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小众歌手正在迅速上位，2009年，是他们的春天，潜伏多年之后，他们终于迎来了自己的惊蛰。
2009年6月，第20届台湾金曲奖，陈珊妮击败如日中天的蔡依林荣登歌后宝座。
那一晚，是小众歌手的胜利日。周杰伦的缺席让更多的新人有了撑场面的机会。慵懒而感性的王若琳宛若夏日里一朵含苞待放的荷花，静静地端坐在微风涟漪的池塘中……让听惯了舞曲和苦情歌的听众耳朵一亮，那是怎样的一种声音？英文Jazz，一把吉他，风一样的女子。
虽然后来她为自己的狂言“当流行歌手很丢脸”做了委婉的解释，但是那何尝不是小众歌手的心声:小众歌手就是要和“流行”(Pop)歌手划清界限！
走音王，记忆力又超差，忘词赶上周华健，打扮上更是不走寻常路。金曲奖上的红人卢广仲出现在大众视野中的时候绝对是个异类，蘑菇头、粗边大眼镜、T恤、短裤和长袜，被认为是标准电车男模样，和当年四大天王或者四个华发美男F4的标致五官真可以说是天壤之别，可是，王若琳有多红，卢广仲就有多红！出了三张单曲唱片就能开巡回演唱会，还有一线大牌歌手陈奕迅的邀歌赞赏。
小众歌手如雨后春笋般地冒出来。即将在上海开演唱会的女爵杨乃文、在上海不得不加演一场的陈绮贞、清新淡雅的张悬以及“纵贯线”的假想敌“苏打绿”……一切都表明:小众歌手正在迅速上位，2009年，是他们的春天，潜伏多年之后，他们终于迎来了自己的惊蛰。
陈珊妮的花样年华
陈珊妮何许人也？
如果你听过《花样年华》的主题曲，你就会恍然大悟:是她吗？
没错，就是陈珊妮写的《花样年华》！但是，是不是因为陈珊妮太低调，《花样年华》之后，旗袍、王家卫的墨镜、梁朝伟的眼神、张曼玉的背影连同《花样年华》的音乐统统大热之后，陈珊妮这个名字还是小众中的最爱。
2008年，她推出了自己的全新大碟《如果有一件事是重要的》，新世纪的唱游，她就是浮靡音乐中的绝妙音符。距离他1994年的第一张唱片《华盛顿砍倒樱桃树》已经14年了，还是那样另类，一点也没有被磨平棱角，就像《如果有一件事是重要的》宣传照片上，妖娆的粉红色假发，吐着烟圈，眼神冷艳，给人一种只可远观的距离感。在一个后艳照门时代的娱乐圈，冰清玉洁没有绯闻，永远做自己爱做的音乐，简直就是一种神迹。
她的音乐也是如此。音乐占据了她几乎全部的生命，是她的工作也是她的兴趣，她说:“我从来都没有想过要做别的事，所以自然就能够一直坚持下去。失望沮丧时就失望沮丧。我没想过失望沮丧的时候要变得特别高兴。我通常就是面对自己的情绪，觉得失望沮丧也没有什么不好。”陈珊妮的冷堪比王菲，而且还有一点暗黑。听听她在台北开的演唱会的名字:女巫店、完美的呻吟、拜金小姐、自恋姿态、光影幻化……从来都不是拜金女，可是却组织了“拜金国际俱乐部”；另类但不摇滚，却与左小诅咒合作《我不能悲伤地坐在你身旁》，造型妖冶，喜欢能够跳舞的节拍，很摩登感觉的复古曲式，陈珊妮的音乐让人猜不透她葫芦里到底卖的什么药。
这么多年来，半红不紫的陈珊妮始终介于幕前与幕后之间。刚出道的时候，她是“友善的狗”的九大创作人之一，年华飞逝，任何的花朵都要枯萎，而现在的陈珊妮更像是已经结蒂的果。2009年5月6日，陈珊妮站在北京星光现场举办了“如果有一件事是重要的”内地首场演唱会，这是一次总结表彰大会吗？还是一次让大陆听众了解陈珊妮的全新的开始？
杨乃文:我离开我自己
杨乃文和陈珊妮是好朋友。
