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春山烟欲收，天淡星稀小。
残月脸边明，别泪临清晓。
语已多，情未了，回首犹重道：
记得绿罗裙，处处怜芳草。
——牛希济《生查子》
在五代时期，词的成就较大的除了南唐君臣就是前蜀和后蜀的文人。两蜀的词人又合称为花间派，花间词之名得之于赵崇祚所编的《花间集》。
前蜀有名的词人是韦庄，他的成就在花间派中最高，后蜀则是欧阳迥。欧阳迥年轻时在前蜀为官，在后蜀他也受到重用，后主孟昶任命他为门下侍郎兼户部尚书、平章事。欧阳迥也喜欢写诗，又擅长吹长笛，但他的诗没有保存下来。在文学史上他还是以词而出名，他写了一首《江城子》（晚日金陵岸草平），历来为人称颂。
在赵崇祚编《花间集》时，还请欧阳迥写了序言，这是有词以后的第一篇词论。
说词，不可避免地要从花间词说起。虽然它还不是词的发端，却是宋词生发的源泉。在中国传统的认识中，诗一直是严肃的，经国之举业，载道之文溯。词却不过是诗之余，兴发之余绪，是用来玩的。文人雅士朝讲忠孝节义，晚间冶情怡性，笙歌筵宴。词曲之艺的灵光，自然而然地流露出了他们的心窍。
晚唐五代，时逢乱世，个人不过是浪峰的水花一朵，没有谁能真正把握自己的命运。花间一壶酒，独酌无相亲，举杯邀明月，对影成三人。醺醺醉意中，他心中想起的是别样怅惘的滋味。
人生是寂寞的，时光从来没有等待过任何人，就算你年少，不知逝水流年的真意。快乐如烟云过眼，能留住的就只能是记忆在你心中擦下的伤痕。
所以，你能懂得快乐的不易，也就懂得了人生的无常。我们一个肉身，被时光一层一层地剥蚀，所以，“因为懂得，所以慈悲”的话，才会让我们泪水潸然。
无论是清客骚人，还是帝王将相，都是一个活生生的人。他们感叹的，正是你我内心的情事。得意也好，失意也罢，如果你认真读他们了，你会同他们一起欣喜或者悲伤。
晚唐五代是野心家们的黄金时代，个个狼子野心的政治戏子们粉墨登场。
王建建前蜀，趁天下大乱，割地自据。他心里也清楚，强者很多，枭雄遍地，自己的皇帝是当不长的，所以他一旦窃取神器，便得过且过，明明白白地挥霍着自己的时光和蜀国民心。他的儿子就是王衍，这家伙是个败家子，当了皇帝之后就开始荒淫无道的帝王生活，他命宫妓衣道服，簪莲花冠，施脂敷粉，号“醉妆”，并且制《醉妆词》：
者边走，那边走，只是寻花柳。
那边走，者边走，莫厌金杯酒。
王衍不过是一个擦了脂粉的豺狼，他不怕别人的冷笑，国家只是他捡来的玩物。于是前蜀仅两代便亡了。之后就是后蜀。后蜀的末代皇帝是孟昶，这个人被称为后主。刚取鼎位时，似乎还是有理想的，常以王衍为鉴，孜孜求治。史书上说他初也能节俭自律，到了中年便不能再约束自己，逐渐奢侈起来，爱好游乐，喜赏名花，让人在成都城上遍植芙蓉，用帷幕遮护着，秋天盛开，望之皆如锦绣，用以博美人花蕊夫人一笑。那一日，她甜甜地笑了，这个容貌才情双绝的女人深情款款地享受着风流帝王倾城的爱恋。岂不知，江山美人岂能双双置于掌上？
孟昶早已经晕了头，花蕊夫人的美色让他沉溺了，尝作艳语小词《木兰花》：
冰肌玉骨清无汗，水殿风来暗香满。
绣帘一点月窥人，欹枕钗横云鬓乱。
起来琼户启无声，时见疏星渡河汉。
屈指西风几时来，只恐流年暗中换。
富贵温柔是服慢性的毒药，不知不觉地吞下，慢慢地被它杀死。对于此，他好像是不在乎的，明白了岁月有限。到底还是个庸碌的皮肉玩家，脂粉和沉迷足以让他闭起眼来，消磨帝王腐朽的生活。
