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相对于实践技能教学，理论教学一直以来是高校音乐专业的短板。本文以高校音乐专业理论教学现状和问题为切入点，从教学理念的革新、硬软件质量的提升、教学内容的更新、教学模式和教学方法的调整等方面着手，以提升其教学质量，增强学生的学习兴趣和提高专业理论水平，促进音樂理论研究的长远发展。
自20世纪90年代以来，我国很多高等院校在国家教育体制的改革中加强了对艺术院系的创办，高校的音乐专业日渐增多，音乐专业的学生也不断扩招。随着高校教学改革的深入，高校体育艺术类课程教学模式的研究正不断发展。从总体来看，其实践性教学研究方面较为丰富，而对体育艺术类理论教学的重视和研究存在不足，本文以音乐专业为切入点，对高校音乐专业理论教学的现状和模式进行了初步探究。
高校音乐专业理论教学现状和问题的分析
现代普通高校音乐专业的专业理论课程包含中外音乐史、乐理知识、作曲技术、艺术概论和音乐美学等。对于音乐学科专业来说，理论知识的学习是基础，只有具备扎实的理论基础才能进行音乐艺术的实践和创作；只有具备全面而丰富的理论知识，提高学生的理论素养，才能更深刻地理解音乐作品，创作出来的音乐作品才更有内涵和韵味。
在教学理念上，对音乐理论课程的重视不够
教学理念引导教学内容的设置，影响教师的教学模式和学生的学习态度。在音乐专业的学习中，传统的教学理念更注重音乐技能的学习，认为能娴熟地弹奏某项乐器就是最好的学习方式。这种教学理念导致在学校方面更重视实践课程，弱化了音乐理论课程；教师忽略了对音乐理论知识的研究和教学；而学生不重视理论知识的学习，影响了其音乐能力的提升，阻碍其今后在音乐领域里迈向更高层次。
在教学硬件方面，缺乏现代科技设备
在信息、科技快速发展的现代社会，很多高校教学设施、设备都进行了更新和发展，如理实一体化室、多媒体教室、国际互联网教室等在很多高校都普遍应用。其既能增强学生的学习效果，又能增强学生的兴趣。但由于理念的偏差，很多高校在音乐理论课程中不重视对现代化教学设备的运用，仍然以传统的书本教学为主，难以激发学生的学习兴趣，不利于音乐教学理论的强化，也影响了音乐理论教学的深入实施。
在教学软件方面，专业教师欠缺知识储备和更新
高校大部分音乐专业的教师都是在传统的教育模式下培育出来的，前期他们受教育理念的影响，本身对音乐理论知识的重视程度就不足；后期受到时间和经费的限制，高校对音乐教师的培训也不足，使教师缺乏深造、出国学习和交流等机会，无法领略世界前沿的音乐理论；同时，高校音乐专业教师自己对音乐理论的深入研究也较为欠缺，知识更新的节奏慢，也没有对国外相关的音乐理论进行学习和引进。陈旧的音乐理论知识和传统的教学方法凸显出教学的局限性，不能引起学生的共鸣，也就无法激发学生的学习兴趣，同时让学生形成了音乐理论知识不重要的思想，使他们无法体会音乐理论的价值和意义，无法产生学习兴趣。
在教学内容上，缺乏民族传承性
作为一个拥有五千年悠久历史的文明古国，我国民族音乐的发展也具有悠久的历史。据记载，早在原始社会阶段，我国智慧的原始古人就可以利用乐舞进行祭祀。
“琴”“瑟”“箫”等民族乐器在伏羲、女娲时代就有所应用了，乐理更为全面和发达，《管子·地员篇》翔实记载了我国的五声音阶；《左传》《国语》记载了七声音阶和十二声律。但我国民族音乐的传承和发展亟待加强，在对乐器的学习上，西洋乐器有着绝对的优势；大学音乐专业理论课程的设置也存在着同样的问题，主要的教学内容都是西方的音乐理论和标准，不利于我国民族传统音乐的传承和发展。