在小众歌手中，杨乃文绝对是大姐大式的人物，比陈珊妮更早获得金曲奖的肯定，12年5张专辑，张张个性十足。
1974年出生，没有特别地红过，多少她这个年纪的艺人早已经被打入冷宫，或者黯然隐退，但是杨乃文依然倔强地站立在舞台上。
她在滚石的魔岩发行自己的第一张唱片《One》的时候，赵传亲口承认他的女儿现在最迷的就是杨乃文。带一点英伦摇滚的锋芒，充满金属感的音质和兼职模特儿的身材，唱着“星星堆满天，我还是最爱月圆，我中你的毒，中你的邪，我无药可解，我为爱付出一切”。
“慌乱没有起点，慌乱没有终点”(《一个人》)。一个迷狂中的声音，如此决绝。
没有大张旗鼓的宣传，没有大秀身材的舞蹈，仿佛一个孤独的行者，走在茫茫的荒野之中，像白金闪着微弱的光，有绝对自由的歌者，有脆弱的内心戏，还有，沉默是金。关于杨乃文，还是和她合作过的键盘手陈建骐说得最贴切:“和陈珊妮老师、杨乃文老师合作感受很自然，跟呼吸一样、很雀跃，跟孩童一样、很投入，跟爱情一样。”
“一刹风雨我爱过你，几度雨停我爱自己”，《我离开我自己》中浅吟低唱的这句歌词也是杨乃文对自己的界定。杨乃文需要对自己多一点爱，因为乐坛是如此残酷，虽然2001年的第三张专辑《应该》被中华音乐人交流协会评定为“年度十大专辑”之一，但是之后的5年里，杨乃文没有机会再出唱片。一度，当人们以为这个好声音就将从此留在记忆深处时，转投亚神音乐的杨乃文终于发行了她的全新专辑《女爵》，翻看这张唱片幕后推手，我们惊喜地发现，她在魔岩时期的音乐伙伴又出现在大名单中，贾敏恕(唐朝、超载等多支摇滚乐队经典专辑的制作人)、李雨寰和林日韦哲(当年华丽电子的dmdm乐队成员，后者也是《One》和陈绮贞《让我想一想》的制作人)、陈珊妮和杨乃文擦出的火花保证了《女爵》成为当年最让人心动的声音之一。
陈绮贞与张悬:雁去潭无影
和杨乃文的冷冽不同，陈绮贞和张悬有着清纯的外貌，就像草原上吹来的一阵清新的风。
陈绮贞的声音多少有点娃娃音，读的却是哲学，喜欢的是周星驰。长长的深蓝色的裙子遮住她修长的腿，清澈的眼睛里不染凡尘。还记得她公开发行的第一张唱片《让我想一想》(依旧是魔岩出品！)，她的侧脸，眼睛和睫毛低垂，长发很整齐地梳在耳后，就像是刚刚从学校里走出来的女大学生。安静。微凉。——“迎着微凉的风，像微微的你，在我不经意的时候，掀起一阵涟漪。”
她包办了专辑中的所有词曲，那是陈绮贞防晒油乐团时期的创作。听到音乐从木吉他的身体里流淌出来，跨过她的嘴唇，每一次都是“华丽的冒险”，有时候大概“还是会寂寞”。
张培仁培养了太多让人激动的音乐人。唐朝、超载、魔岩三杰、地下婴儿、王勇、陈绮贞、杨乃文……魔岩是小众歌手的摇篮，可是这里再也没有出现罗大佑这样将思想与市场完美结合的典范，一直到他的公司关门大吉，也标志着滚石黄金时代的结束，这不得不说是台湾乃至大陆音乐界的一大损失。
陈绮贞北京演唱会创下开售1小时售票过半的惊人纪录，主办单位不得不在第二天又加演一场。不知道当魔岩唱片公司的老员工们看到陈绮贞在大陆受到的欢迎时，是否会欣然一笑？毕竟，现在的陈绮贞和十年前魔岩时期几乎没有什么实质性的变化。
1998年听陈绮贞，2006年听张悬？常常和陈绮贞拿来比较的是同样长发披肩的张悬。
前海基会副秘书长焦仁和之女的张悬(原名焦安溥)出身名门，13岁创作，19岁签约，25岁发片，看似一帆风顺的从艺经历其实也经历过12年的积淀，她说新专辑《城市》中的《南国的孩子》其实是她19岁时的创作:“从那时起，我开始记录社会，比如台湾台东地区的原住民。我的一些朋友带着梦想来到城市。我写这样一首歌，希望听者听到这首歌曲时，能想起一些美丽的人和美丽的事。”
