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我从教二十多年，教过小学和初中，这使我有机会潜心探索童声训练、童声至变声期的过渡和变声期的歌唱训练。
大家都知道，美妙的歌声，总是让人难以忘怀的，而若想得到孩子们的美妙的童声，没有科学的发声方法，任其“自然声”大声喊歌，势必影响作品表达的准确性，毫无艺术美感可言，而且还影响学生的审美意识的培养，极大地损坏他们的嗓音，甚至可以说毁灭的。因此，歌唱训练不可忽视。根据儿童的生理和心理特征，采取适合的歌唱方法，经过长期训练，使他们的歌唱音色优美，音高准确，音域扩展，从而准确自如地表达歌曲的艺术意境，受到音乐艺术美的熏陶。
正确的歌唱有正确的呼吸，歌声才有支点。在童声训练及变声期的初中学生的歌唱训练，我采取的呼吸训练方法是：缓吸缓呼、缓吸急呼、急吸急呼、急吸缓呼等，启发学生用重搬石头的感觉，或平躺身体用稍重的物体压腹等方法来体会呼与吸的过程的感觉，充分理解什么是歌唱的发声所需要的气息。有了正确的呼吸，就该有训练正确的发声。根据儿童的生理结构，他们的共鸣腔体也和他们的身体一样，处于发育阶段，鸣腔体小，不发达，加之声带短而薄，要想获得干净、柔和的声音，只能利用头腔共鸣来获得。我采用从小字二组b开始的下行音阶进行练习，以此掌握头声发声，用lu字来训练，控制气息，音量不超过mp，使学生学会正确的呼吸方法，气息的控制，头声区的运用，以及形成亮的发声和共鸣的良好声音后，集中力量逐步地培养为歌唱所需的美好的歌声。
获得美好的童音，对于激发学生的学习积极性有很大的好处。他们不在羞于启口，而是努力地表现自己，更准确的表达自己，更准确地表达作品的思想内容，在音乐教育中充满自信，可谓“寓教于乐”也。
学生到了六年级，逐渐有个别学生开始进入变声期。进入初中，随着身体的发育变化，喉头迅速发育长大，声带也随之增厚增长。大部分学生都处于变声期，接受三年的音乐教育。这一时期的歌唱训练则显得尤为重要，也是必不可少的。因为，这一阶段的学生，歌声不像二、三、四、五、六年级那样明亮、纯净、清脆、声音开始变沙、变哑、变粗、变低、高音唱不上去，音准也难把握，心里干着急，却使不上劲，久而久之造成心理障碍，多数学生便不愿开口歌唱。针对以上情况，我给学生介绍变声期的生理现象，帮助他们了解自己，克服恐惧心理，讲解变声期的卫生常识和声带保护，以及声音嘶哑的一些食疗；我还从学生进入初中后一种成熟、半成熟的心理特点出发，激发他们的表现欲和求知欲，稳定他们的兴趣，引导他们完成我的教学计划和学生的学习任务，让他们也愿意配合我完成系统、科学的练声计划，从而安然渡过变声期。具体的做法是：
以小学的童声训练为基础，先做无声练习。即放松下巴的基础上，口腔自然张大，舌体平放，舌尖抵下齿内根。然后，舌体后三分之一向后退，舌尖不动（仍抵在下内根），同时舌中间凹下，两侧窝起，使舌体形成直沟。此练习为防止舌体后堵。
其二做母音练习，要求用弱声歌唱。先哼鸣“m”，再从Lu字逐渐过渡到“a”字。不急于求成，在学生力所能及的音区（中声区为主）去寻求良好的发声状态，解决其发声动作中的协调。然后练下行音阶，让学生感受歌唱的声音舒缓、流畅。同时选用一些用歌曲做练声曲如《送别》等，以“呜”等字唱完全曲，避免了学生练声过于单调，激发学生练声的兴趣，以获得声音高位置的通畅和统一。
其三是气息训练。因为气息和声音是不可分割的，有气才有声，出声先想气。具体的做法是引导学生用闻花、哭泣等方法，把气吸到位并保持住，小腹要向里向上托气。为此，我给学生做个小试验：先将一支气球吹足气之后，将球口用线扎紧，再将一枚针扎在球上拔出，可听见球内的气“丝丝”泻出。引导学生歌唱的气息就象气球内“丝丝”泻出的气一样，有控制地源源不断托出，声音自然较前畅通，对声带的压力也减小了，达到保护变声期声带的目的。
