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鼻烟壶，简而言之，就是盛鼻烟的容器，源于西方，十七世纪传入中国。现在人们嗜用鼻烟的习惯几近绝迹，但鼻烟壶却作为一种精美艺术品流传下来，而且长盛不衰，被誉为“集中各国多种工艺之大成的袖珍艺术品”。
从明末到清康熙年间，鼻烟壶的鉴赏已相当流行，直至今时今日，收藏古代精美的鼻烟壶依然是许多古董收藏家的爱好。《春冰室野乘》中描述，孙士毅在乾隆接见时，就送给皇帝一只鼻烟壶。中国鼻烟壶，作为精美的工艺品，集书画、雕刻、镶嵌、琢磨等技艺于一身，采用瓷、铜、象牙、玉石、玛瑙、琥珀等材质，运用青花、五彩、雕瓷、套料、巧作、内画等技法，汲取了域内外多种工艺的优点，被雅好者视为珍贵文玩，在海内外享有盛誉。
鼻烟壶的起源
吸鼻烟的习俗，源自烟草发明者印第安人。意大利人大约在十四世纪选用上好的烟叶、掺入薄荷、冰片等药材碾成粉，密封入窖陈化，经数年而生产商业化的鼻烟。
汉人吸闻鼻烟始于明代。明末鼻烟进口甚少，仅广东一地有人吸闻。康熙开放海禁后，西方传教士携带大量的鼻烟和盛装鼻烟的玻璃瓶进入中土，吸鼻烟渐成风尚。鼻烟壶便是专门盛装鼻烟用的，为了便于携带，一般大小如一包香烟。中国最初并无特制容器，康熙年间清宫造办处制造的玻璃、铜胎画珐琅等各种鼻烟壶，开辟了一项工艺美术的新门类。清宫造办处经常做鼻烟壶的作坊有玻璃厂、珐琅作、玉作、牙雕作和镶嵌作；壶盖、勺由镀金作或牙雕作配制。咸丰、同治以后，官办作坊用贵重材料制作的鼻烟壶明显减少，多为玻璃、瓷制品。这时民间作坊的产品大量出现，造型较单调，装饰图案中出现历史人物、戏剧情节、市井风俗等题材。清末出现内画壶，在玻璃或水晶烟壶磨砂的内壁上反画人物、山水、花鸟等，堪称精品。二十世纪七十年代后，内画壶发展迅速。
从存世遗物中看，顺治程荣章造的铜雕云龙鼻烟壶二十余件，是最早的鼻烟壶。康熙对西方工艺品情有独钟，他吸纳了一批通晓玻璃烟壶制作和画珐琅的西方人，于紫禁城内制作鼻烟壶。鼻烟壶艺术在乾隆一朝达到极盛。玩赏收藏鼻烟壶成风，盛入鼻烟的用途渐至其次。中国传统艺术的全部技艺：绘画、书法、烧瓷、施釉、碾玉、冶犀、刻牙、雕竹、剔漆、套料、荡匏、镶金银、嵌螺钿、贴黄等等都用在了鼻烟壶上。乾隆时鼻烟壶成了斗富显示身份的东西。
鼻烟壶的材料、形状与纹饰
鼻烟壶从材质上分为：金属、玉石、有机物、陶瓷、料器、内画和珐琅。内蒙以银器等金属工艺鼻烟壶为主；辽宁盛产玛瑙，以玛瑙鼻烟壶为主；西藏亦以金属工艺鼻烟壶为主。能够制作鼻烟壶的材料很多，有金、铜、银、瓷、料、玉石、珊瑚、玛瑙、琥珀、翡翠、水晶、木、竹根、木变石、漆器、葫芦、果核等，人们可以根据各自所好广泛选择。
