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【摘 要】李商隐有多首以“曲江”为题的诗，孤立看各有奇妙，但联系起来，就是一个完整的系列，记录了他与妻子王氏之间的爱情与婚姻，不仅可以帮助考辩义山的诸多情诗，表达了他对亡妻的一往情深，也体现了李商隐诗歌独特的艺术特色。
【关键词】曲江 王氏 复辞重言 时空跳跃
李商隐曾有诗曰：“春梦乱不记，春原登已重”。的确，义山一生情事颇多，情诗也乱，以至后人不断的在考辩和论证。但李商隐有多首写“曲江”的诗，大抵都与其妻王氏有关。陈贻焮先生也曾在《李商隐恋爱事迹考辩》一文中有详实的考证和论述。而这首《暮秋独游曲江》作为王氏逝后的一首悼亡诗，算是为“曲江”系列画上了一个句号，也为我们探求李商隐与王氏的一段爱情和婚姻埋下了线索：
荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。
深知身在情长在，怅望江头江水声。
义山进士及第后，娶泾元节度使王茂元之女为妻，新进士联姻显贵，这本是极平常事，但义山却因此卷入了一场政治纷争的漩涡，曾于义山有推荐之恩的令狐綯在政见上与王茂元为敌，故以义山背恩视之，再不肯援于仕途，使义山终生潦倒，官不挂朝籍。好在与妻王氏恩爱有加，琴瑟和鸣，缓解了其仕途不顺之悲。但好景不长，大中五年（851）秋，王氏病逝，时义山尚留滞于徐幕，归家时，物在人非，留给了他无限的伤痛。
整首诗还是体现了李商隐诗歌的艺术特色，如运用复辞重言的手法，使得情思宛转，往复回环。首二句“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成”，是一联之内的复辞使用，相同的部分紧紧抓住“荷叶”这一意象，而不同的地方反转强调了“春”、“秋”之代序，和“遗恨”之无穷，读来又有《诗经》的重言叠句，一唱三叹的效果。而四句的“怅望江头江水声”，是一句中的复辞，这种用法在义山诗中极为常见，如“一弦一柱思华年”、“此花此叶长相映”等等，而造成的依然是一种缠绵的韵味和细腻的情思。
此诗也体现了义山诗在时空上穿透跳跃、跌宕往复的特点。此诗写作时间应为王氏去世后的秋天，首句“荷叶生时”一下子将时间推到春天，这个春天乃当初与王氏相识、相思之时。二句回到现在，写王氏已逝，物是人非。三句“身在情长在”，是此时的感慨，更是对此后的预告。这样的遗恨和怀念岂是今日才会有，只要还活着，以后所有的日子，它都会与我同在！张采田在纪昀评《曲池》诗的议论中，有一段批注道：“晚唐诗派，多有此种看似姿媚无骨，实则潜气内转，迥非后世滑调所能托。”（《李义山诗辩证》）确是在其飘逸的外在结构上看到了其情感的内在脉络。义山另有《锦瑟》一诗，尾联为“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，也是这种写法，时空上的跳跃轻灵，恰恰造成诗歌情感上的张力。
末句“怅望江头江水声”看似寻常，却也是义山诗又一艺术特色的体现。义山诗善于运用以景结情、宕出远神的方法，使诗歌的结尾不仅景中含情、情景相生，而且使境像混茫，韵味悠长，言有尽而意无穷。这一句就仿佛一幅凄美而动人的图画，作者茕茕一人，独立江边，眼前是绵绵而逝的曲江，耳边是汩汩不绝的水声，而他的内心充满了哀思和怅惘，前尘后事，仿佛也随着这流水越去越远，却又似走还留，绵延不断……沈义父在《乐府指迷》中说：“结句须要放开，含有馀不尽之意，以景结情最好”，义山诗恰得其妙。
李商隐虽与王氏恩爱情深，但由于王氏早逝，义山又是多情之人，一生情事、情诗颇多，故对此首诗歌的解释也历来不一。但如果我们将之与义山的另外两首“曲江”诗联系起来看。则不仅可以更好的理解此诗中的春恨、秋恨，也可以为两外两首诗正名。
其一为《病中早访招国李十将军遇挈家游曲江》：
十顷平波溢岸清，病来惟梦此中行。