那样温暖的声音，其背后却隐藏着激情。张悬组过好几个乐队，从最早的芒果跑乐团(mangorun)到后来的打嘟嘟乐团、Algae乐团，张悬都担任主唱和吉他手。看她的演唱会，会发现一个完全不同的张悬，多首抒情摇滚引爆了现场热力，那是压抑后的爆发，还是两生花的双面？
只是在热烈背后，张悬和陈绮贞都要面对孤独和寂寞，因为她们的音乐太淡然，淡然到仿佛雁渡寒潭，雁去潭不留影。
王若琳与苏打绿:小众也时尚
要说2009年最火热的小众歌手，一定非王若琳莫属。2008年出版第一张唱片《StartFromHere》之后，就横扫各大颁奖礼的最佳新人奖。所谓小众歌手，大多曲高和寡，清新淡雅有余，卡拉大热不足。但是三十年河东三十年河西，时间进入2009年，喜爱王若琳也成为了一种时尚。
虎父无犬女。她的父亲、台湾著名音乐人王治平在她12岁那年送了她一把左手用的吉他，因为王若琳一直希望自己能像披头士乐队的左撇子保罗·麦卡特尼一样，用左手来弹琴。
王若琳的音乐有着异域的情调，还有一份超越年龄的成熟，刚刚21岁，她的嗓音恰是林志玲的对立面。在流行音乐中义无反顾地加入Jazz，让人想到诺拉·琼斯和小野丽莎的风情。举手投足之间的优雅让人觉得很舒服，台湾音乐人陶喆一听到王若琳的声音就被她迷住了:“她的才能是上帝赐给她的天分。而我们的耳朵也终于有福分，可以听到一个有灵魂的声音。”张悬在谈到王若琳的时候同样对其赞不绝口:“既像咖啡有的浓郁，又有酒精能带来的醉意。让我们听歌的耳朵一边被沁透，一边生出温热。她的声音，真是美得不得了。”再也不是卡拉OK歌曲包打天下的时代。王若琳用她的音乐方式证明，在新世纪，一个人只要坚持自我，彰显自我，就有她的音乐空间。
王若琳的音乐很难定义，同样无法定义而又同样火热的是奇怪的苏打绿乐团。
他们说，这是一种“慢性腐蚀心灵的旋律性饮料”，看看他们在台湾受到的欢迎就知道这种饮料的腐蚀性了。苏打绿的英文是sodagreen，是苏打水和绿茶的混搭。主唱青峰觉得他们的音乐像苏打，同时他又特别喜欢绿，所以就取了这样古灵精怪的名字。
鼓手小威、贝司手馨仪以及主唱青峰在台湾政治大学附中时期就组成了乐团，玩音乐一直玩到同时考入政治大学。2003年7月，苏打绿在海洋音乐祭的小舞台演出，结果被林日韦哲(又是林日韦哲！)慧眼识中，加入林日韦哲音乐社，从此正式步入音乐圈。
很多人说他们的第一张唱片《苏打绿》“离谱得好听”，主唱青峰的歌声忽男忽女，曲风也是时而摇滚狂烈、时而民谣般的细腻清新，Rock、Folk、Metal、Jazz，学生气息的苏打绿年轻无极限，所以什么都敢于挑战，什么都敢于尝试，这是他们大受欢迎的主要原因吗？2007年第18届金曲奖获得“最佳乐团奖”、最佳作曲人奖等7项入围；2008年第9届CCTV/MTV音乐盛典“港台年度最佳组合奖”；2008年6月15日，在北京北展举办一场演唱会。消息公布后，售票一抢而空……
曾几何时，因为和主流音乐市场的口味差距太大，以梦为马用梦来写诗的小众歌手们吟唱着青春、爱情和孤寂，却在市场上遭遇冷遇。张楚时期的魔岩唱片、郑智化时期的可登唱片、艾敬时期的大地唱片都已经成了美好的回忆。但是，达明一派却在商业味十足的香港成功突围，罗大佑依旧叛逆，注重音乐而不是绯闻的小众歌手，似乎也总有一线希望能够成就梦想。