鼻烟壶的造型除了扁瓶式外，还有知了、象、狮、荷花、钟、人物、鱼、鸡、灵芝、茄子、蜡烛等形状。鼻烟壶的纹饰有山水草木、花鸟虫鱼、瑞禽珍兽、亭台楼榭、喜鹊报春、凤穿牡丹、马上平安、榴开百子、鲤鱼龙门、猫蝶连年等。另外壶面上的文字也寓有吉祥之意，如“福禄寿”、“喜”、“事无不可向人言”、“风去在掌中”等。鼻烟壶体积微小，乃为掌中之物，便于携带，可以随时地取出把玩欣赏，令人爱不释手。
魅力四射的宫廷鼻烟壶
上世纪八十年代以来，许多受国人冷遇已久的古代文化产品渐渐受到关注，扎根清代宫廷的鼻烟壶就是一个鲜明的例子。由于研究的推动，越来越多的公私收藏交流也逐渐丰富和活跃，拓宽了原有单一官方有限的理论认知层面，为全面深入的探究鼻烟壶艺术与断代提供了更为详实的研究条件。据调研结果表明，三百年来，北京是世界上生产鼻烟壶时段最长、品种最多，使用鼻烟壶阶层最广，出土鼻烟壶最为集中、丰富的世界鼻烟壶之都。
玻璃鼻烟壶
料器鼻烟壶，即我国以前对玻璃的称谓。料器鼻烟壶有其独特好处，除不漏气、不受湿外，还能看到所盛鼻烟的份量、成色，因此很受欢迎。料器鼻烟壶不以质地取胜，而以做工见长。其质虽为玻璃，却能模仿各色名质，且惟妙惟肖，生动无比，比如金星料、花料、雄黄料及各种仿宝石料等。
据现有文献资料统计，清代官方生产玻璃材质的鼻烟壶约达四万件，是同时期其它材质鼻烟壶总量的三分之二。在北京故宫以及世界各博物馆、私人收藏家的鼻烟壶藏品中，玻璃质鼻烟壶为最多，颜色也最为丰富，这与受到皇帝的推崇以及材料本身优点有着密切关系。
据《清档》记载，雍正一朝有单色玻璃三十种。如：红色、大红色、亮红色、绿色、深绿色、豆绿色、淡绿色、松绿色、假松石色、翠绿色、白色、月白色、亮白色、葡萄色、黄色、亮黄色、金黄色、橘黄色、酒黄色、蓝色、深蓝色、亮蓝色、天蓝色、雨过天晴色、紫青色、天晴色、金珀色、黑色、蜜蜡色、琥珀色等。上述三十种颜色玻璃质鼻烟壶传世品大部分有之。从北京出土品亦偶可得见。有学者据所见实物认为：“故宫以外世界各地收藏的清代单色玻璃器不超过五百件。”或有一说：“康熙年间成功烧出的白、黄、红、紫等多种单色玻璃鼻烟壶仅见文献记载，而今已无实物遗存。”这一结论是否可信，尚有待进一步结合民间藏品调研论证。但应当肯定的说，康雍乾三朝玻璃制品尤其是创烧雍正朝的进口玻璃质烟壶的稀贵是等同人们孰知的官、定、哥、钧、汝、元青花的。
玻璃鼻烟壶制作中，最著名的工艺当推“套料”，也称“套彩”，即在藕粉底上再饰以红、蓝等各色颜料，并琢碾成不同图案，随类敷彩，色波流动。套料技法有两种，一种是在料胎上遍套与胎色不同的另一色料，再于外套料色上雕琢花纹；另一种是用经加热半熔的色料棒直接在胎上做花纹。套料工艺很有凸雕效果。套料还有套一色和套多色之分，并由各色的变换使用，做成绚丽多彩的套料器物，当时最著名的套料有“辛家皮”、“勒家皮”、“袁家皮”。其中辛家所制的套料以珍珠著称，质量清灵秀洁。勒家所制以藕粉色取胜，质如冰雪；袁家皮与辛家皮相似。
瓷鼻烟壶