其四，打开喉咙，建立良好的发声习惯。学生用轻声歌唱，加上呼吸的逐渐掌握，学生歌唱的声音和谐多了，但仍有白声的感觉。原因是除气息运用和控制还未完成掌握外，关键是喉咙没打开。对初中生不宜讲的太深，启发学生口腔上下打开，象打呵欠的感觉，歌唱时保持吸气的状态，使声音和下边的气息形成一体，好像一根音柱。由于打开喉咙使胸腔、口腔、头腔都可以贯通，声音得到三个腔体的共鸣，从而改变变声期的沙哑声，建立良好的发声状态。
其五，多强调往下唱，少强调高位置。初中生通过音乐课学习，初步掌握了一些发声技能，但气息吸得还不够深，喉咙打开的还不够。强调往下唱，对气息的下沉和喉咙的打开有好处，越到高音越强调往下唱（“拍皮球”的感觉），胸声贯穿始终，避免了白声，位置反而上去了，自然出现了声音的高位置。反之，强调高位置，气就容易上提，声音就出扁、白。
此外，变声期的训练，还应注意练唱时间不宜过长，可以分几次进行，每次10分钟左右，让喉部肌肉有休息的时间。在变声期歌唱的训练基础上，还要加强学生对声乐作品的理解，感情的处理及自身艺术修养等方面的综合性训练。
经过多年的努力探索和艺术实践，学生得到的实惠也是有目共睹的：1、孩子们安然地渡过了变声期，能坚持对声乐的艺术追求，坚持参加合唱、独唱的训练，并在一些地市卡拉OK、独唱比赛获奖，有些还考上了艺术院校，成为音乐教育的传播者。2、同学们都以能参加学校合唱队为光荣，校合唱队不仅在学校的文艺汇演中做压轴戏，同时，在参加一些地、市合唱比赛中也多次获得过一、二、三等奖，有学校荣誉室里的奖状、奖杯为证。
人们常说，“丝不如竹，竹不如肉”，让孩子们美妙动听的歌声，永远索绕在我们的耳边，让我们的校园，永远荡漾着孩子们的欢歌笑语。
大家都知道，美妙的歌声，总是让人难以忘怀的，而若想得到孩子们的美妙的童声，没有科学的发声方法，任其“自然声”大声喊歌，势必影响作品表达的准确性，毫无艺术美感可言，而且还影响学生的审美意识的培养，极大地损坏他们的嗓音，甚至可以说毁灭的。因此，歌唱训练不可忽视。根据儿童的生理和心理特征，采取适合的歌唱方法，经过长期训练，使他们的歌唱音色优美，音高准确，音域扩展，从而准确自如地表达歌曲的艺术意境，受到音乐艺术美的熏陶。
正确的歌唱有正确的呼吸，歌声才有支点。在童声训练及变声期的初中学生的歌唱训练，我采取的呼吸训练方法是：缓吸缓呼、缓吸急呼、急吸急呼、急吸缓呼等，启发学生用重搬石头的感觉，或平躺身体用稍重的物体压腹等方法来体会呼与吸的过程的感觉，充分理解什么是歌唱的发声所需要的气息。有了正确的呼吸，就该有训练正确的发声。根据儿童的生理结构，他们的共鸣腔体也和他们的身体一样，处于发育阶段，鸣腔体小，不发达，加之声带短而薄，要想获得干净、柔和的声音，只能利用头腔共鸣来获得。我采用从小字二组b开始的下行音阶进行练习，以此掌握头声发声，用lu字来训练，控制气息，音量不超过mp，使学生学会正确的呼吸方法，气息的控制，头声区的运用，以及形成亮的发声和共鸣的良好声音后，集中力量逐步地培养为歌唱所需的美好的歌声。
获得美好的童音，对于激发学生的学习积极性有很大的好处。他们不在羞于启口，而是努力地表现自己，更准确的表达自己，更准确地表达作品的思想内容，在音乐教育中充满自信，可谓“寓教于乐”也。
