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【摘要】班级合唱是小学音乐课堂最为常见的教学形式，也是寓德育于音乐课堂中普遍的手段。合唱课的根本目的是在培养学生合唱能力的同时，塑造其健全人格。在合唱中，学生通过聆听后及时控制、处理声音情绪和音色，直接体验到和谐、和睦的氛围，有利于学生形成积极稳定的心境和良好的生活态度，从而达到德育的目的。
【关键词】德育;合唱教学;教学反思;班级合唱
班级合唱是小学音乐课堂最为常见的教学形式，也是寓德育于音乐课堂中普遍的手段。合唱课的根本目的是在培养学生合唱能力的同时，塑造其健全人格。三年级到四年级是学生品德形成的重要阶段，学生通过班级合唱直接体验到和谐、和睦的氛围，在此阶段加强班级合唱有利于学生形成积极稳定的心境和良好的生活态度。
《嘹亮歌声》是三年级齐唱向四年级合唱进阶学习的过渡作品，看似简单的和声却让众多执教者“抓耳挠腮”，在多次打磨及听评课后，笔者对本课有一些心得体会，特将课前设计及课后反思一并记录，为日后开展班级合唱教学提供参考。
一、基于德育育人价值的教材分析
《嘹亮歌声》是三年级齐唱向四年级合唱进阶学习的过渡作品，歌曲形象地描绘了儿童在大自然中面对远山纵情欢唱的情景，抒发了孩子对大自然的无比热爱之情。
歌曲分为轮唱与合唱两部分，在轮唱部分中，同学们看似在“追赶”，其实是二声部紧凑地再现一声部的旋律，让歌曲轮唱部分产生出“山间回声”的效果;歌曲合唱部分一字对应一个音程，强调同学们只有在掌握好各自声部旋律的前提下，认真聆听其他声部，才能产生出飘渺、和谐的音响效果。（谱例见图一）
二、基于人文关怀的教学设计
三、基于尊重学生与严格要求原则下的课后反思
笔者将从以下三个维度进行总结反思。
（一）知识与技能
1.加强和声训练，鼓励学生相互聆听，发展纵向听觉
音乐不仅仅只有横向的旋律走向，也有纵式的肢体表现。良好的和声效果，只有经过长时间的训练积累，只有在音乐课堂中反复抓，提高合唱能力，才能形成和声的感觉，例如：在课堂中，可从简单的两声部入手，练习三度音程，到后面可以练习三声部的三和及其转位。
在歌唱之前，采用聆听法也可以引导学生关注和声织体，多用对比比喻，帮助学生提高听赏质量，另外也可通过手势、图形谱，帮助学生了解旋律的音程位置关系，在笔者执教过程中也加入了这样的设计（见图二）
2.嘴型一步到位，重视歌唱形态
以歌唱为主要教学手段，在教学过程中学生会被要求多次练习，因此对其的歌唱形态有明确要求，此处的歌唱形态是指嘴型和歌唱状态，要用自然的声音，不要夹带腔体，用高位唱低音，嘴型不可慢慢改变，应当一步到位，在常规练习中也应加强元音和音头、字头的练习。
“未成曲调先有情。”作品的情绪应在第一个音符呈现时，就跃于眉间，只有带着作品情绪，才能演绎好作品。在实践中，教师也会把这些要求以课堂指令的形式反复跟学生强调：眉开眼笑轻声唱、小腰板请挺直等。
3.乐理常态化教学，促使学生形成心向，培养学生歌曲处理的基本能力
班级合唱教学的乐理教学旨在学生掌握一般理论知识的基本规律，从而能达到基本的歌曲处理能力。在小学阶段，课标所要求的识谱、掌握音乐基本要素（如力度、速度、节奏等）以及音乐基本技能都是基于乐理知识，若能做到看见音乐记号就有立刻注意指挥老师、关注合唱队其他声部声音的默契，那学生就形成了合唱心向和合唱基本素养。
（二）过程与方法
1.音乐可视化教学
歌曲是由四个含有弱起小节的乐句组成，每个弱起前面均有休止符。在合唱谱例中的每个休止符及音乐记号都应格外重视。忽略休止符和弱起小节直接导致的是后期学生无法正确跟上伴奏音乐。如果要强调这些，绝对不仅仅是在谱面上加个呼吸记号示意而已，这就关系到音乐的可视化，音乐的可视化最容易联想到的就是“律动”，在赛课中，有一名教者曾以一个简单的律动，不仅帮助学生找准呼吸和弱起，还明确了歌曲每个长音的时值（见图三）：
2.化繁为简，重视音准
音准是合唱教学的最基本问题。在还未解决音准问题前，可先“减负”，把歌曲情绪放下，重抓歌唱形和状态。在班级合唱中，学生音乐素养水平较童声合唱团差异大，教师要花更多的时间去调整学生的合唱习惯，引导学生多听钢琴、找音，主动思考;教师可多用钢琴单音带唱，在音准尚未稳定之前少用或不用伴奏，用最简单直接的方式帮助学生解决音准问题。