瓷鼻烟壶即瓷胎鼻烟壶。从康熙至清末二百余年间，珐琅彩瓷皆由江西景德镇制胎，运往京城后，由宫廷画师彩画烧成，其他品种则可由景德镇独立烧制。清代瓷器业相当发达，因此瓷鼻烟壶种类也很齐全，什么青花、斗彩、粉彩、釉里红等瓷鼻烟壶都应有尽有。 据说清代瓷鼻烟壶制作最精的要数古月轩。但古月轩究竟如何，历来说法不一。有人说它是清宫中一处轩名，有人说它设在圆明园中，后人曾多次查访，均未见其踪，也有人说它是清廷收藏历代瓷器精品的所在，还有人说它是代指一个姓胡的画师，是乾隆游江南时见其自设小作坊所制瓷器及鼻烟壶异常精美，便将其带回京城，专管御窑，名号仍用其苏州旧名，为“古月轩”。据说古月轩瓷胎画珐琅异常精美，其料胎上珐琅釉彩微微凸起，画工细致，色彩绚丽，题词高雅，皆出自名家，因此书卷气横溢，很多瓷器有画家金成的款，另外许多宫廷画家也参与制作。
另有景德镇著名画师陈国治精于瓷鼻烟壶彩绘，其作品百子图、仕女、草虫等，皆秀丽清新，人称海内无二。
铜胎画珐琅鼻烟壶
清康熙帝非常喜爱法国里摩日的珐琅器皿，曾通过法国传教士邀法国珐琅匠师来清宫造办处传艺，生产画珐琅鼻烟壶，由于清朝宫廷匠师们令人惊异的模仿力，又具创新精神，在以后的年代中，画珐琅技艺日趋精湛，在鼻烟壶的制作上大放异彩。
当铜料用特殊溶液浸泡后，去除杂质，洗净，便制成了铜胎，然后在其上涂饰珐琅釉。若在釉料中加溶解铜，烧制后即能产生辉煌的黄金般的色彩效果；若加溶解银，则会产生莹白流动的锦缎般的艺术效果。画珐琅器皿的底色多为深蓝色、黑色或黄色。在彩绘上，用粗壮的黑线勾勒，突出主题和轮廓，使对比更加强烈。在整个制作过程中，要保持绝对的清洁，否则烧制后的成品会有疵点。
另外，还有金、银胎画珐琅。
玉鼻烟壶
玉器制作在清代发展到顶峰，玉鼻烟壶的制作当然也极精妙。乾隆时期，和田美玉每年源源不断地运进皇宫，翡翠也大量使用，为玉鼻烟壶的制作提供了极优秀的材料，特别是一些小而圆润的子玉，温润细腻，洁白无瑕，正是鼻烟壶的天赐美材。匠师们对材料巧加利用，或因此施艺，琢成天然随形之物，或巧运匠心，将其雕琢成各类瓜果鱼虫，生动可爱。
内画鼻烟壶四派
京派
当今内画鼻烟壶四派均起源于北京，其中京派的历史最为久远。北京是中国明清两代王朝的皇都，也是内画鼻烟壶的发祥地，百业兴旺人才咸集，经济文化的发达，蕴育出内画鼻烟壶艺术有着必然性，内画画家们汲取京都深厚的文化底蕴，逐渐地形成诗书画印并茂的京派艺术风格。京派内画以周乐元、马少宣、叶仲三、丁二仲为代表。
叶仲三的作品来源主要是晚清和民国初年社会上所流行的一些画册，如《古今名人画谱》、《飞影阁》等。人物题材的画主要取自《三国志》、《聊斋》、《红楼梦》等书中的插图，色彩鲜艳而有情节。他创作的题材广泛，花鸟、山水、人物、草虫、博古等无所不能。他画的聊斋故事活灵活现，红楼人物栩栩如生，被称为“内画人物一绝”。
鲁派
