和篆刻有关的名词诸如实用、流派、技法、金石等等，对于印章的正确地理解和把握，有效地定位和推广，存在至关重要的作用。今人不同于古人，主要在于人格和思维，印人是独立的个体，具有独立的思考，愈来愈多的新名词出现也证明了这一点。但对于新名词的出现，需要辩证地来看。古人不说传统，只说古法，不说创新，只说变乱古法。所谓的传统和现代，与东西方的时空观念变化密切相关。过去的社会潮流只存在新旧更替，是纵向的，如今则存在东西方碰撞，是纵横交错的。相应地，针对篆刻就有了跨界和多元的思考，而且持续增多。古代一个印人，擅长『诗书画印』顺理成章，今天这种相关性被刻意强调，甚至各种跨学科的新名词不断被引入，形式、构成等鱼贯而入，让人眼花缭乱。在这其中，『写意』乃至『大写意』无疑是近些年一些印人口中反复提及的一个名词，而且还出现了相应的、配套的展览。一时间声色如潮，但也难免存在一些争议。有争议是好事，一个新名词出现总是会有一些争议，最关键是要经过时间的检验，看能不能最终被接受。
　　印章在数千年的漫长历史中，有高潮和低谷，实用和艺术，流派和大师，积淀深厚，精彩纷呈。但现代社会环境与过去已截然不同，因为社会分工而出现了印人的专业化、职业化，印章本身存在实用性减退而侧重艺术性，需要有一种全新的思考。在此前提之下，『写意』的借用可以说有一定的合理性。如前所述，这一名词是从绘画中嫁接过来的，诗书画印虽然密切相关，但毕竟是不同的艺术门类。既有共通的部分，也存在很大差异。有鉴于此，必须从纯粹的篆刻角度，对『写意』进行合理地诠释。
　　『写』的含义，在绘画中强调笔墨精神，篆刻的材质和工具与书画不同，印石和钢刀相遇，产生特殊的『金石味』。金石味在书法中存在借用，『笔意』则被借用到篆刻中，强调驱刀如笔。要做到这一点，印人必须写篆书，『写』必不可少。从更高层面上来说，『百炼钢化为绕指柔』，功力积累到一定程度，钢刀化为柔毫，纵意所如，才能写心中之意。换言之，即『技进乎道』。
　　『意』主要指意境，印面有诗情画意，从而给人以美妙的想象和回味。包含两个层面：一是意味，主要是金石味，所谓的『笔意』并不是真的笔意，而是刀刻出来的效果和感觉；一是意趣，通俗地讲就是有意思，印人必须以印记事、以印记史，有事才有情，有情才有意。
　　当然，对于『写意篆刻』的理解不能只就单个字来直解，更要从整体上来把握。中国文化强调综合理解，是诗性的，注重闲情和偶得，区别于西方的理性思维和量化分析。我以为主要有三方面要素：一是针对印章具有实用和艺术二重性的思考，在实用的基础上注重艺术性，所谓的实用并不是单纯地使用，而是强调『落到实处』，比如刚才所说的以印记事，有感而发，不能凭空找一个词语，无病呻吟；二是意境的深邃，体现在印人的综合修养上，对诗书画印文史哲并不是生硬嫁接、一知半解，而是触类旁通、融会贯通；三是诗性的浪漫，在印章中记录这个时代的变化及有关的思考，当下是一个重技术和机器的时代，印章完全是手工作业，由此体现出人性的自然和温情，这也是『大写意』的核心价值所在。
　　由上述分析进而回顾整个篆刻史来看，『写意篆刻』本无其名而有其实。但是，当这个名词提出来之后，不能因此而形成一个框框，甚至画地为牢，导致有名无实，使得名词本身走向空洞化——别让『写意篆刻』害了写意。
　　毋庸讳言，目前对『写意篆刻』的理解确实存在一些问题。一是近现代的印人如吴昌硕、齐白石等被贴上『标签』，造成理解上的误区。其实对于吴昌硕、齐白石来说，就是各自的个人风格而已；二是在技法方面尤其是刀法的狭隘理解，以单刀直冲居多，以不加修饰来展现某种所谓的天真自然，以至于抛筋露骨，失之粗野；三是文字上的盲目混用，出现不协调甚至错讹之处；四是形式上的极度夸张变形、扭曲变态，从章法到形式感的蜕变，就已经将原本丰富的要求过滤了。如果对照当下的一些单刀直露的所谓大写意作品，无论如何与吴昌硕、齐白石也扯不上关系，前人却充当了挡箭牌。类似情况多了，造成『大写意』之名落空。
　　归根结底，任何名词的提出，都是针对某一段时间中，现实情势的发展变化而言，『不断地重新问题化』。不可否认，一个有效的新名词确实可以启发打开思路。如今的新名词层出不穷，让人眼花缭乱，却大多昙花一现。针对印章来说，判定标准仍然是艺术含金量，而不是一个简单的名词。印章相比书画，有很多自身的优势特点，虽然面对实用性减退的问题，但应用面依然很广，除了专职印人和书画家之外，收藏、鉴赏和藏书方面的印章仍有使用。内容选择极其讲究，有一定的叙事背景，不可『乱意』。印章形制较小，适应近距离欣赏，甚至在电脑屏幕上展示也有更大的优势，而书画通常被缩小成照片。更为重要的是，篆刻的民族文化属性最强，印人取法所依赖的基础，仍是秦汉印章、明清流派等一切可以借鉴的优质传统资源，存在强大的惯性。书画目前存在盲目向西方文化借鉴的问题，而篆刻则岿然不动。现在和将来仍然沿着这样的方向前行。即便是『大写意』，也不可能出现断崖式或空穴来风式的『创造』。
　　就名词和内涵而言，名词当然重要，内涵更重要。『写意篆刻』要想要变成一种『共识』，必须名实相副，不外两种情况：一种是当时人提出来，因为顺应潮流，身体力行，最终被篆刻史所接纳：一种是后人的总结，针对前人既定事实进行归类分析。前一种易流于空谈，变成花架子，后一种把握性更大。