论文部分内容阅读
初入寻美
2014年，张林北京大学考古研究生毕业，来到故宫。如今他在新媒体团队负责微博、微信等的运营，摄影也由一项爱好变成了他工作的主要内容。从当年一万多名应聘者中脱颖而出，干的却不是专业所学，屈才了？张林坦言，“我觉得，现在的工作内容和我学的东西有很紧密的关系。在故宫这个背景下，无论是做新媒体也好、网站也罢，所有的内容都是与文博相关的。”
早春杏花、玉兰和榆叶梅；仲春梨花、海棠和丁香；暮春芍药、凌霄和牡丹。六月，萱草、蜀葵和睡莲。落英散尽，秋天的美图变成了丰硕的果实与金黄的树叶。冬日里，大雪覆盖宫殿，片片飞舞的雪花更显古都的美、故宫的美。那些触动了整个中国人们心弦的唯美照片，都是张林与另一个摄影师数年如一日坚持找寻的结果。
问及这么多照片里张林最满意哪张，他回忆道：“2015年冬天有场大雪下了一夜，第二天天气放晴又赶巧周一闭馆，我们申请拿钥匙开门，去拍三大殿。只有我们两个摄影师站在太和门下面，看见银装素裹的太和殿广场，到处是一片白茫茫的景象，在阳光的照耀下非常美，简直动人心魄。”
那年拍摄的雪中紫禁城图片发布后反响空前，“那两条（微博）总共转发有20万多，是当时转发量最高的。所以现在一下雪或者天气预报未来有雪，就会有很多网友在微博上留言催我们，赶快上照片！”在今年预报有雪的2月某天，张林戏谑地发了一条朋友圈——“已经在拍了，各位不用私信了。”
“其实很想安静地看一会雪，但是几乎做不到，我必须努力赶在保洁人员清扫宫里各处的积雪前去拍照。”这样拍出来的美图自然“广告”效应显著。有次大雪天，刚过中午，故宫的门票就售罄了。
故宫最早发布的美景照片是另一位摄影师的“二十四节气”系列，第二年，两人合作推出了“紫禁城的物候”系列，堪称是节气升级版。现在，张林更得心应手地根据时令捕捉不同的故宫美景。偌大的故宫，他兜兜转转。“像梨花、杏花、海棠和玉兰这些常见的，我都拍过了，但也许会有遗漏。我也会向其他一线部门询问，看看哪些院子里还有‘遗珠’。”
多数情况下，张林其实无法比游客看到更多的风景。近期在他镜头里盛放的杏花、梨花与海棠，大都属于开放区内游客都可见的春景。对于如何拍出令人赞叹的好照片，张林认为“有人会说你们拍的照片那么好，为什么我拍不出来？主要是因为游客来故宫参观，一天要看这么大的地方，来去匆匆，没什么时间仔细观察体味。但我们在这里工作，同一个地点可能会来很多次，就有机会从不同角度去观察，找到更多有趣的视角。”
“这么多花，其实我原来也分不清，都是后来恶补的花卉知识。”现在，张林对于故宫里的花卉已经如数家珍，脑子里仿佛有一张地图。“我们办公室墙后有一株杏树，花已经谢了。那个是海棠，御花园里有，潜龙花园里也有，文华门前有一大片，暂时还没开。寿康宫和承乾宫的梨花刚开，慈宁花园、宁寿宫、康寿宫里还有丁香。”故宫的官方微信号“微故宮”也确实做了一次“故宫赏花地图”的专题，游客们完全可以“按图索花”。“红杏梢头，二月春犹浅。”“江陵城西二月尾，花不见桃惟见李。” 配着这样隽永的诗词，每到春天，故宫的官方微博就是一座繁花似锦的宫苑。
故宫里花和美景甚多，但并非都易于拍摄。“比如海棠树那么高，我正常的镜头一举，背景是蓝天白云，衬着红花很好看。但是看不出来这是在哪儿拍的，衬不到屋檐或是宫墙，没有故宫元素就体现不出这里是故宫。”类似还有，“乾隆花园里有一株楸树，也开花，这株楸树在乾隆建花园和亭子的时候就已经是古树了。为了给它让出空间，乾隆还让人把要修建的亭子往后挪了一下。楸树开的花也特别高，我拍的时候连亭子的顶都衬不到，很难拍，所以到现在还没有成功地拍到过楸花和亭子互相结合的好照片。”
求变守心
面对着已经伫立了近600年的故宫，寻求并拍摄美景的过程不免遇到瓶颈。“这几年下来，有时候觉得怎么拍的这些照片跟去年拍的有些像，视角什么的已经有一些惯性。因为知道那个角落比较好看，每次都会去拍，拍多了就觉得这几年到了一个瓶颈。再美的东西，拍了两年也很难找到新的角度了，所以拍照最大的难度就是如何推陈出新。”