鲁派画工云集地在山东博山，鲁派因山东博山籍的内画艺术师毕九荣在清光绪十六年（1890）从北京回到博山后发展起来。鲁派最有特色的是能够利用瓷器上用的釉彩在鼻烟盒的内壁上作画，然后，烘烧形成内画鼻烟壶的瓷釉画，即使盛水画面也毫不受损。当今的鲁派内画以李克昌先生为代表。
冀派
冀派是形成于当代，虽然形成的较晚，然而，现在的冀派内画鼻烟壶及其相关产业的从业人员是最多的。
冀派内画的艺术特点是精皴细染、造型准确、风格典雅，以国画色和油画色综合表现手法摹拟多个画种的画面效果，尤其是在肖像题材方面的创作上非常突出。
王习三是清末内画鼻烟壶四大家之一叶仲三所创叶派内画的传人，首批中国工艺美术大师，国家一级美术师，当代内画鼻烟壶第一人。王习三首创“金属杆钩毛笔”，开创“油彩内画技法”和“撕毛法”，被公认为内画泰斗。
粤派
粤派在广东汕头。粤派以艳丽的色彩和装饰风格著称于世，它也是一个年轻的派系。代表人物为吴松龄。
鼻烟壶的艺术价值
在世界上，中国素有“烟壶之乡”的称誉，其中鼻烟壶以其精巧卓绝的制作技术，被称为“集多种工艺之大成于一身的袖珍艺术品”。鼻烟壶之所以受重视，除了本身的实用性外，还具有送礼馈赠、身份象征等功能，自清代发展至今虽然只有三百年的历史，但因其小巧精致、宜于把玩，一直受到中西方各大博物馆及收藏界的青睐，成为中国近代文物保护的重要项目之一。鼻烟壶集结了中国雕刻、书画、烧瓷、镶嵌等手工艺技术，其珍贵性除了从形制、材质、纹饰、色泽上加以鉴别外，它的精致秀雅、端正匀称亦是评赏的要点之一。
纵观中外文物艺术品，鼻烟壶这个体积不大的文化物质却凭借独特魅力，以含载着人类历史丰富的文化信息越发折射出璀璨的文化光辉。
（编辑 刘小苏）
从明末到清康熙年间，鼻烟壶的鉴赏已相当流行，直至今时今日，收藏古代精美的鼻烟壶依然是许多古董收藏家的爱好。《春冰室野乘》中描述，孙士毅在乾隆接见时，就送给皇帝一只鼻烟壶。中国鼻烟壶，作为精美的工艺品，集书画、雕刻、镶嵌、琢磨等技艺于一身，采用瓷、铜、象牙、玉石、玛瑙、琥珀等材质，运用青花、五彩、雕瓷、套料、巧作、内画等技法，汲取了域内外多种工艺的优点，被雅好者视为珍贵文玩，在海内外享有盛誉。
鼻烟壶的起源
吸鼻烟的习俗，源自烟草发明者印第安人。意大利人大约在十四世纪选用上好的烟叶、掺入薄荷、冰片等药材碾成粉，密封入窖陈化，经数年而生产商业化的鼻烟。
汉人吸闻鼻烟始于明代。明末鼻烟进口甚少，仅广东一地有人吸闻。康熙开放海禁后，西方传教士携带大量的鼻烟和盛装鼻烟的玻璃瓶进入中土，吸鼻烟渐成风尚。鼻烟壶便是专门盛装鼻烟用的，为了便于携带，一般大小如一包香烟。中国最初并无特制容器，康熙年间清宫造办处制造的玻璃、铜胎画珐琅等各种鼻烟壶，开辟了一项工艺美术的新门类。清宫造办处经常做鼻烟壶的作坊有玻璃厂、珐琅作、玉作、牙雕作和镶嵌作；壶盖、勺由镀金作或牙雕作配制。咸丰、同治以后，官办作坊用贵重材料制作的鼻烟壶明显减少，多为玻璃、瓷制品。这时民间作坊的产品大量出现，造型较单调，装饰图案中出现历史人物、戏剧情节、市井风俗等题材。清末出现内画壶，在玻璃或水晶烟壶磨砂的内壁上反画人物、山水、花鸟等，堪称精品。二十世纪七十年代后，内画壶发展迅速。
