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艺术体操的美是多方面的，有形体美、韵律美、服装美、构造美、器械运动的美，还有音乐与动作吻合所产生的动人心弦的美。通过辩证分析，这些美来自五个矛盾着的美的组合：动态美与静态美、人体美与自然美、外形美与内在美、音乐美与编排美、体育美与艺术美。这些看似矛盾的美的组合,共同构成艺术体操所具有的独特的审美情趣。
一、 动态美与静态美
艺术体操是人体运动的一种艺术，重于在动态中表现出造型美。艺术体操的造型美由动态美来表现，以瞬间的静态美为基础。
艺术体操中除了一套动作的开始和结束动作表现的静态美外，主要通过动作速度的快慢对比来体现出静态造型美，如运动员在一个优美的跨跳动作中单手将器械圈抛出，由于器械向上空飞去，相比之下，人体舒展、平稳的跨跳就如停在空中的造型。当器械圈仍在空中飞行时，可做一连串徒手的优美动作，然后做一个定点跪姿单手接圈，体现了人体造型的优美，仿佛是戏剧中的“亮相”动作，美的造型给人留下最深刻的印象。
然而，艺术体操更需要的是运动员在运动中表现美，完成美的造型。在这一点上，艺术体操和舞蹈艺术是相同的。运动员不能只在某一个动作的开始或结束表现美的造型，更需要在每一个动作过程中，在动作的连接过程中，考虑到运动路线中每一点的造型美。因此运动员需要掌握一定的运动路线规律，按照人体运动规律进行练习。如躯干的运动路线规律是含、展、拧、转和波浪,上肢是摆、绕和波浪,下肢是跳、踢、控、立、走和跑等。同时,在编排动作时要融合直线运动和曲线运动两种形式，融合人体动作和器械协调配合所产生的动静态造型美，使每一个细微的动作都富有美感,都是一幅幅人体动作的美丽图画。
二、 人体美与自然美
艺术体操中人体的各种动作构成人体之美，而器械的运动和运动形状所具有的象形特征,则表现出自然之美。运动员利用形体动作表达音乐的性格，根据音乐的节奏表现所做动作的内在美感。在一套艺术体操动作中，动作的起伏,快速的奔跑、跨跳、旋转，也要有柔和、优美缓慢的波浪、转体以及各种组合的造型。要有高难度的抛接动作，也要安排一些小杂耍，使全套动作快慢分明，曲直交错，充分表现人体之美。
三、 外形美与内在美
艺术体操与被称为“水上芭蕾”的花样游泳、花样滑冰等运动项目一样，是以表现人体之优美为主要特征的运动项目。运动员漂亮的外貌及健美的身体形态会为创造成绩带来良好的“印象分”。外形美包括外貌和体形。面目清秀，两眼有神，气质秀丽脱俗，具有个性，四肢修长，手指细长，膝关节稍细，脚和脚面绷得直并且脚背弯弓大，这样的艺术体操运动员更容易获得观众的青睐。艺术体操表演是外形美与内在美统一的结晶，是内在情感在外形上的表现。所以，外形美必须建立在内在美的基础上才能得到深化，只有内心有灵感，才能在外形上表现得有声有色和充满感染力。运动员内心的美感要经过一个很长时间的陶冶和培养，不仅要通过领悟周围世界的美，学习和欣赏其他艺术作品和艺术门类美的表现形式，融会贯通，更要培养健康、高尚的道德情操，使外形美和内在美融为一体。
四、 音乐美与编排美
艺术体操的音乐要配合动作和编排，反过来又支配和影响动作。艺术体操用音乐伴奏，不仅烘托气氛，更是各种动作和技术展示的艺术手段，所以音乐被视为是艺术体操的灵魂。音乐节奏是骨架,制约着艺术体操的每一个动作。艺术体操各种美的统一，最终由音乐节奏来完成，任何动作的节奏失调，都会影响艺术体操之美。因此，艺术体操伴奏音乐的选择以旋律流畅、曲调优美、风格鲜明为标准，有快、慢、刚、柔之分，能激发运动员的激情,增加动作的感染力。
