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多媒体专业在绝大多数的高职院校都是以计算机技术为载体开展的，一般学制三年，未来对口岗位包括剪辑师、动画设计师、建模师等等。结合现阶段多元化文化艺术生活模式，很多学生和家长对该专业抱有积极的态度，愿意在志愿填报过程中选择此类专业。目前，很多高职院校已经开设这一专业，部分院校的计算机多媒体专业已经日趋成熟，逐渐形成了科学、合理的专业人才培养体系，明确的指出了专业老师在教育教学过程中的重点指导方向。
一、高职院校多媒体专业学生对美术基础课程的态度
多媒体专业简单的说就是人们利用计算机对图像进行还原、设计与创作的专业，而学生在完成专业学习之后能够将所学技能应用到园林设计、动漫制作、舞台设计、建模等社会实际需求之中，因此，高职院校的多媒体专业教学仍然是对复合型人才的培养和塑造，学生在课堂以及实践中所获得的技能在现实生活中不仅大有所用，而且其价值和意义还伴随着科技成果、营销手段等等急速攀升。
首先，进入高职院校进行计算机多媒体学习的学生普遍没有美术基础，没有接触过素描、水粉、水彩等等，对于平面设计也没有概念。因此，他们在美术基础课程中需要一定的适应与接受过程，不论是在心理还是表现在课程学习中，美术的入门显然需要老师们花费更多的心思，有的学生甚至在这一方面具有个性障碍，老师们也应该给予特殊的处理方法，帮助学生转变心态，为日后深层次专业学习铺平道路。其次，有的学生因为适应了中学阶段语数外主科的模式，不能够正确对待基础美术课程，同时也不能正视美术基础与多媒体专业学习之间的联系，把偏科、厌学等不良的习惯和心态带到高职阶段的学习中。这种情况不仅存在于像多媒体专业这种与艺术沾边的教学之中，其他常规专业教学中也十分常见，由此可见，学生科学合理的学习方法与端正的学习态度不仅与学生本身的想法有关，也需要学校以及老师进行及时的引导和疏解，才能避免一些负面因素作用于他们的成长、成才道路。高职院校学生在接触美术基础课程之初往往会出现类似问题，包括心理上的抵触、忽视，或者客观存在的接受障碍等等，老师们需要针对这些问题产生的多种原因对学生进行疏导和帮助，毕竟关于美术基础的兴趣不可能在短时间内养成，现阶段学生在专业学习上可能遇到的干扰因素也比较复杂。只有将学生的美术基础兴趣以科学、合理的途径培养起来，老师们才能够更加顺畅的开展接下来有关计算机多媒体专业的教学活动，学生在该领域所获得的知识与技能才更加全面和系统。
二、多媒体专业美术基础兴趣培养渠道
（一）明确专业教学短板，实现优势与劣势转化
与普通高等教育不同的是，高职院校中的多媒体专业学生一般没有比较扎实的美术基础，他们对多媒体、平面设计、以及绘画等方面的兴趣尚未得到开发和培养，这不仅对学生来说是专业学习中第一道必须要迈过坎，对老师来说也是教学过程中一次极大的挑战。这种问题具有普遍性和共同性的特征，需要学校与老师针对整个学生群体制定相对严密和稳定的培养方案。很多学生在入学之初了解到要进行美术基础学习之后便会产生“打退堂鼓”的念头，一方面因为自己本身没有接触过美术，在这一环节处于劣势，另一方面是因为自己尚未对所学的多媒体专业形成准确的认识，并不能认识到美术学习的重要性和必要性。因此，老师们在开始美术基础系列课程之前应该首先向学生进行简单的介绍和动员，将美术基础课程设置的初衷和目的摆在学生面前，帮助他们消除之前的偏见，在此基础上进行的动员也将更具说服力。在美术基础课程进行过程中，老师们需要经常性的将日后学生在专业学习中可能用到的知识点、技巧等等及时的传达给学生，帮助他们明确学习重点，在进行素描、色彩等创作的同时有意识的联系图像处理技术、平面设计环节等等，帮助其学以致用。借助老师们的针对性训练，学生可以有效的转变之前相对消极的学习态度，消除多媒体学习中的“短板”。实际上，学生在多媒体学习过程中遇到的所谓短板并不是绝对的，学生在美术基础上的先天不足、其他人灌输的片面的言论以及在实践过程中遇到的挫折等等问题都能够在老师的帮助以及学生自身的努力下得到解决。老师们将这些干扰因素逐个击破才能为学生接下来进行的相对复杂的专业学习创造适宜的发展环境。