另外，教师要善用“课托”，先物色好音准较好的学生，将其用作施教的“教具”，影响其他需要帮助的学生。
3.根据学生声音效果，巧设对比，再提要求
在班级合唱中，教师即指挥，是连接作品和学生的桥梁，只有把要求提得清晰明了，学生才有可能达到教师的要求，这要求教师表述有“度”。
【片段】师：请高声部的音量再大点，低声部可以小些。
【解析】含糊，无标准，多大才算大？若改为：师：高声部现在的音量是5，请你们唱到8的音量;低声部保持在5就可以了。学生会更容易做到教师的要求。同样，不要反复强调学生的出现过的错误，在无形中，强化了学生的问题，如，“你不要唱得太白”“你又白了”，改为“你抬起眉毛，竖起小嘴，像老师一样发声”“请你听一听旁边同学的声音，然后模仿他、靠近他。”
（三）情感态度与价值观
1.环境渲染，润物细无声
在音乐课堂中，多媒体的介入有利于渲染环境，有时甚至不需要教师的过多铺垫就能把学生带入情境中，情绪自然流露。除了多媒体外，教师的表演或一两个趣味的提问就能打造一个适宜的学习环境。
在执教过程中，得到最多认可的设计是，以音乐研学为主线，设计了旅行电台。在PPT的烘托下，仿佛在游学。（见图四）
2.传递情绪，重视表情
北京音协柯达伊音乐教育专业委员会副理事长兼秘书长梁洪来教授曾提出“不问情感，重视表情”。他表示，在匈牙利的音樂课堂中，音乐老师不会直接提问学生歌曲情绪，而是以相对夸张的表情，把歌曲的情绪传递给学生，学生再模仿。对此，笔者认为可以辩证看待，教师可以以这种方式把歌曲情绪传递给学生，可以给予适量引导，有向开放，请学生分享。在课例中，笔者没有生硬地提问歌曲所要表达的情绪，而是以“研学”“回声”“大自然”等字眼对学生引导，并以表情、歌声向学生开放，请学生分享，效果显著。
三、总结
从课例中可见，基于德育所开展的教学一直都围绕着“帮助”“有度”“聆听”等正面的词语，由此可见，班级合唱是学校德育的具体化手段，寓德育于班级合唱本身就是一种“润物细无声”的教育手段，处处都透露着“合作”“和谐”，利于学生形成积极稳定的心境和良好的生活态度。
参考文献：
[1]邵美仙.小学合唱教学中纵向和声意识培养的策略探究[J].中国音乐教育，2018.
[2]李玉田.浅谈基本乐理教学在音乐教育中的重要性[J].北方音乐， 2018.
[3]中华人民共和国教育部.义务教育音乐课程标准（2011 年 版）[M].北京师范大学出版社，2012.
【关键词】德育;合唱教学;教学反思;班级合唱
班级合唱是小学音乐课堂最为常见的教学形式，也是寓德育于音乐课堂中普遍的手段。合唱课的根本目的是在培养学生合唱能力的同时，塑造其健全人格。三年级到四年级是学生品德形成的重要阶段，学生通过班级合唱直接体验到和谐、和睦的氛围，在此阶段加强班级合唱有利于学生形成积极稳定的心境和良好的生活态度。
《嘹亮歌声》是三年级齐唱向四年级合唱进阶学习的过渡作品，看似简单的和声却让众多执教者“抓耳挠腮”，在多次打磨及听评课后，笔者对本课有一些心得体会，特将课前设计及课后反思一并记录，为日后开展班级合唱教学提供参考。
一、基于德育育人价值的教材分析
《嘹亮歌声》是三年级齐唱向四年级合唱进阶学习的过渡作品，歌曲形象地描绘了儿童在大自然中面对远山纵情欢唱的情景，抒发了孩子对大自然的无比热爱之情。
歌曲分为轮唱与合唱两部分，在轮唱部分中，同学们看似在“追赶”，其实是二声部紧凑地再现一声部的旋律，让歌曲轮唱部分产生出“山间回声”的效果;歌曲合唱部分一字对应一个音程，强调同学们只有在掌握好各自声部旋律的前提下，认真聆听其他声部，才能产生出飘渺、和谐的音响效果。（谱例见图一）
二、基于人文关怀的教学设计
三、基于尊重学生与严格要求原则下的课后反思
笔者将从以下三个维度进行总结反思。
（一）知识与技能
1.加强和声训练，鼓励学生相互聆听，发展纵向听觉
