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听障学生是一个特殊的群体，与普通学生相比，他们有自身的特点和特殊性，这个特殊性并不仅是体质上的差别，还包括除体质之外的心理及个人综合素质等方面的差别。但就其人格心智来说，这些听障学生是较健全的，仅仅是听、说上存有障碍。因此，听障学生有能力和正常人一样学习和接受艺术教育，尤其是学习美术。因为美术是视觉艺术，只要有健全的视觉和健全的人格心智就可以学习。
对听障学生进行美术教学，应该针对他们的特点和特殊性，结合他们的实际能力和水平，采取适合现代听障教育改革发展方向的、行之有效的教育方式。
1.针对听障学生特点进行美术教学
注重美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。采取多种教学形式，并充分利用现代教育技术进行课堂教学。充分调动听障学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆进行艺术表现和创造。
在教学中，要有精到的示范、精选优秀的美术作品做范例、精心设计的课堂教学导入、不定期举办作业展览等，以引起听障学生对美术教学的关注和学习激情。对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创新和个性发挥。
充分挖掘和利用学习、生活中的各种有利因素，使听障学生受到长久而不间断的艺术熏陶，让他们感到学习和生活中的各方面艺术元素无处不在，并逐渐学会自己感受美、欣赏美，由此产生创造美的欲望，从而接受和青睐美术教学。学生更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流，这样才会给听障学生的艺术表现提供有利条件，让听障学生的艺术个性表现出来。
以课堂教学为着眼点，让学生积极主动地参与教学活动，形成“多维互动”的教学氛围，使听障学生的多种能力得到相应发挥。听障学生的自主性、独立性、能动性和创造性将因此得到真正的增强。
2.发挥听障学生特长
听障学生可以不受外界干扰安静下来，专心致志地干一件事；他们的视力比较发达，手眼协调能力及小肌肉进行精细动作的能力比较强，如剪纸等课程有利于发挥听障学生的特长。
剪纸艺术是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，不仅可以培养学生的动手能力、观察能力、概括能力、审美能力，还可以净化心灵，使学生从小培养对民间传统艺术的兴趣，增强创新意识，提高审美情趣和审美素养。
在实际教学活动中从简单常用的、趣味性强、装饰味浓的范品着手示范，给学生自由、自主的活动空间，提供创新的机会，使学生尽情抒发对艺术的感受。有时让他们分成几个小组进行创作作品，使他们既发挥自己的聪明才智又增强团队合作的能力。
3.善待学生习作，积极引导，满足学生的成功欲
3.1创造展出环境
学生创作了好作品，应予以宣传表扬，让他们体验成功的快乐。可以利用校园艺术节活动，展示学生的优秀作品，浓厚学校的文化氛围可以美化班级学校环境，如经常组织指导学生参加各级各类书画比赛，还可以联系一些爱心企业设立画廊展览区展出学生的创作作品。此外，还可以让学生参加爱心义卖，引导他们参与社会公益活动，培养他们的社会责任与爱心，增强学生的自信心，让他们有一种社会归属感和满足感。
3.2欣赏精选作品
在鉴赏课中，教师不但要精选好的范画，培养学生的鉴赏水平和绘画热情，还要选一些学生自己的作品鉴赏讲评，以满足学生的表现欲和成功心理需要，这种活动会促使他们以更大的热情投入学习。而且在宽松、愉快、平等的条件下，学生只有更大胆地进行创造，作品才具有创造性。
3.3加强作业点评
每次创作课结束，选取学生有特点的作品，让学生互评、互赏。当学生把自己的作品呈现在教师面前时，教师要努力发现作品中的优点，哪怕只是一点点，也要给予孩子鼓励，可以告诉他：“你用的颜色真漂亮。”“你能画出这么多不一样的线，你真棒。”“你画的和别人的不一样。”让学生知道，自己能行，自己很独特，从而树立自信心。