直到2009年，小众有时候也会成为大众，只要你用心聆听！
2009年6月，第20届台湾金曲奖，陈珊妮击败如日中天的蔡依林荣登歌后宝座。
那一晚，是小众歌手的胜利日。周杰伦的缺席让更多的新人有了撑场面的机会。慵懒而感性的王若琳宛若夏日里一朵含苞待放的荷花，静静地端坐在微风涟漪的池塘中……让听惯了舞曲和苦情歌的听众耳朵一亮，那是怎样的一种声音？英文Jazz，一把吉他，风一样的女子。
虽然后来她为自己的狂言“当流行歌手很丢脸”做了委婉的解释，但是那何尝不是小众歌手的心声:小众歌手就是要和“流行”(Pop)歌手划清界限！
走音王，记忆力又超差，忘词赶上周华健，打扮上更是不走寻常路。金曲奖上的红人卢广仲出现在大众视野中的时候绝对是个异类，蘑菇头、粗边大眼镜、T恤、短裤和长袜，被认为是标准电车男模样，和当年四大天王或者四个华发美男F4的标致五官真可以说是天壤之别，可是，王若琳有多红，卢广仲就有多红！出了三张单曲唱片就能开巡回演唱会，还有一线大牌歌手陈奕迅的邀歌赞赏。
小众歌手如雨后春笋般地冒出来。即将在上海开演唱会的女爵杨乃文、在上海不得不加演一场的陈绮贞、清新淡雅的张悬以及“纵贯线”的假想敌“苏打绿”……一切都表明:小众歌手正在迅速上位，2009年，是他们的春天，潜伏多年之后，他们终于迎来了自己的惊蛰。
陈珊妮的花样年华
陈珊妮何许人也？
如果你听过《花样年华》的主题曲，你就会恍然大悟:是她吗？
没错，就是陈珊妮写的《花样年华》！但是，是不是因为陈珊妮太低调，《花样年华》之后，旗袍、王家卫的墨镜、梁朝伟的眼神、张曼玉的背影连同《花样年华》的音乐统统大热之后，陈珊妮这个名字还是小众中的最爱。
2008年，她推出了自己的全新大碟《如果有一件事是重要的》，新世纪的唱游，她就是浮靡音乐中的绝妙音符。距离他1994年的第一张唱片《华盛顿砍倒樱桃树》已经14年了，还是那样另类，一点也没有被磨平棱角，就像《如果有一件事是重要的》宣传照片上，妖娆的粉红色假发，吐着烟圈，眼神冷艳，给人一种只可远观的距离感。在一个后艳照门时代的娱乐圈，冰清玉洁没有绯闻，永远做自己爱做的音乐，简直就是一种神迹。
她的音乐也是如此。音乐占据了她几乎全部的生命，是她的工作也是她的兴趣，她说:“我从来都没有想过要做别的事，所以自然就能够一直坚持下去。失望沮丧时就失望沮丧。我没想过失望沮丧的时候要变得特别高兴。我通常就是面对自己的情绪，觉得失望沮丧也没有什么不好。”陈珊妮的冷堪比王菲，而且还有一点暗黑。听听她在台北开的演唱会的名字:女巫店、完美的呻吟、拜金小姐、自恋姿态、光影幻化……从来都不是拜金女，可是却组织了“拜金国际俱乐部”；另类但不摇滚，却与左小诅咒合作《我不能悲伤地坐在你身旁》，造型妖冶，喜欢能够跳舞的节拍，很摩登感觉的复古曲式，陈珊妮的音乐让人猜不透她葫芦里到底卖的什么药。
这么多年来，半红不紫的陈珊妮始终介于幕前与幕后之间。刚出道的时候，她是“友善的狗”的九大创作人之一，年华飞逝，任何的花朵都要枯萎，而现在的陈珊妮更像是已经结蒂的果。2009年5月6日，陈珊妮站在北京星光现场举办了“如果有一件事是重要的”内地首场演唱会，这是一次总结表彰大会吗？还是一次让大陆听众了解陈珊妮的全新的开始？
杨乃文:我离开我自己
杨乃文和陈珊妮是好朋友。
在小众歌手中，杨乃文绝对是大姐大式的人物，比陈珊妮更早获得金曲奖的肯定，12年5张专辑，张张个性十足。