在教学方法上，缺乏对创新意识和兴趣的培养
音乐专业的学生文化素养都较低，学习兴趣和学习能力相对也不高。传统的音乐理论课程一般采取“大课”形式，教师照本宣科的现象也较为严重，缺乏对教学方法的创新。也无法根据学生个体差异来因材施教，无法激发学生的学习兴趣，教学效果也不佳。
高校音乐专业理论教学模式的探究
革新理念，加强对音乐理论教学的重视
我国高校普遍存在对音乐理论课不重视的现象，而其实际上具有重要的意义：首先，理论知识的学习是基础，学生具备扎实的理论基础，有助于进行音乐艺术实践和创作；具备全面而丰富的理论知识，可以提高学生的理论素养；音乐本身具备丰富的文化内涵，有着很强的人文历史价值、美学价值等，通过丰富而有趣味性的理论教学可以激发大学生对音乐课的兴趣。因此，必须革新理念，加强对音乐理论教学的重视。
调整教学方式，更新教学内容
传统“讲授式”的“大课堂”教学，课堂理论性太强、枯燥无味，不能调动学生的学习积极性，很多音乐理论课程具有很大的灵活性和美学价值，专业教师应积极地研究适宜的教学模式。如有的学者提出具备“研讨性”的教学方法，调动学生的积极性，鼓励学生积极地参与课堂讨论，发表自己的理解和看法。在理论课程的教学内容上，各高校也应根据自己的教学目标、教学指导思想进行调整，与国内外理论前沿相结合，注重我们民族音乐国粹的传承。我国具备优秀的民族音乐理论和文化，不仅要在民间加以宣扬和传承，更要在大学课堂上建立民族音乐文化传承机制，研究和发扬中国民族的音乐遗产，促使民族音乐国粹发扬光大。
加强硬件设施的建设，利用现代科技来提升教学质量
以计算机为核心的现代信息技术、网络技术已渗透到教育的各个领域中，通过现代化的科学技术，能有效地对传统的教学进行改革，使教学资源得到更加合理的应用，教学过程得到有效的管理，更能激发学生的学习兴趣，增强教学效果。
首先要加强硬件设施的建设，为音乐教师提供运用新技术的平台；其次，音乐专业教师也应积极转变观念，改变传统教学方式，积极主动地学习和研究现代科技教学手段，并在教学中加以应用，采用多媒体、网络课程等方式不断更新自己的教学方式，提高教学质量。
提升软件水平，加强对专业教师的理论培训
音乐理论课程教学要求教师必须具备较高的理论水平。随着社会的发展，专业理论知识也在不断更新，因此教师必须不断地拓展自己的知识面，如专业前沿理论知识、心理学的相关知识，使自己成为具有深厚的理论知识底蕴的“灵魂的铸造师”；同时也可与各知名音乐院校建立学习交流机制，建立现实和网络交流平台，使教师间有相互交流和学习的机会和渠道。
更新教学模式，丰富教学方法
在理论课程的教学模式上，改变传统的课堂教学模式，采用课堂、实践渗透、讲座、网络资源库、多媒体影视等方式来灵活组织。可利用理论课时在课堂中集中系统地讲解；利用实践教学进行一些理论知识的传授，把理论内容逐渐渗透到实践教学中；举办音乐类的主题讲座，邀请某些知名的专家、文艺工作者、知名音乐人等，既活跃了学术气氛，扩大了知识的传播范围，又具有很强的引导作用，增强学生的兴趣；另外，学校可利用现代信息网络手段，建立理论教学资源库、提供多媒体影视资料等放在学校内部的网上，供学生自行学习观看。
结语
