《多感知博物馆：基于触摸、声音、嗅味、空间与记忆的跨学科视野》是一本最新引进的学术论文集，以跨学科的视角观察当代博物馆发展的新趋势，探讨了尚未得到系统运用的新领域——多感知研究，如触觉、听觉、嗅觉、味觉、本体感觉在博物馆中的利用情况，以及它们对观众参观认知与思维导向的影响效果。本书从“触摸展品”到“博物馆气味角”，探究了五种感官如何参与到参观体验中，同时结合博物馆学、心理学、神经科学、建筑学等不同学科的方法来探索感官互动如何影响观众对于展品和展览的理解，并特别讨论了博物馆如何为感官残障者提供沉浸式的体验和多感知的服务。作为“博物馆学认知与传播丛书”的一辑，本书在提供丰富信息的同时，还有效整合了实验数据、教育理论和案例分析，并重点关注其应用于博物馆的实际价值。
　　 本书从人类的五感出发，分为五个章节：（1）博物馆与触摸。本章以纽约大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art）、伦敦国家美术馆（The National Gallery）的触觉工作坊和马德里普拉多博物馆（Prado Museum）的“触摸普拉多”展览为例，主要介绍了博物馆触觉项目设计、装置研究及相应的科学依据，阐释了一种特有的真实感、亲近感与信赖感的近距离感觉。（2）博物馆与声音。本章提出声音在博物馆中主要以音乐、音效、口述资料等形式出现，或作为背景来烘托气氛，增强观众身临其境的“亲历感”;或蕴含特定的时代信息，帮助观众唤起记忆。（3）博物馆与嗅味。本章明确指出气味元素作为有力的记忆回溯“引擎”能引起强烈的情绪，微妙地改变了人的心情，对其合理的使用可以让博物馆增色不少。（4）博物馆与“身体地图”。本章点明了本体感觉是博物馆中经常被忽略的重要角色。博物馆与正式学习场所不同，它是一个需要观众在走动中学习的三维空间。因此，空间顺序和布局会直接影响观众对博物馆展览内容的理解。在博物馆整个展览空间中，设置恰当的路标系统，并在一些关键点利用情景信息来强化空间记忆，采取设计空间的变奏来制造惊奇感等均是行之有效的方法。（5）未来的博物馆。本章从不同角度来论述多感知在记忆、情感、认知等方面对于未来博物馆的影响，提出了通过同时呈现不同感觉模式信息组合来获得经验与知识的学习方式。此外，在博物馆展示设计的具体实践上，以空间记忆为支点，其核心在于如何将多感知信息进行有效的整合、串联。
　　 如今，博物馆的作用不再局限于保存、展示文物，它可以是学习中心、社区活动中心甚至是人们思考和交流的场所。博物馆通过展览促进与周边社区的交流与对话，并让更多的观众从藏品中获益。有些展览注重藏品的物质性，帮助观众了解文物的感官性质、历史背景以及隐藏在文物背后的故事;而另一些展览则通过科技手段来创造无需实体展品的沉浸式学习体验。在博物馆中的参观过程已经不再是观众被动地吸收策展人精心设计的知识架构，而是更加注重涉及感官、知识、美学及社会等方面的多层次体验。博物馆将最终发展成为观众学习、质疑、放松、享受，以及建立新的社会关系、创造持久的记忆与情感共鸣的理想场所。
　　 博物馆正逐渐突破“物”的世界。对于观众而言，纯粹的“物”的展示是一种较为单一的认知行为。在“非物质文化”的概念提出之后，“物”的展示重心落在了“物”所反映的信息上，即信息的可视化，特别是如何重现过去曾经发生过的现象。在此基本前提下，博物馆不仅仅是给观众提供“物”的场所，同时也是透过“物”去体验、认知、理解的场所。在这样一个场所中，观众可以获得对于“现象”的体验。
　　 众所周知，现实生活是综合而立体的，本身就是多种感知的结合。因此，在博物馆中体验的“现象”正如同现实生活一般，需要我们用各种感官来感受。这对于博物馆展览的价值，就在于其把现象提高到了超越“物”的程度。当非物质转换为物质时，它就变成了“现象”，既然是“现象”，就存在综合的体验与认知。为了满足这种需求，最大限度地逼真还原，“多感知博物馆”的概念便应运而生。
　　 在博物馆的意义和作用被重新定义的同时，对人类大脑和大脑功能的研究也极大地改变了我们对感知、认知和知识的理解。根据神经科学的研究，大脑是人类进行现实预期和设想，而后与现实经历进行对比的系统。大脑并不是被动地接受感官信息，而是主动地收集信息来确认或反驳预测，我们根据经验做出的预测以及这种经验本身，在本质上都是多感知的。因此，博物馆应该更多地考虑“身体”与体验以及触觉、听觉、嗅觉、味觉、本体感觉等感官体验之间的组合与复杂交互，關注其对观众在认知、情感等方面的潜在影响，这是博物馆未来发展的重要方向，也是本书的价值所在。
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