学生到了六年级，逐渐有个别学生开始进入变声期。进入初中，随着身体的发育变化，喉头迅速发育长大，声带也随之增厚增长。大部分学生都处于变声期，接受三年的音乐教育。这一时期的歌唱训练则显得尤为重要，也是必不可少的。因为，这一阶段的学生，歌声不像二、三、四、五、六年级那样明亮、纯净、清脆、声音开始变沙、变哑、变粗、变低、高音唱不上去，音准也难把握，心里干着急，却使不上劲，久而久之造成心理障碍，多数学生便不愿开口歌唱。针对以上情况，我给学生介绍变声期的生理现象，帮助他们了解自己，克服恐惧心理，讲解变声期的卫生常识和声带保护，以及声音嘶哑的一些食疗；我还从学生进入初中后一种成熟、半成熟的心理特点出发，激发他们的表现欲和求知欲，稳定他们的兴趣，引导他们完成我的教学计划和学生的学习任务，让他们也愿意配合我完成系统、科学的练声计划，从而安然渡过变声期。具体的做法是：
以小学的童声训练为基础，先做无声练习。即放松下巴的基础上，口腔自然张大，舌体平放，舌尖抵下齿内根。然后，舌体后三分之一向后退，舌尖不动（仍抵在下内根），同时舌中间凹下，两侧窝起，使舌体形成直沟。此练习为防止舌体后堵。
其二做母音练习，要求用弱声歌唱。先哼鸣“m”，再从Lu字逐渐过渡到“a”字。不急于求成，在学生力所能及的音区（中声区为主）去寻求良好的发声状态，解决其发声动作中的协调。然后练下行音阶，让学生感受歌唱的声音舒缓、流畅。同时选用一些用歌曲做练声曲如《送别》等，以“呜”等字唱完全曲，避免了学生练声过于单调，激发学生练声的兴趣，以获得声音高位置的通畅和统一。
其三是气息训练。因为气息和声音是不可分割的，有气才有声，出声先想气。具体的做法是引导学生用闻花、哭泣等方法，把气吸到位并保持住，小腹要向里向上托气。为此，我给学生做个小试验：先将一支气球吹足气之后，将球口用线扎紧，再将一枚针扎在球上拔出，可听见球内的气“丝丝”泻出。引导学生歌唱的气息就象气球内“丝丝”泻出的气一样，有控制地源源不断托出，声音自然较前畅通，对声带的压力也减小了，达到保护变声期声带的目的。
其四，打开喉咙，建立良好的发声习惯。学生用轻声歌唱，加上呼吸的逐渐掌握，学生歌唱的声音和谐多了，但仍有白声的感觉。原因是除气息运用和控制还未完成掌握外，关键是喉咙没打开。对初中生不宜讲的太深，启发学生口腔上下打开，象打呵欠的感觉，歌唱时保持吸气的状态，使声音和下边的气息形成一体，好像一根音柱。由于打开喉咙使胸腔、口腔、头腔都可以贯通，声音得到三个腔体的共鸣，从而改变变声期的沙哑声，建立良好的发声状态。
其五，多强调往下唱，少强调高位置。初中生通过音乐课学习，初步掌握了一些发声技能，但气息吸得还不够深，喉咙打开的还不够。强调往下唱，对气息的下沉和喉咙的打开有好处，越到高音越强调往下唱（“拍皮球”的感觉），胸声贯穿始终，避免了白声，位置反而上去了，自然出现了声音的高位置。反之，强调高位置，气就容易上提，声音就出扁、白。
此外，变声期的训练，还应注意练唱时间不宜过长，可以分几次进行，每次10分钟左右，让喉部肌肉有休息的时间。在变声期歌唱的训练基础上，还要加强学生对声乐作品的理解，感情的处理及自身艺术修养等方面的综合性训练。
经过多年的努力探索和艺术实践，学生得到的实惠也是有目共睹的：1、孩子们安然地渡过了变声期，能坚持对声乐的艺术追求，坚持参加合唱、独唱的训练，并在一些地市卡拉OK、独唱比赛获奖，有些还考上了艺术院校，成为音乐教育的传播者。2、同学们都以能参加学校合唱队为光荣，校合唱队不仅在学校的文艺汇演中做压轴戏，同时，在参加一些地、市合唱比赛中也多次获得过一、二、三等奖，有学校荣誉室里的奖状、奖杯为证。
人们常说，“丝不如竹，竹不如肉”，让孩子们美妙动听的歌声，永远索绕在我们的耳边，让我们的校园，永远荡漾着孩子们的欢歌笑语。