（二）强调学科关联性，正确引导美术基础学习
美术基础课程之所以在多媒体专业中的地位如此重要，是因为二者在教学过程中极大的学科关联性。学生在最初接触该专业时，绘画种类、工具、甚至颜色等都并不熟悉，想要在之后的专业学习中熟练运用色块搭配、透视模型，或者进行形象设计师完全不可能的。尽管多媒体专业技能在未来社会岗位上的体现为富有灵感和创造力的种种工艺作品、建筑、室内设计等，但它们的出现和产生并不是靠人们单纯想象并勾勒出来的，这些艺术形式发展升华到专业高度，往往更像一个复杂的数学算式或者物理模式，点线面的设置、色块控制、比例构图等等都存在与一个精密的体系之中，人们在生活中所看到的任何关于多媒体技术的产物同样是“职业人”们长时间积累和磨合的结果，他们同样经历了从最初的美术基础到接下来逐步细化的分支专业。因此，老师们想要从学科关联性对学生加以引导，培养其在美术基础课程中的兴趣是完全有据可依的。一方面，老师们可以从学科起源的角度向学生讲解多媒体专业是依托美术基础存在并发展的，包括由古代发展到现代的绘画艺术、人们审美水平的变化、美术画法与工具的演进、美术分支的增多以及现代信息技术对美术的影响等等。这种追本溯源的方式以时间为轴，便于学生跟随老师的讲解逐步建立起对美术学科的认识。另一方面，老师们可以用举例的方式向学生传达美术基础的重要性，人们可以在很多优秀作品中找寻到基础美术课程教学中的原型，学生将要在未来职业生涯频繁接触的作品同样以基础美术为中心衍生出来的灵感和创意，因此，老师们还应该注意搜集一些有说服力的例子来帮助学生梳理美术基础与专业学习的关系。
（三）注重学科拓展延伸，帮助学生端正学习态度
美术基础之所以在学生中间得不到应有的关注，相对单一、枯燥的学习模式也是原因之一。由于多媒体专业在高职教育中是一个看似时尚光鲜的领域，因此很多学生在开始职业学习时都会抱有一定的幻想，而具有基础性质的美术课程往往会在前期给学生“当头一棒”，他们的心里自然会产生落差，从而反映在实际课堂学习之中。尽管长期的写生练习不能因学生的主观因素而减少或者弱化，但是老师们仍然可以尝试在看似平淡的基础美术课堂上进行拓展和延伸，从而提升该课程的趣味性与互动性。一方面，写生练习的环境相对自由，这就给老师们的教学尝试提供了便利条件。除了常规的室内练习，老师们可以组织学生进行室外写生，有条件的还可以组织学生到外地实习写生，给学生一定的自主权，写生对象可以是人、物、景，画法也可以在素描、速写、水彩、水粉、油画当中自选。打破常规美术基础课程的限制不仅对学生是一次天性的解放，还有利于老师充分的了解每个学生的喜好以及专业学习态度，方便其因材施教，制定更具针对性、更有效的教学方案。另一方面，美术基础教学也是一次摸底的过程，老师们不仅能够看出学生基础技能的掌握程度，还能够分析出他们在绘画中的优势与劣势，对其形成个性化的专业评价。因此老师们可以尝试将美术基础教学的意义和价值进行延展，在教学形式和方法上进行一定调整，将美术基础教学的目的进行分解，从而在实际的教学活动中优化学生学习体验，促进师生双向沟通交流，使学生对此类课程的态度得到改善。
三、结语
在多媒体专业中，美术基础是其涉及课程的其中一大类，旨在帮助学生在零基础或者美术基础薄弱的情况下获得基本技能的积累，它是学生走进计算机多媒体专业的第一步，也是极其重要的一步。虽然，其内容与基础美术专业的入门教学并没有多大差别，但是它能够帮助学生在一段时间内获得必要的感性认识，关于构图、空间、色彩等的认知都来源于学生的基础创作，这种由实践获得认知是其他说教所不能替代的，因此，对学生美术基础兴趣的培养也应该在长久的实践中得到改良和发展。