相如未是真消渴，犹放沱江过锦城。
这首诗作于开成二年（837）年秋，作者于病中急访李十将军，恰遇李挈家游曲江。而作者急急早访的原因，在于后二句。这里用了一个典故。《史记·司马相如列传》中记载：“相如口吃而善著书，常有消渴疾”。消渴疾，即今言糖尿病。但作者却说相如不是真的“渴”，否则得话，怎么会让沱江流过锦城呢？这里，他巧妙的用了谐音双关，把“消渴”之疾，作“饥渴”来讲。钱钟书先生《谈艺录》里认为这是曲喻的修辞手法，“坐实‘渴’，双关出沱江水竭。”而相如不是真的饥渴，言下之意，自己的渴求要比相如胜出很多。他用这种方式向李十将军表达了对王茂元之女的情意，希望李十将军能出面为其作合。因为这种事情很难启口，所以作者以诗托言，既含蓄委婉，又很好的表达了自己的急切之情。
后来，果真是李十将军出面，为义山从中撮合。可见，曲江之地，是李商隐爱情婚姻的福地，李十将军当年携眷畅游之处，也是他与王氏婚事的萌芽之所。
接下来的故事我们可以从义山的《曲池》一诗中有所窥视：
日下繁香不自持，月中流艳与谁期。迎忧急鼓疏钟断，分隔休灯灭烛时。
张盖欲判江滟滟，回头更望柳丝丝。从来此地黄昏散，未信河梁是别离。
作者与贵家同游曲江，终于在会间见到了所属望的人，“月中流艳”写尽美人的光彩照人，熠熠闪烁。“不自持”三字写出了自己的情不能禁，一往而深。二联中的“迎忧”与“分隔”写出对即将到来之别离的埋怨与恐惧。颈联则绘出离别时的依依不舍。多少欲说还羞，多少欲罢不能，多少心有灵犀，都在那“回头更望”中传达了，表白了。而尾联的写法与上首诗中的“相如未是真消渴，犹放沱江过锦城”颇为相似，也用典故，也是“曲喻”之手法——苏武、李陵在河梁的告别算什么呢？言下之意，我此时此地黄昏告别的悲伤，要远胜过他们呀！
典故，是古诗中制造含蓄蕴藉诗境的重要手段，而李商隐的诗，不仅多用典故，还常常反转用之，更显内隐曲折之至。
这首诗所描绘的当是在李十将军的帮助下，李商隐第一次见到了王氏。曲江之景美、水美均不在诗中，因为，席中有不能忘情者，有所属望和爱慕的“留艳”之人。
现在回过头来看《暮秋独游曲江》。
“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成”，荷叶生时，应指当初李十将军为他从中作合、搭桥引线之时，那美丽的春江之畔，那乍见却又别离的千万惆怅，那别离之后的绵长相思，结成无数春愁与春怨。“荷叶枯时”当指王氏去世之后，作者在暮秋至曲江凭吊，旧迹尚在，斯人逝去，秋蝶无端丽，寒花更不香！“荷叶生时”本是此段爱情中的美好回忆，虽当时有离别之苦，毕竟好事终成，为什么作者却说当时即“春恨成”？其实，这种写法就如其《锦瑟》之尾联——此情可待成追忆，只是当时已惘然。似乎当日春愁已蕴藏着今日秋恨，似乎人生多少遗憾，都是命中注定，都是必然要承担！李商隐诗中这种先验的悲哀是不是最打动我们的地方？
三句“深知身在情长在”是最为凄婉痴情之处。这份感情已刻骨铭心，已融于生命，我知道，只要此身不死，此情亦不会断。但“身在”的另一面是“身不在”，身不在则情难寄，身不在则梦难托。这一句让人想起义山那句“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，无论怎样执着的爱，终有用尽的一天，终有不得不停止的一天，于是，我们在执着中看到人生的悲哀与无奈，我们在缠绵的相思中感到人生的困顿与惘然！
这一句也会让人想到苏轼悼亡词之“不思量，自难忘。料得年年肠断处，明月夜，短松冈”，原来这样的爱与思念是不用表白也不用刻意的，早已“深知”，早已“料得”。
这样看来，三首“曲江”诗记录了义山与王氏的爱情和婚姻，这就如陆游的一组与沈园有关的诗词，串起来看，完整地再现了诗人那段凄美绝艳的爱情，“伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来”，而这曲江之水，又何尝不映照着当日“月中留艳”之人！因此，关于义山在王氏之前有一名叫“荷花”的恋人，或者认为《曲池》一诗乃为女冠宋华阳所作，均不足凭。