痛苦的求变并没有禁锢张林在工作中的脚步，对于寿康宫的两株梨树，他不断地更新拍摄方法，“原来就是站在一棵树下拍，今年我试着从这棵树越过去拍另一棵树，制造一个前后景交错的感觉，找一些不一样的视角。”相比视角，更加约束拍摄的是故宫里无处不在的游客。“在宫里到处都是游客的情况下，还是要努力找角度去拍。比如，游客刚刚走过去，被一个假山挡住了，这个时候就抓紧时间赶快拍一张。”
故宫里的美景修不修图？张林说出了这样的观点，“后期是对照片的尊重。拍照片修图，就像姑娘们化妆一样，你不能说化了妆就不是本来的这个人，修了图就不是原来的美景。可能有人会觉得，不修才是最高的境界，但事实上，数码相机成像和胶片是不一样的，胶片拍出来的照片本身比较鲜艳，数码相机整体会有一层灰度。所以后期要给它提亮，因为大家普遍喜欢看明艳一些的东西。除非是要追求特别的所谓原生态的效果。”
长期的观察使张林对故宫的一草一木都带有欣赏的眼光。他看得见牡丹的雍容、芍药的妖娆、海棠的婉约、睡莲的沉静。甚至连零落的残红在他眼中，亦是风景。“花各有各的味道，拍多了就会找寻不同时期、不同形态的美。有一次下雨，雨过之后，碧桃花瓣都落下来了，下面刚好是一口缸，缸沿上和水里都飘落着花瓣，很美。这种景致游客很难碰到，也许来的时候就被扫掉了。但那天还没有，我拍的时候边上都是游客。”
故宫借助新媒体的营销宣传吸引了大批粉丝，而张林对自身价值的看法非常客观。“其实就是拍了一些照片，我们显然不能包揽全部的功劳，只是其中的一小部分吧。如今‘故宫’这个IP确实为更多人所知，但仍然任总道远。在相当一部分人的印象里，故宫还只是一个旅游景点。但事实上，故宫是一座博物馆，景点并不是它最主要的属性。我们希望能用‘风花雪月’的美图在第一时间吸引住大家，让大家慢慢开始关注故宫的其他信息，最终爱上的是‘故宫博物院’。”
2014年，张林北京大学考古研究生毕业，来到故宫。如今他在新媒体团队负责微博、微信等的运营，摄影也由一项爱好变成了他工作的主要内容。从当年一万多名应聘者中脱颖而出，干的却不是专业所学，屈才了？张林坦言，“我觉得，现在的工作内容和我学的东西有很紧密的关系。在故宫这个背景下，无论是做新媒体也好、网站也罢，所有的内容都是与文博相关的。”
早春杏花、玉兰和榆叶梅；仲春梨花、海棠和丁香；暮春芍药、凌霄和牡丹。六月，萱草、蜀葵和睡莲。落英散尽，秋天的美图变成了丰硕的果实与金黄的树叶。冬日里，大雪覆盖宫殿，片片飞舞的雪花更显古都的美、故宫的美。那些触动了整个中国人们心弦的唯美照片，都是张林与另一个摄影师数年如一日坚持找寻的结果。
问及这么多照片里张林最满意哪张，他回忆道：“2015年冬天有场大雪下了一夜，第二天天气放晴又赶巧周一闭馆，我们申请拿钥匙开门，去拍三大殿。只有我们两个摄影师站在太和门下面，看见银装素裹的太和殿广场，到处是一片白茫茫的景象，在阳光的照耀下非常美，简直动人心魄。”
那年拍摄的雪中紫禁城图片发布后反响空前，“那两条（微博）总共转发有20万多，是当时转发量最高的。所以现在一下雪或者天气预报未来有雪，就会有很多网友在微博上留言催我们，赶快上照片！”在今年预报有雪的2月某天，张林戏谑地发了一条朋友圈——“已经在拍了，各位不用私信了。”
“其实很想安静地看一会雪，但是几乎做不到，我必须努力赶在保洁人员清扫宫里各处的积雪前去拍照。”这样拍出来的美图自然“广告”效应显著。有次大雪天，刚过中午，故宫的门票就售罄了。
故宫最早发布的美景照片是另一位摄影师的“二十四节气”系列，第二年，两人合作推出了“紫禁城的物候”系列，堪称是节气升级版。现在，张林更得心应手地根据时令捕捉不同的故宫美景。偌大的故宫，他兜兜转转。“像梨花、杏花、海棠和玉兰这些常见的，我都拍过了，但也许会有遗漏。我也会向其他一线部门询问，看看哪些院子里还有‘遗珠’。”