（作者单位为湖南机电职业技术学院）
一、高职院校多媒体专业学生对美术基础课程的态度
多媒体专业简单的说就是人们利用计算机对图像进行还原、设计与创作的专业，而学生在完成专业学习之后能够将所学技能应用到园林设计、动漫制作、舞台设计、建模等社会实际需求之中，因此，高职院校的多媒体专业教学仍然是对复合型人才的培养和塑造，学生在课堂以及实践中所获得的技能在现实生活中不仅大有所用，而且其价值和意义还伴随着科技成果、营销手段等等急速攀升。
首先，进入高职院校进行计算机多媒体学习的学生普遍没有美术基础，没有接触过素描、水粉、水彩等等，对于平面设计也没有概念。因此，他们在美术基础课程中需要一定的适应与接受过程，不论是在心理还是表现在课程学习中，美术的入门显然需要老师们花费更多的心思，有的学生甚至在这一方面具有个性障碍，老师们也应该给予特殊的处理方法，帮助学生转变心态，为日后深层次专业学习铺平道路。其次，有的学生因为适应了中学阶段语数外主科的模式，不能够正确对待基础美术课程，同时也不能正视美术基础与多媒体专业学习之间的联系，把偏科、厌学等不良的习惯和心态带到高职阶段的学习中。这种情况不仅存在于像多媒体专业这种与艺术沾边的教学之中，其他常规专业教学中也十分常见，由此可见，学生科学合理的学习方法与端正的学习态度不仅与学生本身的想法有关，也需要学校以及老师进行及时的引导和疏解，才能避免一些负面因素作用于他们的成长、成才道路。高职院校学生在接触美术基础课程之初往往会出现类似问题，包括心理上的抵触、忽视，或者客观存在的接受障碍等等，老师们需要针对这些问题产生的多种原因对学生进行疏导和帮助，毕竟关于美术基础的兴趣不可能在短时间内养成，现阶段学生在专业学习上可能遇到的干扰因素也比较复杂。只有将学生的美术基础兴趣以科学、合理的途径培养起来，老师们才能够更加顺畅的开展接下来有关计算机多媒体专业的教学活动，学生在该领域所获得的知识与技能才更加全面和系统。
二、多媒体专业美术基础兴趣培养渠道
（一）明确专业教学短板，实现优势与劣势转化
与普通高等教育不同的是，高职院校中的多媒体专业学生一般没有比较扎实的美术基础，他们对多媒体、平面设计、以及绘画等方面的兴趣尚未得到开发和培养，这不仅对学生来说是专业学习中第一道必须要迈过坎，对老师来说也是教学过程中一次极大的挑战。这种问题具有普遍性和共同性的特征，需要学校与老师针对整个学生群体制定相对严密和稳定的培养方案。很多学生在入学之初了解到要进行美术基础学习之后便会产生“打退堂鼓”的念头，一方面因为自己本身没有接触过美术，在这一环节处于劣势，另一方面是因为自己尚未对所学的多媒体专业形成准确的认识，并不能认识到美术学习的重要性和必要性。因此，老师们在开始美术基础系列课程之前应该首先向学生进行简单的介绍和动员，将美术基础课程设置的初衷和目的摆在学生面前，帮助他们消除之前的偏见，在此基础上进行的动员也将更具说服力。在美术基础课程进行过程中，老师们需要经常性的将日后学生在专业学习中可能用到的知识点、技巧等等及时的传达给学生，帮助他们明确学习重点，在进行素描、色彩等创作的同时有意识的联系图像处理技术、平面设计环节等等，帮助其学以致用。借助老师们的针对性训练，学生可以有效的转变之前相对消极的学习态度，消除多媒体学习中的“短板”。实际上，学生在多媒体学习过程中遇到的所谓短板并不是绝对的，学生在美术基础上的先天不足、其他人灌输的片面的言论以及在实践过程中遇到的挫折等等问题都能够在老师的帮助以及学生自身的努力下得到解决。老师们将这些干扰因素逐个击破才能为学生接下来进行的相对复杂的专业学习创造适宜的发展环境。