高校音乐专业的教学不仅要注重学生实践技能的增强，也要加强对理论课程的教学。在对高校音乐专业理论教学不足的认知基础上，从教学理念、硬软件、教学内容、教学模式和教学方法等方面着手，提升教学质量，增强学生的学习兴趣，提高其专业理论水平，更有利于音乐理论研究的长远发展。
自20世纪90年代以来，我国很多高等院校在国家教育体制的改革中加强了对艺术院系的创办，高校的音乐专业日渐增多，音乐专业的学生也不断扩招。随着高校教学改革的深入，高校体育艺术类课程教学模式的研究正不断发展。从总体来看，其实践性教学研究方面较为丰富，而对体育艺术类理论教学的重视和研究存在不足，本文以音乐专业为切入点，对高校音乐专业理论教学的现状和模式进行了初步探究。
高校音乐专业理论教学现状和问题的分析
现代普通高校音乐专业的专业理论课程包含中外音乐史、乐理知识、作曲技术、艺术概论和音乐美学等。对于音乐学科专业来说，理论知识的学习是基础，只有具备扎实的理论基础才能进行音乐艺术的实践和创作；只有具备全面而丰富的理论知识，提高学生的理论素养，才能更深刻地理解音乐作品，创作出来的音乐作品才更有内涵和韵味。
在教学理念上，对音乐理论课程的重视不够
教学理念引导教学内容的设置，影响教师的教学模式和学生的学习态度。在音乐专业的学习中，传统的教学理念更注重音乐技能的学习，认为能娴熟地弹奏某项乐器就是最好的学习方式。这种教学理念导致在学校方面更重视实践课程，弱化了音乐理论课程；教师忽略了对音乐理论知识的研究和教学；而学生不重视理论知识的学习，影响了其音乐能力的提升，阻碍其今后在音乐领域里迈向更高层次。
在教学硬件方面，缺乏现代科技设备
在信息、科技快速发展的现代社会，很多高校教学设施、设备都进行了更新和发展，如理实一体化室、多媒体教室、国际互联网教室等在很多高校都普遍应用。其既能增强学生的学习效果，又能增强学生的兴趣。但由于理念的偏差，很多高校在音乐理论课程中不重视对现代化教学设备的运用，仍然以传统的书本教学为主，难以激发学生的学习兴趣，不利于音乐教学理论的强化，也影响了音乐理论教学的深入实施。
在教学软件方面，专业教师欠缺知识储备和更新
高校大部分音乐专业的教师都是在传统的教育模式下培育出来的，前期他们受教育理念的影响，本身对音乐理论知识的重视程度就不足；后期受到时间和经费的限制，高校对音乐教师的培训也不足，使教师缺乏深造、出国学习和交流等机会，无法领略世界前沿的音乐理论；同时，高校音乐专业教师自己对音乐理论的深入研究也较为欠缺，知识更新的节奏慢，也没有对国外相关的音乐理论进行学习和引进。陈旧的音乐理论知识和传统的教学方法凸显出教学的局限性，不能引起学生的共鸣，也就无法激发学生的学习兴趣，同时让学生形成了音乐理论知识不重要的思想，使他们无法体会音乐理论的价值和意义，无法产生学习兴趣。
在教学内容上，缺乏民族传承性
作为一个拥有五千年悠久历史的文明古国，我国民族音乐的发展也具有悠久的历史。据记载，早在原始社会阶段，我国智慧的原始古人就可以利用乐舞进行祭祀。
“琴”“瑟”“箫”等民族乐器在伏羲、女娲时代就有所应用了，乐理更为全面和发达，《管子·地员篇》翔实记载了我国的五声音阶；《左传》《国语》记载了七声音阶和十二声律。但我国民族音乐的传承和发展亟待加强，在对乐器的学习上，西洋乐器有着绝对的优势；大学音乐专业理论课程的设置也存在着同样的问题，主要的教学内容都是西方的音乐理论和标准，不利于我国民族传统音乐的传承和发展。
在教学方法上，缺乏对创新意识和兴趣的培养
