剪纸动画艺术是中国特有的动画艺术门类,它是中国传统民间艺术与现代动画艺术的完美结合体,它不仅把古老的中国剪纸艺术、皮影艺术融合在其中,而且借鉴了传统的年画甚至熏画的艺术特色。其不但是中国动画的创新,也是中国动画学派对于世界动画的重大贡献之一。在我国大力发展文化创意产业的今天,兼备民族特色和艺术发展趋势的剪纸动画艺术必将会大放异彩。面对国际竞争的压力,中国国内动画界也在寻找艺术的突破。在不断探索尝试中,最终发现还是将动画与本民族的传统文化结合起来,才能取得真正意义上的成功。像动画这样一个新兴艺术门类,如果丢掉了传统,就丧失了其艺术的根;如果没有创新,就失去了其艺术的魂。而中国剪纸动画本身就具有这样的特点,它既可以反映民族的艺术特征,又能够体现出不断变化的时代感,并且已经作出了世界公认的艺术成就。在上世纪六七十年代,中国动画就是凭借着一俗一雅,即“剪纸动画”和“水墨动画”两大特点,在国际上取得了不可替代的重要地位。如果说“水墨动画”是中国传统高雅艺术与现代动画成功结合的代表,那么“剪纸动画”就是中国传统民间艺术与现代动画成功结合的典范。剪纸艺术在我国存在已有上千年的历史,是土生土长的艺术门类,也是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。并且在漫长的历史长河中,逐渐发展出近似于剪纸动画形式的“皮影”艺术形式,更成为中华文艺百花园中的一支奇葩。到上世纪五十年代末,我国出现了真正的剪纸动画片。虽然起步晚,作品数量也有限,但剪纸动画的艺术魅力却非常强。在老一辈动画艺术家的不断努力下,剪纸动画融入了多种民间艺术形式,发展突飞猛进,优秀作品不断面世。如《渔童》、《人参娃娃》、《狐狸送葡萄》等剪纸动画,现在依然是家喻户晓的优秀作品,为人们所喜爱。从中国目前研究的成果来看,剪纸动画还是处于试验阶段,但是也取得了一定的阶段性成果。以深圳环球数码公司为代表的三维剪纸动画《桃花源记》取得了突破性进展,表现出了一种清新淡雅,超凡脱俗的感觉,将中国传统的民俗之美,表现得淋漓尽致,符合中国广大民众对中国传统文化的理解,这也标志着中国动画已经进入了崭新的阶段。在论文结构安排上文章引言部分首先对剪纸动画的发展脉络进行了回顾与分析,剪纸动画作为中国动画的经典代表,见证了它的辉煌与当代的困境,并由此基础上提出了论文的主要命题;阐述只有坚持在新的动画技术发展中融入中国传统民间艺术的思路,才能带来中国国产影视动画真正意义上的繁荣。继之,正文首先对剪纸动画的形式特点进行了简要概述,然后围绕剪纸动画的艺术语言和剪纸艺术中的传统元素渗透来阐述传统民间艺术与剪纸动画的关系,对其在当代的发展提出了一些看法;另一方面,剪纸动画的成功,也充分地展现了中国传统文化的艺术价值。面对当代工业文明背景下的新的历史形势,提出了在动画民族化的发展过程中如何面对传承与创新的问题,文章进行了分析与探讨;并就数字技术与剪纸艺术在动画中的应用进行了分析研究。在探索剪纸动画的研究过程中,在对待传统民族文化上,我们作为新一代的动画工作者还任重而道远,只有在深刻理解民族传统文化的基础上,取其精髓去其糟粕,借助现代数字技术,突破固有观念和形式的束缚,将中国优秀的传统美学思想和时代特征融入到动画中去,这样既可以使中国的民间艺术大放异彩,又可以为中国剪纸动画的发展铸造新的生机,使剪纸动画再创辉煌。