对于把村庄作为出发点的艺术家靳勒来说，民间有着无穷的力量，而对同样是关于民间艺术家的“郭凤怡”现象，同时身兼甘肃天水石节子美术馆馆长、西北师范大学教授的靳勒则认为，这一方面反映出国内艺术家的不自信，展览机构没有主动的话语权，而在另一方面，也给了他更大的信心，去发现和挖掘更多的民间力量已成为他现在工作重点，从自身对艺术的成功追求，到自办民间美术馆来成就他人的艺术梦想，在致力于村庄与都市、民间与当代有机结合的道路上，他一直在摸索着前进。
　　东方艺术 · 大家 ：关于“郭凤怡”现象您怎么看？
　　靳勒：“郭凤怡”现象的出现有很多方面的因素，但我认为这是个好的现象，它让郭凤怡这样一位民间的艺术家被大家所关注、认可，像郭凤怡这样的民间艺术家大有人在，我们所做的就是挖掘、发现更多的民间力量，帮助更多的民间艺术家，充实当代艺术的体系建设。
　　当代艺术存在着各式契机，郭凤怡是个幸运儿，她的作品参加了威尼斯双年展之后就被放大、被认可，但是如果没有参加威尼斯双年展，她的艺术也一样存在，只是没有这么大的影响力，这在另一个侧面反映了我们艺术家的不自信，展览机构的不自信，国内的展览机构还没有能力掌握能动的话语权。
　　东方艺术 · 大家 ：最近几年很多展览都在打传统或民族牌，从借用传统精英文化到民间艺人作品的直接展示，这种现象背后折射出哪些不同的心态或策略呢？
　　靳勒：当代艺术玩到今天，已经没有什么可玩的了，所以传统牌、民族牌都是当下艺术的一种疲软状态，这都是不重要的。重要的是我们认为对的、我们在坚持做的事情，每个艺术家或是每个机构都是独特的个体，应该很自信地去做事情。现实当中很多有价值的、有意义的事情都在进行，只是没有被所谓的重要国际展览所认可，可能有一天被认可的时候，他们才会认为什么是重要的。这种现象还处在一个寻找的过程，当代艺术有意思的素材很多，随时都可能出现。包括我们的村庄艺术，民间力量。
　　东方艺术 · 大家 ：90年代有一些民间元素与当代艺术结合，那时期的结合有什么样的意义？对当代艺术的发展有哪些影响？古代艺术中的“民间”和“文人”体系是两条并行的系统，那么在当代呢？
　　靳勒：90年代还没有出现更多的民间艺术，还是以学院为主的艺术体系，只有一部分人开始用民间符号、中国元素符号做艺术，那个时期，我觉得还是艺术家处在努力寻找的过程，每个时期的艺术都会受到一定程度的影响。
　　对当代艺术的影响更多的是在以后，当下艺术家关注的大多是关于都市的话题，而艺术家恰恰是个多元的职业，我所关注的更多的是都市文化跟村庄的结合，实际上民间就像是传统一样，作为艺术家，要对这个时代有所判断，拿更多的符号或是民间元素来为艺术所用，重要的是我们所做的作品，我想这是最有意义的事情。
　　当代的“民间”和“文人”肯定跟古代艺术中的有所区别，首先所处的年代就不一样，“文人”体系在当代是隐形的，而民间仍然是非常的有力量。我认为在这个国家，民间更多地代表了村庄、村民，这些元素恰恰是受到关注最少的话题，我所做的艺术就是更多地关注这些群体，然后用艺术这个方式介入到民间之中，我觉得这个是最有意义的。
　　东方艺术 · 大家 ：您怎样看待“民间”这个词？
　　靳勒 ：看到“民间”这个词，我就想到了村庄、村民、我们的石节子美术馆，中国更偏远、更落后的地方，这是很庞大的、很少人关注的层面，我们的村庄就是民间的，我想把当代文化跟村庄糅合在一起，这是民间的，但也很当代。
　　东方艺术 · 大家 ：民间力量是否只有被纳入到当代艺术的运营系统之内，才能显现出自身的最大价值呢？
　　靳勒 ：民间的力量更多的处在边缘化的状态，还没有被纳入到当代艺术的运营系统之内，所以没有得到更多的关注，可能郭凤怡的这个展览，让大家发现民间是很强大的，实际上它是一直存在的、是很强烈的，只是我们没有更深层地去挖掘。我现在所做的就是努力这样的尝试，民间跟当代的融合，都市文化跟村庄习俗的交汇，通过这样的形式，希望能改变贫穷、落后的村庄面貌，这是当代的、有价值的、有意义的事情，我想民间这股强有劲的力量也会慢慢纳入到当代艺术的体系中。