音乐专业的学生文化素养都较低，学习兴趣和学习能力相对也不高。传统的音乐理论课程一般采取“大课”形式，教师照本宣科的现象也较为严重，缺乏对教学方法的创新。也无法根据学生个体差异来因材施教，无法激发学生的学习兴趣，教学效果也不佳。
高校音乐专业理论教学模式的探究
革新理念，加强对音乐理论教学的重视
我国高校普遍存在对音乐理论课不重视的现象，而其实际上具有重要的意义：首先，理论知识的学习是基础，学生具备扎实的理论基础，有助于进行音乐艺术实践和创作；具备全面而丰富的理论知识，可以提高学生的理论素养；音乐本身具备丰富的文化内涵，有着很强的人文历史价值、美学价值等，通过丰富而有趣味性的理论教学可以激发大学生对音乐课的兴趣。因此，必须革新理念，加强对音乐理论教学的重视。
调整教学方式，更新教学内容
传统“讲授式”的“大课堂”教学，课堂理论性太强、枯燥无味，不能调动学生的学习积极性，很多音乐理论课程具有很大的灵活性和美学价值，专业教师应积极地研究适宜的教学模式。如有的学者提出具备“研讨性”的教学方法，调动学生的积极性，鼓励学生积极地参与课堂讨论，发表自己的理解和看法。在理论课程的教学内容上，各高校也应根据自己的教学目标、教学指导思想进行调整，与国内外理论前沿相结合，注重我们民族音乐国粹的传承。我国具备优秀的民族音乐理论和文化，不仅要在民间加以宣扬和传承，更要在大学课堂上建立民族音乐文化传承机制，研究和发扬中国民族的音乐遗产，促使民族音乐国粹发扬光大。
加强硬件设施的建设，利用现代科技来提升教学质量
以计算机为核心的现代信息技术、网络技术已渗透到教育的各个领域中，通过现代化的科学技术，能有效地对传统的教学进行改革，使教学资源得到更加合理的应用，教学过程得到有效的管理，更能激发学生的学习兴趣，增强教学效果。
首先要加强硬件设施的建设，为音乐教师提供运用新技术的平台；其次，音乐专业教师也应积极转变观念，改变传统教学方式，积极主动地学习和研究现代科技教学手段，并在教学中加以应用，采用多媒体、网络课程等方式不断更新自己的教学方式，提高教学质量。
提升软件水平，加强对专业教师的理论培训
音乐理论课程教学要求教师必须具备较高的理论水平。随着社会的发展，专业理论知识也在不断更新，因此教师必须不断地拓展自己的知识面，如专业前沿理论知识、心理学的相关知识，使自己成为具有深厚的理论知识底蕴的“灵魂的铸造师”；同时也可与各知名音乐院校建立学习交流机制，建立现实和网络交流平台，使教师间有相互交流和学习的机会和渠道。
更新教学模式，丰富教学方法
在理论课程的教学模式上，改变传统的课堂教学模式，采用课堂、实践渗透、讲座、网络资源库、多媒体影视等方式来灵活组织。可利用理论课时在课堂中集中系统地讲解；利用实践教学进行一些理论知识的传授，把理论内容逐渐渗透到实践教学中；举办音乐类的主题讲座，邀请某些知名的专家、文艺工作者、知名音乐人等，既活跃了学术气氛，扩大了知识的传播范围，又具有很强的引导作用，增强学生的兴趣；另外，学校可利用现代信息网络手段，建立理论教学资源库、提供多媒体影视资料等放在学校内部的网上，供学生自行学习观看。
结语
高校音乐专业的教学不仅要注重学生实践技能的增强，也要加强对理论课程的教学。在对高校音乐专业理论教学不足的认知基础上，从教学理念、硬软件、教学内容、教学模式和教学方法等方面着手，提升教学质量，增强学生的学习兴趣，提高其专业理论水平，更有利于音乐理论研究的长远发展。