1974年出生，没有特别地红过，多少她这个年纪的艺人早已经被打入冷宫，或者黯然隐退，但是杨乃文依然倔强地站立在舞台上。
她在滚石的魔岩发行自己的第一张唱片《One》的时候，赵传亲口承认他的女儿现在最迷的就是杨乃文。带一点英伦摇滚的锋芒，充满金属感的音质和兼职模特儿的身材，唱着“星星堆满天，我还是最爱月圆，我中你的毒，中你的邪，我无药可解，我为爱付出一切”。
“慌乱没有起点，慌乱没有终点”(《一个人》)。一个迷狂中的声音，如此决绝。
没有大张旗鼓的宣传，没有大秀身材的舞蹈，仿佛一个孤独的行者，走在茫茫的荒野之中，像白金闪着微弱的光，有绝对自由的歌者，有脆弱的内心戏，还有，沉默是金。关于杨乃文，还是和她合作过的键盘手陈建骐说得最贴切:“和陈珊妮老师、杨乃文老师合作感受很自然，跟呼吸一样、很雀跃，跟孩童一样、很投入，跟爱情一样。”
“一刹风雨我爱过你，几度雨停我爱自己”，《我离开我自己》中浅吟低唱的这句歌词也是杨乃文对自己的界定。杨乃文需要对自己多一点爱，因为乐坛是如此残酷，虽然2001年的第三张专辑《应该》被中华音乐人交流协会评定为“年度十大专辑”之一，但是之后的5年里，杨乃文没有机会再出唱片。一度，当人们以为这个好声音就将从此留在记忆深处时，转投亚神音乐的杨乃文终于发行了她的全新专辑《女爵》，翻看这张唱片幕后推手，我们惊喜地发现，她在魔岩时期的音乐伙伴又出现在大名单中，贾敏恕(唐朝、超载等多支摇滚乐队经典专辑的制作人)、李雨寰和林日韦哲(当年华丽电子的dmdm乐队成员，后者也是《One》和陈绮贞《让我想一想》的制作人)、陈珊妮和杨乃文擦出的火花保证了《女爵》成为当年最让人心动的声音之一。
陈绮贞与张悬:雁去潭无影
和杨乃文的冷冽不同，陈绮贞和张悬有着清纯的外貌，就像草原上吹来的一阵清新的风。
陈绮贞的声音多少有点娃娃音，读的却是哲学，喜欢的是周星驰。长长的深蓝色的裙子遮住她修长的腿，清澈的眼睛里不染凡尘。还记得她公开发行的第一张唱片《让我想一想》(依旧是魔岩出品！)，她的侧脸，眼睛和睫毛低垂，长发很整齐地梳在耳后，就像是刚刚从学校里走出来的女大学生。安静。微凉。——“迎着微凉的风，像微微的你，在我不经意的时候，掀起一阵涟漪。”
她包办了专辑中的所有词曲，那是陈绮贞防晒油乐团时期的创作。听到音乐从木吉他的身体里流淌出来，跨过她的嘴唇，每一次都是“华丽的冒险”，有时候大概“还是会寂寞”。
张培仁培养了太多让人激动的音乐人。唐朝、超载、魔岩三杰、地下婴儿、王勇、陈绮贞、杨乃文……魔岩是小众歌手的摇篮，可是这里再也没有出现罗大佑这样将思想与市场完美结合的典范，一直到他的公司关门大吉，也标志着滚石黄金时代的结束，这不得不说是台湾乃至大陆音乐界的一大损失。
陈绮贞北京演唱会创下开售1小时售票过半的惊人纪录，主办单位不得不在第二天又加演一场。不知道当魔岩唱片公司的老员工们看到陈绮贞在大陆受到的欢迎时，是否会欣然一笑？毕竟，现在的陈绮贞和十年前魔岩时期几乎没有什么实质性的变化。
1998年听陈绮贞，2006年听张悬？常常和陈绮贞拿来比较的是同样长发披肩的张悬。
前海基会副秘书长焦仁和之女的张悬(原名焦安溥)出身名门，13岁创作，19岁签约，25岁发片，看似一帆风顺的从艺经历其实也经历过12年的积淀，她说新专辑《城市》中的《南国的孩子》其实是她19岁时的创作:“从那时起，我开始记录社会，比如台湾台东地区的原住民。我的一些朋友带着梦想来到城市。我写这样一首歌，希望听者听到这首歌曲时，能想起一些美丽的人和美丽的事。”