4.编制校本教材，丰富现行教材内容
从当前我国聋校教育形势看，虽然对听障学生有着明确的教育教学目标，但是聋校教育正从过去旧的唯教材教育模式中走出来。新时代素质教育倡导鼓励和培养听障学生具有自主、合作、交流和探索性学习精神，形成自主学习的能力。那么，就必须打破现行教材的局限，多方面、多渠道地组织听障学生参与艺术活动，既扩大他们的学习范围，又为他们在学校课堂中学到的各科知识提供实践和验证的机会。
增加欣赏课教学，就是一个例子。俗话说“眼高手低”，但是“眼高”又是“手高”的基础。听障学生的欣赏水平和审美能力提高了，眼界就高了，“手”自然随之升高。我校本着务实的教学原则，提倡根据听障学生的需要，编制适合他们学习的校本教材。在美术教学这一块，我以教材为基础，除了素描、色彩画和工艺制作教学外，还增加了书法教学和摄影技法教学。搜集大量资料，利用欣赏课和课外兴趣小组辅导时间，加强欣赏性学习和实际动手操作训练。并引导学生克服语言理解上的困难，尽量搞明白经典作品的时代背景和作者的创作意图，了解作者的表现手法、创作技法和艺术品本身表现出的创作情感。
5.以美术活动为平台，以通俗易懂的方式向听障学生灌输基本的美学知识和美学原理
美术教师首先要具备熟练的手语交流技能，以课堂教学中的美术活动为平台，尽量用手语通俗易懂地向听障学生灌输基本的美学常识和美学原理。不管是美术作品讲解，还是美术作业的布置与讲评，美术教师都应该把基本的美学常识和美学原理“化整为零”地融入美术作品讲解和美术作业的布置与讲评等课堂教学活动之中，让听障学生在日常美术学习中既学会美术技法，又逐步获得基本的美学知识，掌握基本的美学原理，为听障学生自身健康积极审美观的树立提供坚实的理论参考。
听障学生有和健全孩子一样的心智，有和健全孩子一样的敏锐观察，有和健全孩子一样的绘画天赋。因此，特校老师应具有敏锐的眼光和洞察力，逐步引导学生感受美、欣赏美、创造美，激发学生的创作欲望，挖掘学生的绘画潜能，让学生在绘画创作中体验成功和快乐，多渠道寻找开启听障学生绘画创作灵感的钥匙，为学生更好地融入主流社会打下坚实的基础。
对听障学生进行美术教学，应该针对他们的特点和特殊性，结合他们的实际能力和水平，采取适合现代听障教育改革发展方向的、行之有效的教育方式。
1.针对听障学生特点进行美术教学
注重美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。采取多种教学形式，并充分利用现代教育技术进行课堂教学。充分调动听障学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆进行艺术表现和创造。
在教学中，要有精到的示范、精选优秀的美术作品做范例、精心设计的课堂教学导入、不定期举办作业展览等，以引起听障学生对美术教学的关注和学习激情。对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创新和个性发挥。
充分挖掘和利用学习、生活中的各种有利因素，使听障学生受到长久而不间断的艺术熏陶，让他们感到学习和生活中的各方面艺术元素无处不在，并逐渐学会自己感受美、欣赏美，由此产生创造美的欲望，从而接受和青睐美术教学。学生更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流，这样才会给听障学生的艺术表现提供有利条件，让听障学生的艺术个性表现出来。
以课堂教学为着眼点，让学生积极主动地参与教学活动，形成“多维互动”的教学氛围，使听障学生的多种能力得到相应发挥。听障学生的自主性、独立性、能动性和创造性将因此得到真正的增强。
2.发挥听障学生特长
听障学生可以不受外界干扰安静下来，专心致志地干一件事；他们的视力比较发达，手眼协调能力及小肌肉进行精细动作的能力比较强，如剪纸等课程有利于发挥听障学生的特长。
