是建立在聆听音乐的基础上，对音乐各要素进行分析，品鉴音乐价值的过程。在鉴赏教学的情感体验主要通过直接或间接两种方式让学生聆听音乐、感知音乐。直接的方式是在课程中将听赏与歌唱、演奏、律动、表演等活动相结合，让学生自主参与到课程中感知音乐的节奏、音高、旋律等要素的变化对于音乐的影响，帮助学生从音乐本体感知音乐，获得情感体验。间接途径则是学生通过教师的语言、动作或者采用多媒体等手段构建情境作为辅助，激起学生的情感体验。
无论是直接还是间接的方式引导学生体验音乐的美感，都是以学生主动参体验为前提的。学生在教师有计划的引导下，自发的参与到课程中，这样的方式体现了学生的主体地位。
（二）情感体验有助于学生在音乐鉴赏中表达美
音乐可以对感官进行刺激，随之学生能根据所听到的音乐做出瞬时反应，例如一个眼神、表情、动作。相较于冰冷的音乐符号，音乐的情感体验更能够直击心灵，充分调动学生的多层感官。“通过音乐欣赏能培养学生学会聆听音乐、体验音乐、理解音乐，最终成为具备‘音乐的耳朵’的人”[3]。情感体验有助于学生在聆听的基础上更加深刻的理解作品的内涵，自发的对音乐进行表达，产生鉴赏的兴趣。通过歌唱、舞蹈、绘画、表演等形式都可对以表达音乐。例如，在鉴赏维吾尔族富有欢快有节奏感的旋律时，教師可以结合律动进行教学，课程中加入维吾尔族特色的舞蹈动作，让学生直观的体验维吾尔族音乐的节奏、旋律等特征，同时在感知音乐的基础上通过舞蹈动作加以表达，更能够加深学生对于维吾尔族音乐的感知。正如瑞士音乐家达尔克罗兹在他的音乐体系中提出：“人是将内心的情绪通过律动表达转译为音乐的”[4]。
情感体验能让学生与音乐进行最直接、真诚的表达，让教师了解学生的掌握情况，并且充分发挥学生的个性，最终提升学生鉴赏兴趣，逐渐提升审美。
（三）情感体验有助于学生在音乐鉴赏中涵养美
高中阶段的学生还不具备自主筛选音乐的能力，通过音乐鉴赏课程，可以系统的向学生输入有营养的、具有代表性的优秀音乐作品。 优秀作品都是经过历史积淀的，因此，创作时期与学生当下生活距离较远，容易导致鉴赏的作品与学生缺乏共情、兴趣不足，情感体验的融入有效解决了这些问题。
通过游戏、律动、故事、视频等手段进行情感体验，可以唤起学生的情感共鸣，将学生渐渐引导到教学情境中，激发鉴赏兴趣。例如，在讲授古琴曲《高山》、《流水》时，导入环节可以播放古琴相关的视频或穿古风服饰配以古琴曲，创设诗意的情境，让学生直观的体验。展开环节要让学生了解在古代文人音乐中古琴象征君子的高尚情操，让学生形成审美意志。这种形式有助于提升学生的注意力，并且情景化的音乐更容易记忆。通过长期的学习，学生会渐渐喜爱鉴赏课程，也会形成正确的审美理想与趣味。
总之，音乐鉴赏课程为学生聆听音乐搭建了良好的平台，将情感体验融入鉴赏课，能帮助学生理解音乐价值，开拓学生视野、理解世界与民族文化，涵养浓厚的人文底蕴。让学生在获得深刻的内在感受的同时获得情感陶冶与熏陶、判别音乐的美、树立正确的审美观、人生观、价值观，促进身心和谐发展。
参考文献：
[1]中华人民共和国教育部.《普通高中·音乐课程标准（2017版）》[M].人民教育出版社，2018：3-5.
[2]谢嘉幸.我国当代音乐教育学研究综述[J].南京艺术学院学报（音乐与表演版），2005（03）：1.
[3]曹理，何工.音乐学科教育学[M].北京：首都师范大学出版社，2002： 181.
[4]杨立梅，蔡觉民.达尔克罗兹音乐教育理论与实践（新版）/学校艺术教育研究丛书[M].上海：上海教育出版社，2009：15.