从存世遗物中看，顺治程荣章造的铜雕云龙鼻烟壶二十余件，是最早的鼻烟壶。康熙对西方工艺品情有独钟，他吸纳了一批通晓玻璃烟壶制作和画珐琅的西方人，于紫禁城内制作鼻烟壶。鼻烟壶艺术在乾隆一朝达到极盛。玩赏收藏鼻烟壶成风，盛入鼻烟的用途渐至其次。中国传统艺术的全部技艺：绘画、书法、烧瓷、施釉、碾玉、冶犀、刻牙、雕竹、剔漆、套料、荡匏、镶金银、嵌螺钿、贴黄等等都用在了鼻烟壶上。乾隆时鼻烟壶成了斗富显示身份的东西。
鼻烟壶的材料、形状与纹饰
鼻烟壶从材质上分为：金属、玉石、有机物、陶瓷、料器、内画和珐琅。内蒙以银器等金属工艺鼻烟壶为主；辽宁盛产玛瑙，以玛瑙鼻烟壶为主；西藏亦以金属工艺鼻烟壶为主。能够制作鼻烟壶的材料很多，有金、铜、银、瓷、料、玉石、珊瑚、玛瑙、琥珀、翡翠、水晶、木、竹根、木变石、漆器、葫芦、果核等，人们可以根据各自所好广泛选择。
鼻烟壶的造型除了扁瓶式外，还有知了、象、狮、荷花、钟、人物、鱼、鸡、灵芝、茄子、蜡烛等形状。鼻烟壶的纹饰有山水草木、花鸟虫鱼、瑞禽珍兽、亭台楼榭、喜鹊报春、凤穿牡丹、马上平安、榴开百子、鲤鱼龙门、猫蝶连年等。另外壶面上的文字也寓有吉祥之意，如“福禄寿”、“喜”、“事无不可向人言”、“风去在掌中”等。鼻烟壶体积微小，乃为掌中之物，便于携带，可以随时地取出把玩欣赏，令人爱不释手。
魅力四射的宫廷鼻烟壶
上世纪八十年代以来，许多受国人冷遇已久的古代文化产品渐渐受到关注，扎根清代宫廷的鼻烟壶就是一个鲜明的例子。由于研究的推动，越来越多的公私收藏交流也逐渐丰富和活跃，拓宽了原有单一官方有限的理论认知层面，为全面深入的探究鼻烟壶艺术与断代提供了更为详实的研究条件。据调研结果表明，三百年来，北京是世界上生产鼻烟壶时段最长、品种最多，使用鼻烟壶阶层最广，出土鼻烟壶最为集中、丰富的世界鼻烟壶之都。
玻璃鼻烟壶
料器鼻烟壶，即我国以前对玻璃的称谓。料器鼻烟壶有其独特好处，除不漏气、不受湿外，还能看到所盛鼻烟的份量、成色，因此很受欢迎。料器鼻烟壶不以质地取胜，而以做工见长。其质虽为玻璃，却能模仿各色名质，且惟妙惟肖，生动无比，比如金星料、花料、雄黄料及各种仿宝石料等。
据现有文献资料统计，清代官方生产玻璃材质的鼻烟壶约达四万件，是同时期其它材质鼻烟壶总量的三分之二。在北京故宫以及世界各博物馆、私人收藏家的鼻烟壶藏品中，玻璃质鼻烟壶为最多，颜色也最为丰富，这与受到皇帝的推崇以及材料本身优点有着密切关系。