这首小词读起来，竟然如此清丽，颇能让人体味到纱衣罗裳、婉约美妙的宫女沉醉在花好月圆的淡淡忧伤的情怀。若说清真无尘的情调，这首小词可以说得上是个上品，华丽高标到了与尘世无染的境地。
他忘记了他的江山富贵不过是强者刀口之下的一口肥肉，大宋的利刃已经高高扬起，落下之后，是一片凄艳的血红。这阙美艳的句子，却成了一个悲哀的见证。
也是因后蜀重视韦庄是唐代诗人韦应物的孙子，让他得以避乱入蜀。他写《天仙子》词，描画的就是当时文人们的逸乐之状：
深夜归来长酩酊，
扶入流苏犹未醒，
醺醺酒气麝兰和。
惊睡觉，笑呵呵，
长道人生能几何。
兴亡弹指之间，战乱频仍，政权更迭，文人如落叶浮萍，辗转之间的悲哀，便成了这些小词。
张泌，字子澄。《花间集》称他为张舍人。他的词风格很是清绮委婉。如《浣溪纱》：
马上凝情忆旧游，照花淹竹小溪流，钿筝罗幕玉搔头。
早是出门长带月，可堪分袂又经秋？晚风斜日不胜愁。
忆旧伤今是书生的能事，因此世人多称文人酸腐。为了生活而奔波的人，心早已经不堪疲惫了，哪能用一句话来消解心中的劳累呢！小时候的心是能滴水的，常能为人家一句话而怦然心动，记了多年，可是慢慢地心里竟挤满了灰尘，难以让心再有悸动了。怎么再忍心拨开你心中的尘垢呢！记得真不如忘却。
那些许许多多的往事就是心中的灰尘。你还是个有情有义的人，敝帚自珍不肯扫除。慢慢地也就好像是忘记了，和心长在了一起。
若一个人能把事情全忘掉，那心不成了赤子心吗？每一个眼神都如最初。那样究竟好不好呢！想起来纳兰那句话，人生若只如初见。
那样好不好？
打马归去的那一个秋天的黄昏，你路过了故乡。唉！我想问你，你真的还能回到原来的故乡吗？那里早已经改变了。
你无法走回去的。萧瑟晚风中，你坐在马背上，倚靠着红色的夕阳。那个头戴玉簪的弹筝女子早已不在了，没有人会永远等你。
在《花间集》中，牛希济是一个忠义有情的人，牛峤是他的叔叔。他的《生查子》在花间中一枝秀出，让人喜爱：
春山烟欲收，天淡星稀小。
残月脸边明，别泪临清晓。
语已多，情未了，回首犹重道：
记得绿罗裙，处处怜芳草。
更多的时候是爱词中的情义。绵绵不尽的只是对一个人的思念。一个男人为什么总是溺身在回忆里呢！可是无论怎么努力都无法让自己快乐起来。
写到这首小词的时候，天又亮了，又是一个不眠的夜晚，正好和词中的意境相同。
为什么喜欢词，也许就是因为它是诗之余吧。词更加感性，更加接近于人们的情感。其实，写得最唯美的词并不在两宋，写得最至情的词也不在两宋。宋朝的词更加接近文人的品质而已。从任性自由的角度来讲，我还是比较喜欢《花间词》。
欣赏艺术的东西，最好是有一点幻想，那样自己的感觉才会空灵而飘逸起来，对文字也就更加敏感。其实阅读有时候就是自己给自己讲一个纯美的故事。比如，我常常想，古往今来，世界各地所有的心存浪漫的诗人、画家、演员，甚至是流落街头卖艺的人都是人世间的精灵，也就是我认为的诗人，他们不一定写诗，却一定像诗一样生活着。
随心逐水草而居，渴了就啜饮露水，饿了就择食花瓣，白天在香气中跳舞，晚上就在月光下睡眠，这样的人就是精灵。精灵长得酷似人类，也分男女，只是他们不食人间的烟火，因此精灵心性沉静，并没有人类的贪婪暴躁，因此他们不喜欢争斗。
有时候我们只能喜欢美的东西，寻觅爱和美，因此我们上路了。
要走多远？要走到什么时候？要到什么地点……才能到达一个明媚温暖的彼岸呢？
也许人们是在懂得了孤独和寂寞的真意的时候，才开始喜欢古典诗词的。所谓的“古典”就是自守清冽，是安然玄想。是对寂寞的最好的酿造，时间越久，香味也就越醇厚。文字中，我最动心的是《花间词》。他们耽于情事，宜于独自在明净的窗下，喝一杯白水，慢慢回味。那些风尘初定、人心疲乏的时候，倾吐出来的情感，千余年来，还是香。