河北北方学院研究生学院 河北 张家口 075000
关键词：情感体验;高中音乐鉴赏;审美
在《普通高中·音乐课程标准（2017版）》中指出： “音乐审美是高中音乐课程基本理念的核心，应贯穿于音乐教学的全过程” [1]。这意味着我国高中音乐教学目标的重心正逐渐偏向审美体验。在高中音乐鉴赏教学中，情感体验可谓是贯彻审美理念的具体实施路径，它以审美感知为导向，力图激发学生鉴赏音乐的兴趣，让学生在体验美、感知美的同时表现美、创造美。
一、音乐鉴赏中情感体验的界定
音乐鉴赏中的情感体验是对于学生的情感认知、身心成长、表达创作以及知识技能学习进行综合培养的过程。在音乐鉴赏教学中，首先通过聆听音乐激起学生情感共鸣，再通过情感体验帮助学生理解音乐作品，最终让学生潜移默化的获得知识与美感。换言之，情感体验是一个由音响转化为情感再付之于实践的过程，通过音乐鉴赏激起情感体验，让学生可以在内化的基础上表达与创造，最终积累量化美感，涵养美感，提升学生审美。
二、情感体验在高中音乐鉴赏教学的中审美作用
“音乐教育是艺术教育、美育、文化教育乃至人的全面发展教育中不可缺少的组成部分，它的目标是培养和造就普通人”[2]。高中阶段是通过音乐鉴赏来发挥音乐的教育功能。在鉴赏课中，情感体验是培养高中生审美感知的关键元素，它可以让学生在音乐中体验美感、理解音乐基础上表达美感、在音乐鉴赏中涵养美感。
（一）情感体验有助于学生在音乐鉴赏中体验美
音乐鉴赏是建立在聆听音乐的基础上，对音乐各要素进行分析，品鉴音乐价值的过程。在鉴赏教学的情感体验主要通过直接或间接两种方式让学生聆听音乐、感知音乐。直接的方式是在课程中将听赏与歌唱、演奏、律动、表演等活动相结合，让学生自主参与到课程中感知音乐的节奏、音高、旋律等要素的变化对于音乐的影响，帮助学生从音乐本体感知音乐，获得情感体验。间接途径则是学生通过教师的语言、动作或者采用多媒体等手段构建情境作为辅助，激起学生的情感体验。
无论是直接还是间接的方式引导学生体验音乐的美感，都是以学生主动参体验为前提的。学生在教师有计划的引导下，自发的参与到课程中，这样的方式体现了学生的主体地位。
（二）情感体验有助于学生在音乐鉴赏中表达美
音乐可以对感官进行刺激，随之学生能根据所听到的音乐做出瞬时反应，例如一个眼神、表情、动作。相较于冰冷的音乐符号，音乐的情感体验更能够直击心灵，充分调动学生的多层感官。“通过音乐欣赏能培养学生学会聆听音乐、体验音乐、理解音乐，最终成为具备‘音乐的耳朵’的人”[3]。情感体验有助于学生在聆听的基础上更加深刻的理解作品的内涵，自发的对音乐进行表达，产生鉴赏的兴趣。通过歌唱、舞蹈、绘画、表演等形式都可对以表达音乐。例如，在鉴赏维吾尔族富有欢快有节奏感的旋律时，教師可以结合律动进行教学，课程中加入维吾尔族特色的舞蹈动作，让学生直观的体验维吾尔族音乐的节奏、旋律等特征，同时在感知音乐的基础上通过舞蹈动作加以表达，更能够加深学生对于维吾尔族音乐的感知。正如瑞士音乐家达尔克罗兹在他的音乐体系中提出：“人是将内心的情绪通过律动表达转译为音乐的”[4]。
情感体验能让学生与音乐进行最直接、真诚的表达，让教师了解学生的掌握情况，并且充分发挥学生的个性，最终提升学生鉴赏兴趣，逐渐提升审美。
（三）情感体验有助于学生在音乐鉴赏中涵养美
高中阶段的学生还不具备自主筛选音乐的能力，通过音乐鉴赏课程，可以系统的向学生输入有营养的、具有代表性的优秀音乐作品。 优秀作品都是经过历史积淀的，因此，创作时期与学生当下生活距离较远，容易导致鉴赏的作品与学生缺乏共情、兴趣不足，情感体验的融入有效解决了这些问题。
通过游戏、律动、故事、视频等手段进行情感体验，可以唤起学生的情感共鸣，将学生渐渐引导到教学情境中，激发鉴赏兴趣。例如，在讲授古琴曲《高山》、《流水》时，导入环节可以播放古琴相关的视频或穿古风服饰配以古琴曲，创设诗意的情境，让学生直观的体验。展开环节要让学生了解在古代文人音乐中古琴象征君子的高尚情操，让学生形成审美意志。这种形式有助于提升学生的注意力，并且情景化的音乐更容易记忆。通过长期的学习，学生会渐渐喜爱鉴赏课程，也会形成正确的审美理想与趣味。
总之，音乐鉴赏课程为学生聆听音乐搭建了良好的平台，将情感体验融入鉴赏课，能帮助学生理解音乐价值，开拓学生视野、理解世界与民族文化，涵养浓厚的人文底蕴。让学生在获得深刻的内在感受的同时获得情感陶冶与熏陶、判别音乐的美、树立正确的审美观、人生观、价值观，促进身心和谐发展。
参考文献：
[1]中华人民共和国教育部.《普通高中·音乐课程标准（2017版）》[M].人民教育出版社，2018：3-5.
[2]谢嘉幸.我国当代音乐教育学研究综述[J].南京艺术学院学报（音乐与表演版），2005（03）：1.
[3]曹理，何工.音乐学科教育学[M].北京：首都师范大学出版社，2002： 181.
[4]杨立梅，蔡觉民.达尔克罗兹音乐教育理论与实践（新版）/学校艺术教育研究丛书[M].上海：上海教育出版社，2009：15.
河北北方学院研究生学院 河北 张家口 075000