多数情况下，张林其实无法比游客看到更多的风景。近期在他镜头里盛放的杏花、梨花与海棠，大都属于开放区内游客都可见的春景。对于如何拍出令人赞叹的好照片，张林认为“有人会说你们拍的照片那么好，为什么我拍不出来？主要是因为游客来故宫参观，一天要看这么大的地方，来去匆匆，没什么时间仔细观察体味。但我们在这里工作，同一个地点可能会来很多次，就有机会从不同角度去观察，找到更多有趣的视角。”
“这么多花，其实我原来也分不清，都是后来恶补的花卉知识。”现在，张林对于故宫里的花卉已经如数家珍，脑子里仿佛有一张地图。“我们办公室墙后有一株杏树，花已经谢了。那个是海棠，御花园里有，潜龙花园里也有，文华门前有一大片，暂时还没开。寿康宫和承乾宫的梨花刚开，慈宁花园、宁寿宫、康寿宫里还有丁香。”故宫的官方微信号“微故宮”也确实做了一次“故宫赏花地图”的专题，游客们完全可以“按图索花”。“红杏梢头，二月春犹浅。”“江陵城西二月尾，花不见桃惟见李。” 配着这样隽永的诗词，每到春天，故宫的官方微博就是一座繁花似锦的宫苑。
故宫里花和美景甚多，但并非都易于拍摄。“比如海棠树那么高，我正常的镜头一举，背景是蓝天白云，衬着红花很好看。但是看不出来这是在哪儿拍的，衬不到屋檐或是宫墙，没有故宫元素就体现不出这里是故宫。”类似还有，“乾隆花园里有一株楸树，也开花，这株楸树在乾隆建花园和亭子的时候就已经是古树了。为了给它让出空间，乾隆还让人把要修建的亭子往后挪了一下。楸树开的花也特别高，我拍的时候连亭子的顶都衬不到，很难拍，所以到现在还没有成功地拍到过楸花和亭子互相结合的好照片。”
求变守心
面对着已经伫立了近600年的故宫，寻求并拍摄美景的过程不免遇到瓶颈。“这几年下来，有时候觉得怎么拍的这些照片跟去年拍的有些像，视角什么的已经有一些惯性。因为知道那个角落比较好看，每次都会去拍，拍多了就觉得这几年到了一个瓶颈。再美的东西，拍了两年也很难找到新的角度了，所以拍照最大的难度就是如何推陈出新。”
痛苦的求变并没有禁锢张林在工作中的脚步，对于寿康宫的两株梨树，他不断地更新拍摄方法，“原来就是站在一棵树下拍，今年我试着从这棵树越过去拍另一棵树，制造一个前后景交错的感觉，找一些不一样的视角。”相比视角，更加约束拍摄的是故宫里无处不在的游客。“在宫里到处都是游客的情况下，还是要努力找角度去拍。比如，游客刚刚走过去，被一个假山挡住了，这个时候就抓紧时间赶快拍一张。”
故宫里的美景修不修图？张林说出了这样的观点，“后期是对照片的尊重。拍照片修图，就像姑娘们化妆一样，你不能说化了妆就不是本来的这个人，修了图就不是原来的美景。可能有人会觉得，不修才是最高的境界，但事实上，数码相机成像和胶片是不一样的，胶片拍出来的照片本身比较鲜艳，数码相机整体会有一层灰度。所以后期要给它提亮，因为大家普遍喜欢看明艳一些的东西。除非是要追求特别的所谓原生态的效果。”
长期的观察使张林对故宫的一草一木都带有欣赏的眼光。他看得见牡丹的雍容、芍药的妖娆、海棠的婉约、睡莲的沉静。甚至连零落的残红在他眼中，亦是风景。“花各有各的味道，拍多了就会找寻不同时期、不同形态的美。有一次下雨，雨过之后，碧桃花瓣都落下来了，下面刚好是一口缸，缸沿上和水里都飘落着花瓣，很美。这种景致游客很难碰到，也许来的时候就被扫掉了。但那天还没有，我拍的时候边上都是游客。”
故宫借助新媒体的营销宣传吸引了大批粉丝，而张林对自身价值的看法非常客观。“其实就是拍了一些照片，我们显然不能包揽全部的功劳，只是其中的一小部分吧。如今‘故宫’这个IP确实为更多人所知，但仍然任总道远。在相当一部分人的印象里，故宫还只是一个旅游景点。但事实上，故宫是一座博物馆，景点并不是它最主要的属性。我们希望能用‘风花雪月’的美图在第一时间吸引住大家，让大家慢慢开始关注故宫的其他信息，最终爱上的是‘故宫博物院’。”