[摘要]在小学美术教学中，教学生画画不是美术教学的唯一方式，引导学生“说画”对美术教学同样重要。“说画”能够引领学生的感知器官，激发学生的美术兴趣，能够推进学生的内部消化，提高学生的美术理解，开阔学生的审美视野。
　　[关键词]小学美术；说画；高效课堂
　　人们常把“美术课”称之为“图画课”。的确，我们很多时候把一堂美术课的重头都放在学生“画”这方面，重在美术技巧、技法的训练，而忽略了“说话”这一环节。其实，“说画”对于学生“绘画”也很重要。新课标强调“美育的过程也是一个学生在形象、感受、理解表达中来回碰撞，从中升华出各种能力的提高的过程”。表达最直接的体现就是“说话”，巧妙地说话，既能增进师生间的感情，也能增加对于“画”的领悟，更能够帮助学生更好的“绘画”。
　　一、引领学生的感知器官，激发学生的美术兴趣
　　美术从某一方面来讲，它是“说话”的“产物”，古人把要传递的信息用图形的形式记录下来，而后逐渐演变成单纯的“绘画”。孩子在婴幼时期就开始涂鸦，成人往往难以理解，但孩子却能滔滔不绝地诠释出很多的想法，由此可见孩子的“说”与“画”是密不可分的，很多时候孩子的“说话”能力高于“绘画”的能力。
　　例如，在上二年级《画感觉》一课时，由于是低年级的学生，美术技巧技法还比较薄弱，但他们拥有无穷的想象。因此，教师在课堂可以更多地让孩子说自己对于颜色、线条的感受，说别人的画面的表现。和学生多交流，把他们感受到，但是“画”不出来的说出来，教师适时地辅以“画”的表现技法。让孩子在愉快地交流中渗透技法，先从感官上喜欢美术，培养绘画的兴趣。
　　二、推进学生的内部消化，提高学生的美术理解
　　美育的宗旨在于培养学生的审美能力，培养学生认识美、创造美的能力，提高学生的美术素养。首要是对于美的理解，技法技巧的掌握是其次。如何让学生充分理解美的含义，方法就是要教会学生先发现各种各样的美，而后才是理解。通过“说话”的环节，能更好地让学生先发现后理解。
　　如在上六年级《亲昵》这堂课时，主要就是让学生体会各种亲情的“美”，进而描绘出这种“美”。刚开始，学生欣赏了大量的图片，对人、动物单个形体的塑造有了一定地掌握，但对于画面整体的把握还是一头雾水，表现出来的作业内涵也比较单薄、僵硬，显得比较苍白。教师可以在修改作品环节中改变策略，先让学生说和父母之间的乐事；说和同学、朋友之间的秘事；说和家里宠物间的趣事。学生相互交流，再去看图片，看先前的作业，发现自己画中的不足，进行适当的修改，把自己的真情实感融入画中。这样，学生的画面表现得更具人情味，也更有内涵更温馨。同时也让学生更深层地理解亲情的美，对于“美”的含义有更进一步地加深。
　　三、拓宽学生的思维领域，促进学生的美术创新
　　儿童欣赏的过程中，会依据自己的理解，对画面产生新的与众不同的联想和想象。如何利用好学生的这种特性，让美术欣赏课真正深入他们的心理，进而转化为内在的美术动力？最好的办法是：开阔学生的思维，帮助学生在实际的美术创作过程中展现自己独特的一面，有个性地塑造形象。想要更好地欣赏，光凭教师唱独角戏似的说是完全不行的，教师应该是一个引导角色，学生才是欣赏的主体，放手让学生自己说，定会取得事半功倍的效果。
　　例如，对于梵高的《向日葵》、康定斯基的《梦中的笛声》等抽象画的欣赏，简单的做法是老师讲学生听。但这容易扼制学生个性的发展，即便是学生认真听了还是转化不了他自己对画的领悟。其实，学生本身对一些色彩明亮的东西就很感兴趣，画面中鲜亮的色彩就足以激发他们探索的欲望，何况一千个观众就有一千个哈姆雷特，每个学生都有自己不同的感受。不如让他们大胆说，说自己的理解，对《向日葵》明艳的色彩、《梦中的笛声》独特构图形式、“点彩”表现技法的认识；说自己的想法，画面内在含义；说自己欣赏后的收获，有时学生的“独特见解”会比教师的更出彩！
　　四、开阔学生的审美视角，提升学生的审美价值
　　罗丹说“我们身边不缺美，只是缺少发现美的眼睛”。很多时候，教师都在引导学生去发现前人优秀作品中的美，往往忽略身边潜在的美，这对学生的审美评价范畴造成很大的局限，也会对他们的审美价值造成很大的误区。审美对象的选择应该是多角度多方面的，多发掘、交流一些在我们身边的美，生活的美，自身的美。
　　例如，在上五年级《风景如画》一课时，与其带领学生单纯的欣赏很多优美的风景图片，不如充分利用好身边的资源，利用农村得天独厚的自然条件，带领他们去河边、去田野，夸一夸家乡的美。学会“说话”，才能更好地“绘画”。不要一味地去追求绘画技法的枯燥教学与练习，应真正从孩子的角度出发，尽善尽美地实施美育，让我们的孩子真正成为一个会发现美，会欣赏美，会领悟美，会表现美的孩子，全面提高学生的美术素养。
　　责任编辑：王凌燕