古典诗歌是中华民族情感寄托的对象之一，诗歌的题材和感情寄托是息息相关的，构成诗歌意境的要素——意象，其蕴意也是相对稳定的，而感情还需要通过吟咏来表达。所以引导初中生有效地欣赏古典诗歌，应从题材、意象和吟咏三个方面入手。
　　一、引导学生树立古典诗歌的“题材”意识
　　诗人在创作过程中选取素料，剪辑材料，往往承载了诗人一定的思想感情，体现了诗人独特的构思。而欣赏诗歌的过程，把握诗歌中思想和情感的态势这是势之使然的，因为不同题材常常体现不同的思想感情。所以，首先应当引导学生敏感地识别题材，这样才能在诗歌欣赏的过程中寻其径而入其门。
　　一般来说，古典诗歌的题材无外乎以下一些类型：爱情诗、山水诗、送别诗、边塞诗、咏史
　　诗、咏物诗、咏怀诗和讽刺诗等等，而每类诗，它们都有自己的情感表达范畴。比如爱情诗，要么描述坠入爱河中的男女主人公痴痴和执著的爱情；要么描述离别男女生离死别的痛苦之情和至死不渝的相爱之情；要么描述难得相会但胜却朝朝暮暮销魂的爱情。诗经中的《关雎》，李商隐的《无题》，便是很好的印证。
　　笔者在教诗经《关雎》时，充分考虑到古典诗歌的“题材”意识，引导学生读诗应仔细辨析，感悟出蕴藏在诗歌里的思想感情，让他们明白诗歌开头就运用了比兴的艺术手法。“关关雎鸠，在河之洲”。诗人借眼前景物发端，水鸟和鸣，喻指了男女间和谐恩爱，与下文“窈窕淑女，君子好逑”在意义上发生关联，主人公情趣与自然景物浑然一体，体现了一个男子对一个女子的爱慕、思念、追求之意。情景俱佳，意趣并茂，学生完全陶醉于如梦幻般的艺术境界中，学生对题材类别也就一目了然了。又如送别诗，不言而喻，它自然与送别有关，但研读它，我们照样也会欣喜地发现，它有相对稳定的表情范畴。要么抒发诗人与友人依依不舍之情，如岑参的“山回路转不见君，雪上空留马行处”；要么抒发诗人对友人深深关切和思念之情，如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》；要么抒发诗人对友人拳拳劝勉之情，如王勃的《送杜少府之任蜀州》。当然，送别诗中也有描写凄凄楚楚地在倾述缠缠绵绵、肝肠寸断的别离之情的。
　　至于其他诸多类型，在这里就不一一赘述了，但笔者只想强调一点，引导学生了解古典诗歌题材常见的类型，并了解其中的最主要的感情思想类别，这是十分有益的，也是十分必要的。
　　二、引导学生树立古典诗歌的“意象”意识
　　因为长期的文化积淀，诗人借以表达感情意象的蕴意也是相对稳定的，所以教师从诗中的这些物象和情愫出发，也可以把学生带入一石激起千层浪的诗人的内心世界，进入诗歌中朗朗戚戚、五彩缤纷的艺术境界，所以引导学生欣赏古诗歌，除了引导学生树立“题材”意识外，还应当引导学生树立“意象”意识。
　　所谓“意象”意识就是指古典诗歌中的物象常常被当做一种情感来寄托。一般来说，在中国古典诗歌的学习中，我们应当要有这样的概念：腥臊恶臭是小人奸佞，香花美人是君子忠臣；秋天意味着肃杀，寒蝉意味着别离；燕子那是亲昵，鸳鸯那是恩爱夫妻；鸿雁那是思归、是书信，劳燕分飞是夫妻离别；红豆是相思、仰慕，浮萍是漂泊不定，浮云是游子的象征；竹子是君子、是操守，青松是刚直、是伟丈夫；梅花象征着脱俗与孤傲，菊花象征着恬然与超俗，莲花象征纯洁，牡丹象征华贵，大海象征广博等。
　　一旦学生熟悉了这样一些文化积淀，由此引发开来，精心地设置一些对象，让学生欣赏评点，你会发现足以让你感到非常满意的结局。
　　三、引导学生树立古典诗歌的“吟咏”意识
　　笔者在多媒体教室教学李白的《月下独酌》时，在屏幕上投影出诗人对着明月举杯，唯独长长身影与其为伴的图景后，清幽的背景音乐响起，随着配乐饱蘸情感的吟咏，顿时营造出凄清的氛围，学生在教者的吟咏中产生了共鸣，与教师一起齐声的吟咏起来，融入到诗歌的意蕴里。这节课的教学，学生的情感特别投入，不需要过多的讲解，在深情并茂的吟咏声里，学生便领会到诗歌中的思想感情。
　　又如吟咏陶渊明的《饮酒》时，调控吟咏节奏，将“悠然”二字拖长声调，学生就会在不知不觉中感受到那种悠闲自在的心情，在情感上与诗人贴近了，真正能从作者的情感角度去领悟古诗歌意蕴。学习古诗歌离不开时时吟咏，细细咀嚼，在低吟慢咏中欣赏古典诗歌的能力和水平就渐渐得以提高了。
　　引导学生树立题材、意象、吟咏三方面意识后，再对古典诗歌进行领会、揣摩、吟咏，便可在欣赏的同时获得整体上的把握。
　　作者单位：福建省三明市尤溪县第三中学（365113）