作者单位：江苏省徐州高等师范学校。
【关键词】曲江 王氏 复辞重言 时空跳跃
李商隐曾有诗曰：“春梦乱不记，春原登已重”。的确，义山一生情事颇多，情诗也乱，以至后人不断的在考辩和论证。但李商隐有多首写“曲江”的诗，大抵都与其妻王氏有关。陈贻焮先生也曾在《李商隐恋爱事迹考辩》一文中有详实的考证和论述。而这首《暮秋独游曲江》作为王氏逝后的一首悼亡诗，算是为“曲江”系列画上了一个句号，也为我们探求李商隐与王氏的一段爱情和婚姻埋下了线索：
荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。
深知身在情长在，怅望江头江水声。
义山进士及第后，娶泾元节度使王茂元之女为妻，新进士联姻显贵，这本是极平常事，但义山却因此卷入了一场政治纷争的漩涡，曾于义山有推荐之恩的令狐綯在政见上与王茂元为敌，故以义山背恩视之，再不肯援于仕途，使义山终生潦倒，官不挂朝籍。好在与妻王氏恩爱有加，琴瑟和鸣，缓解了其仕途不顺之悲。但好景不长，大中五年（851）秋，王氏病逝，时义山尚留滞于徐幕，归家时，物在人非，留给了他无限的伤痛。
整首诗还是体现了李商隐诗歌的艺术特色，如运用复辞重言的手法，使得情思宛转，往复回环。首二句“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成”，是一联之内的复辞使用，相同的部分紧紧抓住“荷叶”这一意象，而不同的地方反转强调了“春”、“秋”之代序，和“遗恨”之无穷，读来又有《诗经》的重言叠句，一唱三叹的效果。而四句的“怅望江头江水声”，是一句中的复辞，这种用法在义山诗中极为常见，如“一弦一柱思华年”、“此花此叶长相映”等等，而造成的依然是一种缠绵的韵味和细腻的情思。
此诗也体现了义山诗在时空上穿透跳跃、跌宕往复的特点。此诗写作时间应为王氏去世后的秋天，首句“荷叶生时”一下子将时间推到春天，这个春天乃当初与王氏相识、相思之时。二句回到现在，写王氏已逝，物是人非。三句“身在情长在”，是此时的感慨，更是对此后的预告。这样的遗恨和怀念岂是今日才会有，只要还活着，以后所有的日子，它都会与我同在！张采田在纪昀评《曲池》诗的议论中，有一段批注道：“晚唐诗派，多有此种看似姿媚无骨，实则潜气内转，迥非后世滑调所能托。”（《李义山诗辩证》）确是在其飘逸的外在结构上看到了其情感的内在脉络。义山另有《锦瑟》一诗，尾联为“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，也是这种写法，时空上的跳跃轻灵，恰恰造成诗歌情感上的张力。
末句“怅望江头江水声”看似寻常，却也是义山诗又一艺术特色的体现。义山诗善于运用以景结情、宕出远神的方法，使诗歌的结尾不仅景中含情、情景相生，而且使境像混茫，韵味悠长，言有尽而意无穷。这一句就仿佛一幅凄美而动人的图画，作者茕茕一人，独立江边，眼前是绵绵而逝的曲江，耳边是汩汩不绝的水声，而他的内心充满了哀思和怅惘，前尘后事，仿佛也随着这流水越去越远，却又似走还留，绵延不断……沈义父在《乐府指迷》中说：“结句须要放开，含有馀不尽之意，以景结情最好”，义山诗恰得其妙。
李商隐虽与王氏恩爱情深，但由于王氏早逝，义山又是多情之人，一生情事、情诗颇多，故对此首诗歌的解释也历来不一。但如果我们将之与义山的另外两首“曲江”诗联系起来看。则不仅可以更好的理解此诗中的春恨、秋恨，也可以为两外两首诗正名。
其一为《病中早访招国李十将军遇挈家游曲江》：
十顷平波溢岸清，病来惟梦此中行。
相如未是真消渴，犹放沱江过锦城。