动作的编排影响音乐的选择，同时伴奏音乐又制约着编排的最终结果。艺术体操的编排之美是艺术体操的外在美，它不是动作的简单堆积，而是把体操、舞蹈与音乐有机的艺术结合，形成完整和统一的套路，在规定的时间和难度动作中完成整套动作。完美的动作编排，体现在合理的难度组合，流畅的动作衔接，以及同音乐的完美配合，这需要教练员和运动员良好的创新能力，稳定的发挥，以及对音乐美感敏锐的领悟能力。只有音乐之美同编排之美完美地结合，才能从根本上展现出艺术体操的一种独特审美情趣。
五、 体育美与艺术美
艺术体操是一项体育项目,具有竞技性。规则对动作、音乐、服装、器械、场地和时间等都有特定的规定，不像舞蹈艺术那样能够比较形象地表达一个主题,创作性和随意性较大,而只能通过更抽象的方式来表达艺术体操之美。根据规则规定,在动作编排上不允许应用典型的舞蹈动作，包括芭蕾舞和民间舞动作。因而，不能采用纯舞蹈的动作，而只能立足在艺术体操这个基础上，把舞蹈中的一些动作经过提炼和加工，吸收到艺术体操动作中来。艺术体操与舞蹈艺术的重大区别是它的竞技性。艺术体操动作技巧性较强,动作难度较大，不仅需要有舞蹈艺术中表现美的功夫，更主要的是要具备在体育比赛的激烈争夺中表现出美的本领，只有达到了这一步才能做到一名真正的艺术体操运动员。
六、 艺术体操的服装美
艺术体操的服装也是一种文化,它蕴藏、标志着人类的发展与进步。它越来越符合人们运动的需要,对服装的面料、质量也要求越来越高,服装的样式、颜色、图案也是裁判员们讨论的话题之一。运动服是美的一种形式，而形式是构成美的形象的必要条件。色彩、颜色是人们视觉的基本特征之一，它引起大脑对颜色产生不同的反应——兴奋与抑制。艺术体操服设计漂亮、别致、独一无二。从服装美的角度来看，与众不同的色彩、款式，不但能提高兴奋性，提高自信心，还可以反映出运动员的神经类型，教练员的审美观及设计师的聪明才智和民族特点。人们对不同的颜色产生不同的视觉反应，同时也产生不同的心理状态。当人们看到红、黄色，很容易想到太阳、火与光,它属于暖色调，易使人兴奋、热烈。因此，在运动员的比赛服装设计上，各国代表队都煞费苦心，是经过多次研究才确定下来的。总之，艺术体操之美是含蓄的，也是奔放的，是自然的，也是创造的，是姿态上的美，也是结构上的美。各种看似矛盾但实质统一的美，共同构筑出艺术体操独特的审美情趣。
(禹州市教育局成人教育教学研究室)
一、 动态美与静态美
艺术体操是人体运动的一种艺术，重于在动态中表现出造型美。艺术体操的造型美由动态美来表现，以瞬间的静态美为基础。
艺术体操中除了一套动作的开始和结束动作表现的静态美外，主要通过动作速度的快慢对比来体现出静态造型美，如运动员在一个优美的跨跳动作中单手将器械圈抛出，由于器械向上空飞去，相比之下，人体舒展、平稳的跨跳就如停在空中的造型。当器械圈仍在空中飞行时，可做一连串徒手的优美动作，然后做一个定点跪姿单手接圈，体现了人体造型的优美，仿佛是戏剧中的“亮相”动作，美的造型给人留下最深刻的印象。
然而，艺术体操更需要的是运动员在运动中表现美，完成美的造型。在这一点上，艺术体操和舞蹈艺术是相同的。运动员不能只在某一个动作的开始或结束表现美的造型，更需要在每一个动作过程中，在动作的连接过程中，考虑到运动路线中每一点的造型美。因此运动员需要掌握一定的运动路线规律，按照人体运动规律进行练习。如躯干的运动路线规律是含、展、拧、转和波浪,上肢是摆、绕和波浪,下肢是跳、踢、控、立、走和跑等。同时,在编排动作时要融合直线运动和曲线运动两种形式，融合人体动作和器械协调配合所产生的动静态造型美，使每一个细微的动作都富有美感,都是一幅幅人体动作的美丽图画。
二、 人体美与自然美
艺术体操中人体的各种动作构成人体之美，而器械的运动和运动形状所具有的象形特征,则表现出自然之美。运动员利用形体动作表达音乐的性格，根据音乐的节奏表现所做动作的内在美感。在一套艺术体操动作中，动作的起伏,快速的奔跑、跨跳、旋转，也要有柔和、优美缓慢的波浪、转体以及各种组合的造型。要有高难度的抛接动作，也要安排一些小杂耍，使全套动作快慢分明，曲直交错，充分表现人体之美。