（二）强调学科关联性，正确引导美术基础学习
美术基础课程之所以在多媒体专业中的地位如此重要，是因为二者在教学过程中极大的学科关联性。学生在最初接触该专业时，绘画种类、工具、甚至颜色等都并不熟悉，想要在之后的专业学习中熟练运用色块搭配、透视模型，或者进行形象设计师完全不可能的。尽管多媒体专业技能在未来社会岗位上的体现为富有灵感和创造力的种种工艺作品、建筑、室内设计等，但它们的出现和产生并不是靠人们单纯想象并勾勒出来的，这些艺术形式发展升华到专业高度，往往更像一个复杂的数学算式或者物理模式，点线面的设置、色块控制、比例构图等等都存在与一个精密的体系之中，人们在生活中所看到的任何关于多媒体技术的产物同样是“职业人”们长时间积累和磨合的结果，他们同样经历了从最初的美术基础到接下来逐步细化的分支专业。因此，老师们想要从学科关联性对学生加以引导，培养其在美术基础课程中的兴趣是完全有据可依的。一方面，老师们可以从学科起源的角度向学生讲解多媒体专业是依托美术基础存在并发展的，包括由古代发展到现代的绘画艺术、人们审美水平的变化、美术画法与工具的演进、美术分支的增多以及现代信息技术对美术的影响等等。这种追本溯源的方式以时间为轴，便于学生跟随老师的讲解逐步建立起对美术学科的认识。另一方面，老师们可以用举例的方式向学生传达美术基础的重要性，人们可以在很多优秀作品中找寻到基础美术课程教学中的原型，学生将要在未来职业生涯频繁接触的作品同样以基础美术为中心衍生出来的灵感和创意，因此，老师们还应该注意搜集一些有说服力的例子来帮助学生梳理美术基础与专业学习的关系。
（三）注重学科拓展延伸，帮助学生端正学习态度
美术基础之所以在学生中间得不到应有的关注，相对单一、枯燥的学习模式也是原因之一。由于多媒体专业在高职教育中是一个看似时尚光鲜的领域，因此很多学生在开始职业学习时都会抱有一定的幻想，而具有基础性质的美术课程往往会在前期给学生“当头一棒”，他们的心里自然会产生落差，从而反映在实际课堂学习之中。尽管长期的写生练习不能因学生的主观因素而减少或者弱化，但是老师们仍然可以尝试在看似平淡的基础美术课堂上进行拓展和延伸，从而提升该课程的趣味性与互动性。一方面，写生练习的环境相对自由，这就给老师们的教学尝试提供了便利条件。除了常规的室内练习，老师们可以组织学生进行室外写生，有条件的还可以组织学生到外地实习写生，给学生一定的自主权，写生对象可以是人、物、景，画法也可以在素描、速写、水彩、水粉、油画当中自选。打破常规美术基础课程的限制不仅对学生是一次天性的解放，还有利于老师充分的了解每个学生的喜好以及专业学习态度，方便其因材施教，制定更具针对性、更有效的教学方案。另一方面，美术基础教学也是一次摸底的过程，老师们不仅能够看出学生基础技能的掌握程度，还能够分析出他们在绘画中的优势与劣势，对其形成个性化的专业评价。因此老师们可以尝试将美术基础教学的意义和价值进行延展，在教学形式和方法上进行一定调整，将美术基础教学的目的进行分解，从而在实际的教学活动中优化学生学习体验，促进师生双向沟通交流，使学生对此类课程的态度得到改善。
三、结语
在多媒体专业中，美术基础是其涉及课程的其中一大类，旨在帮助学生在零基础或者美术基础薄弱的情况下获得基本技能的积累，它是学生走进计算机多媒体专业的第一步，也是极其重要的一步。虽然，其内容与基础美术专业的入门教学并没有多大差别，但是它能够帮助学生在一段时间内获得必要的感性认识，关于构图、空间、色彩等的认知都来源于学生的基础创作，这种由实践获得认知是其他说教所不能替代的，因此，对学生美术基础兴趣的培养也应该在长久的实践中得到改良和发展。
（作者单位为湖南机电职业技术学院）