这首诗作于开成二年（837）年秋，作者于病中急访李十将军，恰遇李挈家游曲江。而作者急急早访的原因，在于后二句。这里用了一个典故。《史记·司马相如列传》中记载：“相如口吃而善著书，常有消渴疾”。消渴疾，即今言糖尿病。但作者却说相如不是真的“渴”，否则得话，怎么会让沱江流过锦城呢？这里，他巧妙的用了谐音双关，把“消渴”之疾，作“饥渴”来讲。钱钟书先生《谈艺录》里认为这是曲喻的修辞手法，“坐实‘渴’，双关出沱江水竭。”而相如不是真的饥渴，言下之意，自己的渴求要比相如胜出很多。他用这种方式向李十将军表达了对王茂元之女的情意，希望李十将军能出面为其作合。因为这种事情很难启口，所以作者以诗托言，既含蓄委婉，又很好的表达了自己的急切之情。
后来，果真是李十将军出面，为义山从中撮合。可见，曲江之地，是李商隐爱情婚姻的福地，李十将军当年携眷畅游之处，也是他与王氏婚事的萌芽之所。
接下来的故事我们可以从义山的《曲池》一诗中有所窥视：
日下繁香不自持，月中流艳与谁期。迎忧急鼓疏钟断，分隔休灯灭烛时。
张盖欲判江滟滟，回头更望柳丝丝。从来此地黄昏散，未信河梁是别离。
作者与贵家同游曲江，终于在会间见到了所属望的人，“月中流艳”写尽美人的光彩照人，熠熠闪烁。“不自持”三字写出了自己的情不能禁，一往而深。二联中的“迎忧”与“分隔”写出对即将到来之别离的埋怨与恐惧。颈联则绘出离别时的依依不舍。多少欲说还羞，多少欲罢不能，多少心有灵犀，都在那“回头更望”中传达了，表白了。而尾联的写法与上首诗中的“相如未是真消渴，犹放沱江过锦城”颇为相似，也用典故，也是“曲喻”之手法——苏武、李陵在河梁的告别算什么呢？言下之意，我此时此地黄昏告别的悲伤，要远胜过他们呀！
典故，是古诗中制造含蓄蕴藉诗境的重要手段，而李商隐的诗，不仅多用典故，还常常反转用之，更显内隐曲折之至。
这首诗所描绘的当是在李十将军的帮助下，李商隐第一次见到了王氏。曲江之景美、水美均不在诗中，因为，席中有不能忘情者，有所属望和爱慕的“留艳”之人。
现在回过头来看《暮秋独游曲江》。
“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成”，荷叶生时，应指当初李十将军为他从中作合、搭桥引线之时，那美丽的春江之畔，那乍见却又别离的千万惆怅，那别离之后的绵长相思，结成无数春愁与春怨。“荷叶枯时”当指王氏去世之后，作者在暮秋至曲江凭吊，旧迹尚在，斯人逝去，秋蝶无端丽，寒花更不香！“荷叶生时”本是此段爱情中的美好回忆，虽当时有离别之苦，毕竟好事终成，为什么作者却说当时即“春恨成”？其实，这种写法就如其《锦瑟》之尾联——此情可待成追忆，只是当时已惘然。似乎当日春愁已蕴藏着今日秋恨，似乎人生多少遗憾，都是命中注定，都是必然要承担！李商隐诗中这种先验的悲哀是不是最打动我们的地方？
三句“深知身在情长在”是最为凄婉痴情之处。这份感情已刻骨铭心，已融于生命，我知道，只要此身不死，此情亦不会断。但“身在”的另一面是“身不在”，身不在则情难寄，身不在则梦难托。这一句让人想起义山那句“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，无论怎样执着的爱，终有用尽的一天，终有不得不停止的一天，于是，我们在执着中看到人生的悲哀与无奈，我们在缠绵的相思中感到人生的困顿与惘然！
这一句也会让人想到苏轼悼亡词之“不思量，自难忘。料得年年肠断处，明月夜，短松冈”，原来这样的爱与思念是不用表白也不用刻意的，早已“深知”，早已“料得”。
这样看来，三首“曲江”诗记录了义山与王氏的爱情和婚姻，这就如陆游的一组与沈园有关的诗词，串起来看，完整地再现了诗人那段凄美绝艳的爱情，“伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来”，而这曲江之水，又何尝不映照着当日“月中留艳”之人！因此，关于义山在王氏之前有一名叫“荷花”的恋人，或者认为《曲池》一诗乃为女冠宋华阳所作，均不足凭。
作者单位：江苏省徐州高等师范学校。