三、 外形美与内在美
艺术体操与被称为“水上芭蕾”的花样游泳、花样滑冰等运动项目一样，是以表现人体之优美为主要特征的运动项目。运动员漂亮的外貌及健美的身体形态会为创造成绩带来良好的“印象分”。外形美包括外貌和体形。面目清秀，两眼有神，气质秀丽脱俗，具有个性，四肢修长，手指细长，膝关节稍细，脚和脚面绷得直并且脚背弯弓大，这样的艺术体操运动员更容易获得观众的青睐。艺术体操表演是外形美与内在美统一的结晶，是内在情感在外形上的表现。所以，外形美必须建立在内在美的基础上才能得到深化，只有内心有灵感，才能在外形上表现得有声有色和充满感染力。运动员内心的美感要经过一个很长时间的陶冶和培养，不仅要通过领悟周围世界的美，学习和欣赏其他艺术作品和艺术门类美的表现形式，融会贯通，更要培养健康、高尚的道德情操，使外形美和内在美融为一体。
四、 音乐美与编排美
艺术体操的音乐要配合动作和编排，反过来又支配和影响动作。艺术体操用音乐伴奏，不仅烘托气氛，更是各种动作和技术展示的艺术手段，所以音乐被视为是艺术体操的灵魂。音乐节奏是骨架,制约着艺术体操的每一个动作。艺术体操各种美的统一，最终由音乐节奏来完成，任何动作的节奏失调，都会影响艺术体操之美。因此，艺术体操伴奏音乐的选择以旋律流畅、曲调优美、风格鲜明为标准，有快、慢、刚、柔之分，能激发运动员的激情,增加动作的感染力。
动作的编排影响音乐的选择，同时伴奏音乐又制约着编排的最终结果。艺术体操的编排之美是艺术体操的外在美，它不是动作的简单堆积，而是把体操、舞蹈与音乐有机的艺术结合，形成完整和统一的套路，在规定的时间和难度动作中完成整套动作。完美的动作编排，体现在合理的难度组合，流畅的动作衔接，以及同音乐的完美配合，这需要教练员和运动员良好的创新能力，稳定的发挥，以及对音乐美感敏锐的领悟能力。只有音乐之美同编排之美完美地结合，才能从根本上展现出艺术体操的一种独特审美情趣。
五、 体育美与艺术美
艺术体操是一项体育项目,具有竞技性。规则对动作、音乐、服装、器械、场地和时间等都有特定的规定，不像舞蹈艺术那样能够比较形象地表达一个主题,创作性和随意性较大,而只能通过更抽象的方式来表达艺术体操之美。根据规则规定,在动作编排上不允许应用典型的舞蹈动作，包括芭蕾舞和民间舞动作。因而，不能采用纯舞蹈的动作，而只能立足在艺术体操这个基础上，把舞蹈中的一些动作经过提炼和加工，吸收到艺术体操动作中来。艺术体操与舞蹈艺术的重大区别是它的竞技性。艺术体操动作技巧性较强,动作难度较大，不仅需要有舞蹈艺术中表现美的功夫，更主要的是要具备在体育比赛的激烈争夺中表现出美的本领，只有达到了这一步才能做到一名真正的艺术体操运动员。
六、 艺术体操的服装美
艺术体操的服装也是一种文化,它蕴藏、标志着人类的发展与进步。它越来越符合人们运动的需要,对服装的面料、质量也要求越来越高,服装的样式、颜色、图案也是裁判员们讨论的话题之一。运动服是美的一种形式，而形式是构成美的形象的必要条件。色彩、颜色是人们视觉的基本特征之一，它引起大脑对颜色产生不同的反应——兴奋与抑制。艺术体操服设计漂亮、别致、独一无二。从服装美的角度来看，与众不同的色彩、款式，不但能提高兴奋性，提高自信心，还可以反映出运动员的神经类型，教练员的审美观及设计师的聪明才智和民族特点。人们对不同的颜色产生不同的视觉反应，同时也产生不同的心理状态。当人们看到红、黄色，很容易想到太阳、火与光,它属于暖色调，易使人兴奋、热烈。因此，在运动员的比赛服装设计上，各国代表队都煞费苦心，是经过多次研究才确定下来的。总之，艺术体操之美是含蓄的，也是奔放的，是自然的，也是创造的，是姿态上的美，也是结构上的美。各种看似矛盾但实质统一的美，共同构筑出艺术体操独特的审美情趣。
(禹州市教育局成人教育教学研究室)