残月脸边明，别泪临清晓。
语已多，情未了，回首犹重道：
记得绿罗裙，处处怜芳草。
——牛希济《生查子》
在五代时期，词的成就较大的除了南唐君臣就是前蜀和后蜀的文人。两蜀的词人又合称为花间派，花间词之名得之于赵崇祚所编的《花间集》。
前蜀有名的词人是韦庄，他的成就在花间派中最高，后蜀则是欧阳迥。欧阳迥年轻时在前蜀为官，在后蜀他也受到重用，后主孟昶任命他为门下侍郎兼户部尚书、平章事。欧阳迥也喜欢写诗，又擅长吹长笛，但他的诗没有保存下来。在文学史上他还是以词而出名，他写了一首《江城子》（晚日金陵岸草平），历来为人称颂。
在赵崇祚编《花间集》时，还请欧阳迥写了序言，这是有词以后的第一篇词论。
说词，不可避免地要从花间词说起。虽然它还不是词的发端，却是宋词生发的源泉。在中国传统的认识中，诗一直是严肃的，经国之举业，载道之文溯。词却不过是诗之余，兴发之余绪，是用来玩的。文人雅士朝讲忠孝节义，晚间冶情怡性，笙歌筵宴。词曲之艺的灵光，自然而然地流露出了他们的心窍。
晚唐五代，时逢乱世，个人不过是浪峰的水花一朵，没有谁能真正把握自己的命运。花间一壶酒，独酌无相亲，举杯邀明月，对影成三人。醺醺醉意中，他心中想起的是别样怅惘的滋味。
人生是寂寞的，时光从来没有等待过任何人，就算你年少，不知逝水流年的真意。快乐如烟云过眼，能留住的就只能是记忆在你心中擦下的伤痕。
所以，你能懂得快乐的不易，也就懂得了人生的无常。我们一个肉身，被时光一层一层地剥蚀，所以，“因为懂得，所以慈悲”的话，才会让我们泪水潸然。
无论是清客骚人，还是帝王将相，都是一个活生生的人。他们感叹的，正是你我内心的情事。得意也好，失意也罢，如果你认真读他们了，你会同他们一起欣喜或者悲伤。
晚唐五代是野心家们的黄金时代，个个狼子野心的政治戏子们粉墨登场。
王建建前蜀，趁天下大乱，割地自据。他心里也清楚，强者很多，枭雄遍地，自己的皇帝是当不长的，所以他一旦窃取神器，便得过且过，明明白白地挥霍着自己的时光和蜀国民心。他的儿子就是王衍，这家伙是个败家子，当了皇帝之后就开始荒淫无道的帝王生活，他命宫妓衣道服，簪莲花冠，施脂敷粉，号“醉妆”，并且制《醉妆词》：
者边走，那边走，只是寻花柳。
那边走，者边走，莫厌金杯酒。
王衍不过是一个擦了脂粉的豺狼，他不怕别人的冷笑，国家只是他捡来的玩物。于是前蜀仅两代便亡了。之后就是后蜀。后蜀的末代皇帝是孟昶，这个人被称为后主。刚取鼎位时，似乎还是有理想的，常以王衍为鉴，孜孜求治。史书上说他初也能节俭自律，到了中年便不能再约束自己，逐渐奢侈起来，爱好游乐，喜赏名花，让人在成都城上遍植芙蓉，用帷幕遮护着，秋天盛开，望之皆如锦绣，用以博美人花蕊夫人一笑。那一日，她甜甜地笑了，这个容貌才情双绝的女人深情款款地享受着风流帝王倾城的爱恋。岂不知，江山美人岂能双双置于掌上？
孟昶早已经晕了头，花蕊夫人的美色让他沉溺了，尝作艳语小词《木兰花》：
冰肌玉骨清无汗，水殿风来暗香满。
绣帘一点月窥人，欹枕钗横云鬓乱。
起来琼户启无声，时见疏星渡河汉。
屈指西风几时来，只恐流年暗中换。
富贵温柔是服慢性的毒药，不知不觉地吞下，慢慢地被它杀死。对于此，他好像是不在乎的，明白了岁月有限。到底还是个庸碌的皮肉玩家，脂粉和沉迷足以让他闭起眼来，消磨帝王腐朽的生活。
这首小词读起来，竟然如此清丽，颇能让人体味到纱衣罗裳、婉约美妙的宫女沉醉在花好月圆的淡淡忧伤的情怀。若说清真无尘的情调，这首小词可以说得上是个上品，华丽高标到了与尘世无染的境地。
