在新课程标准指导下的语文课中，课堂练笔早已成为一道亮丽的风景线。然而，在古诗词教学中能做到读写结合的教师少之又少。大部分教师在激发学生的情感后便戛然而止，学生难以深刻体会诗中的情与景。“恰是未曾着墨处，烟波浩渺满目前”，古诗词讲究留白艺术，字里行间给我们留有大量的补白之处。倘若教师能引导学生潜心会文，用写话来拓展和丰富古诗词的内涵，那学生就能真正掌握古诗词表达的情和景了。
　　一、领会意境，引发联想
　　古诗词无疑是最具想象力的。诗人通过想象赋予诗歌血肉和生命，给予其灵魂。古诗词篇幅虽短小，但诗的意境深远，需要学生发挥想象去补充和领悟。想象能让学生把一篇篇晦涩难懂的古诗词变成一个个生动的故事、一首首优美的乐曲、一幕幕动人的画卷，让人身临其境，想诗人之所想，忧诗人之所忧，悲诗人之所悲，喜诗人之所喜。
　　那如何引导学生充分发挥想象，感受古诗词中的意境呢？教师可以借助古诗词中的某一个场景或某一个片段，让学生通过联想，在脑海中勾勒出画面，从而体会古诗词中的意境。教师在引导学生想象后，可以让学生动笔将想象的画面写出来。这样的随文练笔可以帮助学生打开思维空间，激发他们的创造力，让他们的思维品质得以全面发展。
　　二、延伸意韵，表达思想
　　“水本无华，相荡而生涟漪;石本无火，相击而发灵光。”教学古诗词最理想的境界是学生与文本产生情与情的交汇、心与心的交流、智慧与智慧的碰撞。但是由于小学生的年龄较小，生活阅历有限，他们的认知水平较低，对古诗词所表达的意韵无法全面、深刻地认识。基于此，教师应该采取多种教学手段，帮助学生将自己的思想流于笔端。
　　（一）拓展外延，续写全文
　　有些古诗词内容充实、结构完整、人物个性鲜明，可以成为学生的写作对象。对于已有一定写作能力的小学中、高年级学生，教师在他们领悟了古诗词的内涵之后，可以设计一些续写任务，锻炼他们的创作能力，把古诗词中“言尽而意未尽”的内容续写出来。例如，对于杜牧的《清明》一诗，笔者让学生以《我来到了杏花村》为题，写出“牧童遥指杏花村”后，诗人是如何来到杏花村的，来到杏花村后又看到了什么，想到了什么等。
　　（二）揭示道理，引发深思
　　古诗词中往往蕴含着深刻的道理。统编版小学语文教材中的很多古诗词都蕴含了丰富的哲理，如苏轼的《题西林壁》、王之涣的《登鹳雀楼》等。这些古诗词除了描写景物、叙述事件外，往往蕴含着深刻的道理，教师可以借此引导学生从多角度思考问题，激发学生的思维和创造力。其实，很多古诗词在无形中揭示了事物发展的必然规律。教师可以引导学生领悟古诗词中的道理，同时让学生写一写对这些道理的感悟，培养学生的写作能力。这样的读写结合不仅能让学生深刻领悟古诗词的精髓，还能教给学生为人处世之道，并能提高学生的写作水平。
　　三、授人以渔，教授方法
　　“授人以鱼，不如授人以渔”，课堂上的小练笔也需要教师教给学生写作方法。好方法是良好效果的保证，尤其是在学生尝试写诗时，适当的引导与指点是非常必要的。古詩词不仅在章句、声韵上有讲究，而且在谋篇布局上也有讲究。语文教材中的古诗词运用得最多的是“赋、比、兴”的表现手法。如《春日》《秋思》《清平乐·村居》等，运用了“赋”的表现手法，不加雕饰，直陈其事，任意铺排;《咏柳》《山行》等运用了“比”的表现手法，有许多形象、生动的比喻;“兴”更是俯拾皆是，如《赋得古原草送别》一诗运用了“兴”的表现手法，以“离离原上草”起兴，从草的生长揭示出“野火烧不尽，春风吹又生”的道理。除“赋、比、兴”外，夸张、联想、对比、反衬等修辞手法，也能提高古诗词的艺术表现力和艺术感染力。
　　教师要引导学生在写中悟情，在写中会意，在写中感受诗人的精神与品格，在写中锻炼写作技能。古诗词能滋养学生的心灵，课堂练笔能为学生的心灵提供栖息地，让文字有徜徉的舞台。教师要让课堂练笔穿行于古诗词的教学中，让学生更深刻地理解古诗词。◆（作者单位：江西省玉山县逸夫小学）