据《清档》记载，雍正一朝有单色玻璃三十种。如：红色、大红色、亮红色、绿色、深绿色、豆绿色、淡绿色、松绿色、假松石色、翠绿色、白色、月白色、亮白色、葡萄色、黄色、亮黄色、金黄色、橘黄色、酒黄色、蓝色、深蓝色、亮蓝色、天蓝色、雨过天晴色、紫青色、天晴色、金珀色、黑色、蜜蜡色、琥珀色等。上述三十种颜色玻璃质鼻烟壶传世品大部分有之。从北京出土品亦偶可得见。有学者据所见实物认为：“故宫以外世界各地收藏的清代单色玻璃器不超过五百件。”或有一说：“康熙年间成功烧出的白、黄、红、紫等多种单色玻璃鼻烟壶仅见文献记载，而今已无实物遗存。”这一结论是否可信，尚有待进一步结合民间藏品调研论证。但应当肯定的说，康雍乾三朝玻璃制品尤其是创烧雍正朝的进口玻璃质烟壶的稀贵是等同人们孰知的官、定、哥、钧、汝、元青花的。
玻璃鼻烟壶制作中，最著名的工艺当推“套料”，也称“套彩”，即在藕粉底上再饰以红、蓝等各色颜料，并琢碾成不同图案，随类敷彩，色波流动。套料技法有两种，一种是在料胎上遍套与胎色不同的另一色料，再于外套料色上雕琢花纹；另一种是用经加热半熔的色料棒直接在胎上做花纹。套料工艺很有凸雕效果。套料还有套一色和套多色之分，并由各色的变换使用，做成绚丽多彩的套料器物，当时最著名的套料有“辛家皮”、“勒家皮”、“袁家皮”。其中辛家所制的套料以珍珠著称，质量清灵秀洁。勒家所制以藕粉色取胜，质如冰雪；袁家皮与辛家皮相似。
瓷鼻烟壶
瓷鼻烟壶即瓷胎鼻烟壶。从康熙至清末二百余年间，珐琅彩瓷皆由江西景德镇制胎，运往京城后，由宫廷画师彩画烧成，其他品种则可由景德镇独立烧制。清代瓷器业相当发达，因此瓷鼻烟壶种类也很齐全，什么青花、斗彩、粉彩、釉里红等瓷鼻烟壶都应有尽有。 据说清代瓷鼻烟壶制作最精的要数古月轩。但古月轩究竟如何，历来说法不一。有人说它是清宫中一处轩名，有人说它设在圆明园中，后人曾多次查访，均未见其踪，也有人说它是清廷收藏历代瓷器精品的所在，还有人说它是代指一个姓胡的画师，是乾隆游江南时见其自设小作坊所制瓷器及鼻烟壶异常精美，便将其带回京城，专管御窑，名号仍用其苏州旧名，为“古月轩”。据说古月轩瓷胎画珐琅异常精美，其料胎上珐琅釉彩微微凸起，画工细致，色彩绚丽，题词高雅，皆出自名家，因此书卷气横溢，很多瓷器有画家金成的款，另外许多宫廷画家也参与制作。
另有景德镇著名画师陈国治精于瓷鼻烟壶彩绘，其作品百子图、仕女、草虫等，皆秀丽清新，人称海内无二。
铜胎画珐琅鼻烟壶
清康熙帝非常喜爱法国里摩日的珐琅器皿，曾通过法国传教士邀法国珐琅匠师来清宫造办处传艺，生产画珐琅鼻烟壶，由于清朝宫廷匠师们令人惊异的模仿力，又具创新精神，在以后的年代中，画珐琅技艺日趋精湛，在鼻烟壶的制作上大放异彩。
当铜料用特殊溶液浸泡后，去除杂质，洗净，便制成了铜胎，然后在其上涂饰珐琅釉。若在釉料中加溶解铜，烧制后即能产生辉煌的黄金般的色彩效果；若加溶解银，则会产生莹白流动的锦缎般的艺术效果。画珐琅器皿的底色多为深蓝色、黑色或黄色。在彩绘上，用粗壮的黑线勾勒，突出主题和轮廓，使对比更加强烈。在整个制作过程中，要保持绝对的清洁，否则烧制后的成品会有疵点。