剪纸艺术是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，不仅可以培养学生的动手能力、观察能力、概括能力、审美能力，还可以净化心灵，使学生从小培养对民间传统艺术的兴趣，增强创新意识，提高审美情趣和审美素养。
在实际教学活动中从简单常用的、趣味性强、装饰味浓的范品着手示范，给学生自由、自主的活动空间，提供创新的机会，使学生尽情抒发对艺术的感受。有时让他们分成几个小组进行创作作品，使他们既发挥自己的聪明才智又增强团队合作的能力。
3.善待学生习作，积极引导，满足学生的成功欲
3.1创造展出环境
学生创作了好作品，应予以宣传表扬，让他们体验成功的快乐。可以利用校园艺术节活动，展示学生的优秀作品，浓厚学校的文化氛围可以美化班级学校环境，如经常组织指导学生参加各级各类书画比赛，还可以联系一些爱心企业设立画廊展览区展出学生的创作作品。此外，还可以让学生参加爱心义卖，引导他们参与社会公益活动，培养他们的社会责任与爱心，增强学生的自信心，让他们有一种社会归属感和满足感。
3.2欣赏精选作品
在鉴赏课中，教师不但要精选好的范画，培养学生的鉴赏水平和绘画热情，还要选一些学生自己的作品鉴赏讲评，以满足学生的表现欲和成功心理需要，这种活动会促使他们以更大的热情投入学习。而且在宽松、愉快、平等的条件下，学生只有更大胆地进行创造，作品才具有创造性。
3.3加强作业点评
每次创作课结束，选取学生有特点的作品，让学生互评、互赏。当学生把自己的作品呈现在教师面前时，教师要努力发现作品中的优点，哪怕只是一点点，也要给予孩子鼓励，可以告诉他：“你用的颜色真漂亮。”“你能画出这么多不一样的线，你真棒。”“你画的和别人的不一样。”让学生知道，自己能行，自己很独特，从而树立自信心。
4.编制校本教材，丰富现行教材内容
从当前我国聋校教育形势看，虽然对听障学生有着明确的教育教学目标，但是聋校教育正从过去旧的唯教材教育模式中走出来。新时代素质教育倡导鼓励和培养听障学生具有自主、合作、交流和探索性学习精神，形成自主学习的能力。那么，就必须打破现行教材的局限，多方面、多渠道地组织听障学生参与艺术活动，既扩大他们的学习范围，又为他们在学校课堂中学到的各科知识提供实践和验证的机会。
增加欣赏课教学，就是一个例子。俗话说“眼高手低”，但是“眼高”又是“手高”的基础。听障学生的欣赏水平和审美能力提高了，眼界就高了，“手”自然随之升高。我校本着务实的教学原则，提倡根据听障学生的需要，编制适合他们学习的校本教材。在美术教学这一块，我以教材为基础，除了素描、色彩画和工艺制作教学外，还增加了书法教学和摄影技法教学。搜集大量资料，利用欣赏课和课外兴趣小组辅导时间，加强欣赏性学习和实际动手操作训练。并引导学生克服语言理解上的困难，尽量搞明白经典作品的时代背景和作者的创作意图，了解作者的表现手法、创作技法和艺术品本身表现出的创作情感。
5.以美术活动为平台，以通俗易懂的方式向听障学生灌输基本的美学知识和美学原理
美术教师首先要具备熟练的手语交流技能，以课堂教学中的美术活动为平台，尽量用手语通俗易懂地向听障学生灌输基本的美学常识和美学原理。不管是美术作品讲解，还是美术作业的布置与讲评，美术教师都应该把基本的美学常识和美学原理“化整为零”地融入美术作品讲解和美术作业的布置与讲评等课堂教学活动之中，让听障学生在日常美术学习中既学会美术技法，又逐步获得基本的美学知识，掌握基本的美学原理，为听障学生自身健康积极审美观的树立提供坚实的理论参考。
听障学生有和健全孩子一样的心智，有和健全孩子一样的敏锐观察，有和健全孩子一样的绘画天赋。因此，特校老师应具有敏锐的眼光和洞察力，逐步引导学生感受美、欣赏美、创造美，激发学生的创作欲望，挖掘学生的绘画潜能，让学生在绘画创作中体验成功和快乐，多渠道寻找开启听障学生绘画创作灵感的钥匙，为学生更好地融入主流社会打下坚实的基础。