他忘记了他的江山富贵不过是强者刀口之下的一口肥肉，大宋的利刃已经高高扬起，落下之后，是一片凄艳的血红。这阙美艳的句子，却成了一个悲哀的见证。
也是因后蜀重视韦庄是唐代诗人韦应物的孙子，让他得以避乱入蜀。他写《天仙子》词，描画的就是当时文人们的逸乐之状：
深夜归来长酩酊，
扶入流苏犹未醒，
醺醺酒气麝兰和。
惊睡觉，笑呵呵，
长道人生能几何。
兴亡弹指之间，战乱频仍，政权更迭，文人如落叶浮萍，辗转之间的悲哀，便成了这些小词。
张泌，字子澄。《花间集》称他为张舍人。他的词风格很是清绮委婉。如《浣溪纱》：
马上凝情忆旧游，照花淹竹小溪流，钿筝罗幕玉搔头。
早是出门长带月，可堪分袂又经秋？晚风斜日不胜愁。
忆旧伤今是书生的能事，因此世人多称文人酸腐。为了生活而奔波的人，心早已经不堪疲惫了，哪能用一句话来消解心中的劳累呢！小时候的心是能滴水的，常能为人家一句话而怦然心动，记了多年，可是慢慢地心里竟挤满了灰尘，难以让心再有悸动了。怎么再忍心拨开你心中的尘垢呢！记得真不如忘却。
那些许许多多的往事就是心中的灰尘。你还是个有情有义的人，敝帚自珍不肯扫除。慢慢地也就好像是忘记了，和心长在了一起。
若一个人能把事情全忘掉，那心不成了赤子心吗？每一个眼神都如最初。那样究竟好不好呢！想起来纳兰那句话，人生若只如初见。
那样好不好？
打马归去的那一个秋天的黄昏，你路过了故乡。唉！我想问你，你真的还能回到原来的故乡吗？那里早已经改变了。
你无法走回去的。萧瑟晚风中，你坐在马背上，倚靠着红色的夕阳。那个头戴玉簪的弹筝女子早已不在了，没有人会永远等你。
在《花间集》中，牛希济是一个忠义有情的人，牛峤是他的叔叔。他的《生查子》在花间中一枝秀出，让人喜爱：
春山烟欲收，天淡星稀小。
残月脸边明，别泪临清晓。
语已多，情未了，回首犹重道：
记得绿罗裙，处处怜芳草。
更多的时候是爱词中的情义。绵绵不尽的只是对一个人的思念。一个男人为什么总是溺身在回忆里呢！可是无论怎么努力都无法让自己快乐起来。
写到这首小词的时候，天又亮了，又是一个不眠的夜晚，正好和词中的意境相同。
为什么喜欢词，也许就是因为它是诗之余吧。词更加感性，更加接近于人们的情感。其实，写得最唯美的词并不在两宋，写得最至情的词也不在两宋。宋朝的词更加接近文人的品质而已。从任性自由的角度来讲，我还是比较喜欢《花间词》。
欣赏艺术的东西，最好是有一点幻想，那样自己的感觉才会空灵而飘逸起来，对文字也就更加敏感。其实阅读有时候就是自己给自己讲一个纯美的故事。比如，我常常想，古往今来，世界各地所有的心存浪漫的诗人、画家、演员，甚至是流落街头卖艺的人都是人世间的精灵，也就是我认为的诗人，他们不一定写诗，却一定像诗一样生活着。
随心逐水草而居，渴了就啜饮露水，饿了就择食花瓣，白天在香气中跳舞，晚上就在月光下睡眠，这样的人就是精灵。精灵长得酷似人类，也分男女，只是他们不食人间的烟火，因此精灵心性沉静，并没有人类的贪婪暴躁，因此他们不喜欢争斗。
有时候我们只能喜欢美的东西，寻觅爱和美，因此我们上路了。
要走多远？要走到什么时候？要到什么地点……才能到达一个明媚温暖的彼岸呢？
也许人们是在懂得了孤独和寂寞的真意的时候，才开始喜欢古典诗词的。所谓的“古典”就是自守清冽，是安然玄想。是对寂寞的最好的酿造，时间越久，香味也就越醇厚。文字中，我最动心的是《花间词》。他们耽于情事，宜于独自在明净的窗下，喝一杯白水，慢慢回味。那些风尘初定、人心疲乏的时候，倾吐出来的情感，千余年来，还是香。