本文对尤金·奥尼尔戏剧的叙事学进行了分析。在西方戏剧发展史上，著名美国剧作家--尤金·奥尼尔是一位具有特殊地位的作家。他充分地将传统的戏剧表现手法与现代心理小说的手法相结合，进行了戏剧创作手法的革新。他在戏剧创作中充分借鉴了西方传统戏剧的创作方法，将古希腊的歌队、面具进行现代改造运用，使得作品的表现内容大大地增加。同时，他还将现代心理学的研究成果运用到戏剧创作中，在借鉴莎士比亚等作家的戏剧独白的基础上，提高了戏剧表现人物内心思想意识的能力。这些手法的继承与革新在戏剧叙事学上具有十分重要的意义。奥尼尔将现代小说的创作方式带入到戏剧创作中，这使得他的戏剧具有十分明显的叙事特点。其中在叙事话语方面，由于作家在剧本中突出地描写意识流和对舞台指示这一第二文本的重视，因而他的剧本具有了极强的文本可读性，被称为“戏剧性小说”，表现出明显的叙事视角、叙述声音，并且作为一名表现主义作家，他还通过意象叙事，极大地扩展了戏剧表现时空。而在戏剧故事内容方面，奥尼尔在内外两个方面安排人物之间的冲突，通过“视界”的控制，形成了独特的戏剧人物模式。这些戏剧创作手法对后世的戏剧创作具有深远的影响。而通过对奥尼尔戏剧的叙事学解读，论证了戏剧叙事研究的可行性，使得叙事学的理论运用范围进一步扩展，为多元化地究戏剧和发展叙事学提供了条件。