艺术创作是艺术家基于所处时代环境、艺术背景、思维方式、个人审美体验等条件经过构思创作出来的,而艺术呈现的方式则依赖于艺术家的绘画形式和表达方式等。《重现梦幻岛》是个人围绕当代绘画方法搭建而产生的系列作品,随着对艺术的不断学习、探索,经过学习环境的改变,原有的价值体系转变为另外一个价值体系,个人创作的绘画方式和思维方式也发生转变。由课题训练引发了我对图像的审视和思考,结合自身对艺术的实践经验,以时间轴的方式梳理了个人的绘画观念和创作脉络。本文将从三个部分对当代绘画艺术的方法进行深入地分析和思考。第一部分主要论述图像的历史发展进程,思考在创作中图像如何与绘画语言更好地结合,尝试利用一种创新的思维方式讨论图像与绘画的关系——对图像进行“解构”完成绘画。第二部分主要阐述艺术观念的发展和视觉语言的应用研究。自立体派后多种艺术流派形成,艺术运动开始推翻旧艺术,绘画艺术的形式逐渐被拓宽,形成了由立体到平面、古典到当代、主观到客观、再现与表现这样的过程。结合绘画元素中对形状和肌理的不同认识,来分析当代绘画语言对艺术创作的实践意义。最后一部分是针对绘画理论和绘画观念两方面的归纳与总结、对个人的艺术实践产生的影响,以及个体审美经验在绘画过程中的转变和呈现方式的论述。通过对图像大量的阅览经验,在绘画上进行反复的实践积累,对构建个人绘画语言有了认知,形成了属于自己的当代绘画方法论。