另外，还有金、银胎画珐琅。
玉鼻烟壶
玉器制作在清代发展到顶峰，玉鼻烟壶的制作当然也极精妙。乾隆时期，和田美玉每年源源不断地运进皇宫，翡翠也大量使用，为玉鼻烟壶的制作提供了极优秀的材料，特别是一些小而圆润的子玉，温润细腻，洁白无瑕，正是鼻烟壶的天赐美材。匠师们对材料巧加利用，或因此施艺，琢成天然随形之物，或巧运匠心，将其雕琢成各类瓜果鱼虫，生动可爱。
内画鼻烟壶四派
京派
当今内画鼻烟壶四派均起源于北京，其中京派的历史最为久远。北京是中国明清两代王朝的皇都，也是内画鼻烟壶的发祥地，百业兴旺人才咸集，经济文化的发达，蕴育出内画鼻烟壶艺术有着必然性，内画画家们汲取京都深厚的文化底蕴，逐渐地形成诗书画印并茂的京派艺术风格。京派内画以周乐元、马少宣、叶仲三、丁二仲为代表。
叶仲三的作品来源主要是晚清和民国初年社会上所流行的一些画册，如《古今名人画谱》、《飞影阁》等。人物题材的画主要取自《三国志》、《聊斋》、《红楼梦》等书中的插图，色彩鲜艳而有情节。他创作的题材广泛，花鸟、山水、人物、草虫、博古等无所不能。他画的聊斋故事活灵活现，红楼人物栩栩如生，被称为“内画人物一绝”。
鲁派
鲁派画工云集地在山东博山，鲁派因山东博山籍的内画艺术师毕九荣在清光绪十六年（1890）从北京回到博山后发展起来。鲁派最有特色的是能够利用瓷器上用的釉彩在鼻烟盒的内壁上作画，然后，烘烧形成内画鼻烟壶的瓷釉画，即使盛水画面也毫不受损。当今的鲁派内画以李克昌先生为代表。
冀派
冀派是形成于当代，虽然形成的较晚，然而，现在的冀派内画鼻烟壶及其相关产业的从业人员是最多的。
冀派内画的艺术特点是精皴细染、造型准确、风格典雅，以国画色和油画色综合表现手法摹拟多个画种的画面效果，尤其是在肖像题材方面的创作上非常突出。
王习三是清末内画鼻烟壶四大家之一叶仲三所创叶派内画的传人，首批中国工艺美术大师，国家一级美术师，当代内画鼻烟壶第一人。王习三首创“金属杆钩毛笔”，开创“油彩内画技法”和“撕毛法”，被公认为内画泰斗。
粤派
粤派在广东汕头。粤派以艳丽的色彩和装饰风格著称于世，它也是一个年轻的派系。代表人物为吴松龄。
鼻烟壶的艺术价值
在世界上，中国素有“烟壶之乡”的称誉，其中鼻烟壶以其精巧卓绝的制作技术，被称为“集多种工艺之大成于一身的袖珍艺术品”。鼻烟壶之所以受重视，除了本身的实用性外，还具有送礼馈赠、身份象征等功能，自清代发展至今虽然只有三百年的历史，但因其小巧精致、宜于把玩，一直受到中西方各大博物馆及收藏界的青睐，成为中国近代文物保护的重要项目之一。鼻烟壶集结了中国雕刻、书画、烧瓷、镶嵌等手工艺技术，其珍贵性除了从形制、材质、纹饰、色泽上加以鉴别外，它的精致秀雅、端正匀称亦是评赏的要点之一。
纵观中外文物艺术品，鼻烟壶这个体积不大的文化物质却凭借独特魅力，以含载着人类历史丰富的文化信息越发折射出璀璨的文化光辉。
（编辑 刘小苏）