那样温暖的声音，其背后却隐藏着激情。张悬组过好几个乐队，从最早的芒果跑乐团(mangorun)到后来的打嘟嘟乐团、Algae乐团，张悬都担任主唱和吉他手。看她的演唱会，会发现一个完全不同的张悬，多首抒情摇滚引爆了现场热力，那是压抑后的爆发，还是两生花的双面？
只是在热烈背后，张悬和陈绮贞都要面对孤独和寂寞，因为她们的音乐太淡然，淡然到仿佛雁渡寒潭，雁去潭不留影。
王若琳与苏打绿:小众也时尚
要说2009年最火热的小众歌手，一定非王若琳莫属。2008年出版第一张唱片《StartFromHere》之后，就横扫各大颁奖礼的最佳新人奖。所谓小众歌手，大多曲高和寡，清新淡雅有余，卡拉大热不足。但是三十年河东三十年河西，时间进入2009年，喜爱王若琳也成为了一种时尚。
虎父无犬女。她的父亲、台湾著名音乐人王治平在她12岁那年送了她一把左手用的吉他，因为王若琳一直希望自己能像披头士乐队的左撇子保罗·麦卡特尼一样，用左手来弹琴。
王若琳的音乐有着异域的情调，还有一份超越年龄的成熟，刚刚21岁，她的嗓音恰是林志玲的对立面。在流行音乐中义无反顾地加入Jazz，让人想到诺拉·琼斯和小野丽莎的风情。举手投足之间的优雅让人觉得很舒服，台湾音乐人陶喆一听到王若琳的声音就被她迷住了:“她的才能是上帝赐给她的天分。而我们的耳朵也终于有福分，可以听到一个有灵魂的声音。”张悬在谈到王若琳的时候同样对其赞不绝口:“既像咖啡有的浓郁，又有酒精能带来的醉意。让我们听歌的耳朵一边被沁透，一边生出温热。她的声音，真是美得不得了。”再也不是卡拉OK歌曲包打天下的时代。王若琳用她的音乐方式证明，在新世纪，一个人只要坚持自我，彰显自我，就有她的音乐空间。
王若琳的音乐很难定义，同样无法定义而又同样火热的是奇怪的苏打绿乐团。
他们说，这是一种“慢性腐蚀心灵的旋律性饮料”，看看他们在台湾受到的欢迎就知道这种饮料的腐蚀性了。苏打绿的英文是sodagreen，是苏打水和绿茶的混搭。主唱青峰觉得他们的音乐像苏打，同时他又特别喜欢绿，所以就取了这样古灵精怪的名字。
鼓手小威、贝司手馨仪以及主唱青峰在台湾政治大学附中时期就组成了乐团，玩音乐一直玩到同时考入政治大学。2003年7月，苏打绿在海洋音乐祭的小舞台演出，结果被林日韦哲(又是林日韦哲！)慧眼识中，加入林日韦哲音乐社，从此正式步入音乐圈。
很多人说他们的第一张唱片《苏打绿》“离谱得好听”，主唱青峰的歌声忽男忽女，曲风也是时而摇滚狂烈、时而民谣般的细腻清新，Rock、Folk、Metal、Jazz，学生气息的苏打绿年轻无极限，所以什么都敢于挑战，什么都敢于尝试，这是他们大受欢迎的主要原因吗？2007年第18届金曲奖获得“最佳乐团奖”、最佳作曲人奖等7项入围；2008年第9届CCTV/MTV音乐盛典“港台年度最佳组合奖”；2008年6月15日，在北京北展举办一场演唱会。消息公布后，售票一抢而空……
曾几何时，因为和主流音乐市场的口味差距太大，以梦为马用梦来写诗的小众歌手们吟唱着青春、爱情和孤寂，却在市场上遭遇冷遇。张楚时期的魔岩唱片、郑智化时期的可登唱片、艾敬时期的大地唱片都已经成了美好的回忆。但是，达明一派却在商业味十足的香港成功突围，罗大佑依旧叛逆，注重音乐而不是绯闻的小众歌手，似乎也总有一线希望能够成就梦想。
直到2009年，小众有时候也会成为大众，只要你用心聆听！