音乐不仅仅只有横向的旋律走向，也有纵式的肢体表现。良好的和声效果，只有经过长时间的训练积累，只有在音乐课堂中反复抓，提高合唱能力，才能形成和声的感觉，例如：在课堂中，可从简单的两声部入手，练习三度音程，到后面可以练习三声部的三和及其转位。
在歌唱之前，采用聆听法也可以引导学生关注和声织体，多用对比比喻，帮助学生提高听赏质量，另外也可通过手势、图形谱，帮助学生了解旋律的音程位置关系，在笔者执教过程中也加入了这样的设计（见图二）
2.嘴型一步到位，重视歌唱形态
以歌唱为主要教学手段，在教学过程中学生会被要求多次练习，因此对其的歌唱形态有明确要求，此处的歌唱形态是指嘴型和歌唱状态，要用自然的声音，不要夹带腔体，用高位唱低音，嘴型不可慢慢改变，应当一步到位，在常规练习中也应加强元音和音头、字头的练习。
“未成曲调先有情。”作品的情绪应在第一个音符呈现时，就跃于眉间，只有带着作品情绪，才能演绎好作品。在实践中，教师也会把这些要求以课堂指令的形式反复跟学生强调：眉开眼笑轻声唱、小腰板请挺直等。
3.乐理常态化教学，促使学生形成心向，培养学生歌曲处理的基本能力
班级合唱教学的乐理教学旨在学生掌握一般理论知识的基本规律，从而能达到基本的歌曲处理能力。在小学阶段，课标所要求的识谱、掌握音乐基本要素（如力度、速度、节奏等）以及音乐基本技能都是基于乐理知识，若能做到看见音乐记号就有立刻注意指挥老师、关注合唱队其他声部声音的默契，那学生就形成了合唱心向和合唱基本素养。
（二）过程与方法
1.音乐可视化教学
歌曲是由四个含有弱起小节的乐句组成，每个弱起前面均有休止符。在合唱谱例中的每个休止符及音乐记号都应格外重视。忽略休止符和弱起小节直接导致的是后期学生无法正确跟上伴奏音乐。如果要强调这些，绝对不仅仅是在谱面上加个呼吸记号示意而已，这就关系到音乐的可视化，音乐的可视化最容易联想到的就是“律动”，在赛课中，有一名教者曾以一个简单的律动，不仅帮助学生找准呼吸和弱起，还明确了歌曲每个长音的时值（见图三）：
2.化繁为简，重视音准
音准是合唱教学的最基本问题。在还未解决音准问题前，可先“减负”，把歌曲情绪放下，重抓歌唱形和状态。在班级合唱中，学生音乐素养水平较童声合唱团差异大，教师要花更多的时间去调整学生的合唱习惯，引导学生多听钢琴、找音，主动思考;教师可多用钢琴单音带唱，在音准尚未稳定之前少用或不用伴奏，用最简单直接的方式帮助学生解决音准问题。
另外，教师要善用“课托”，先物色好音准较好的学生，将其用作施教的“教具”，影响其他需要帮助的学生。
3.根据学生声音效果，巧设对比，再提要求
在班级合唱中，教师即指挥，是连接作品和学生的桥梁，只有把要求提得清晰明了，学生才有可能达到教师的要求，这要求教师表述有“度”。
【片段】师：请高声部的音量再大点，低声部可以小些。
【解析】含糊，无标准，多大才算大？若改为：师：高声部现在的音量是5，请你们唱到8的音量;低声部保持在5就可以了。学生会更容易做到教师的要求。同样，不要反复强调学生的出现过的错误，在无形中，强化了学生的问题，如，“你不要唱得太白”“你又白了”，改为“你抬起眉毛，竖起小嘴，像老师一样发声”“请你听一听旁边同学的声音，然后模仿他、靠近他。”
（三）情感态度与价值观
1.环境渲染，润物细无声
在音乐课堂中，多媒体的介入有利于渲染环境，有时甚至不需要教师的过多铺垫就能把学生带入情境中，情绪自然流露。除了多媒体外，教师的表演或一两个趣味的提问就能打造一个适宜的学习环境。
在执教过程中，得到最多认可的设计是，以音乐研学为主线，设计了旅行电台。在PPT的烘托下，仿佛在游学。（见图四）
2.传递情绪，重视表情
北京音协柯达伊音乐教育专业委员会副理事长兼秘书长梁洪来教授曾提出“不问情感，重视表情”。他表示，在匈牙利的音樂课堂中，音乐老师不会直接提问学生歌曲情绪，而是以相对夸张的表情，把歌曲的情绪传递给学生，学生再模仿。对此，笔者认为可以辩证看待，教师可以以这种方式把歌曲情绪传递给学生，可以给予适量引导，有向开放，请学生分享。在课例中，笔者没有生硬地提问歌曲所要表达的情绪，而是以“研学”“回声”“大自然”等字眼对学生引导，并以表情、歌声向学生开放，请学生分享，效果显著。
三、总结
从课例中可见，基于德育所开展的教学一直都围绕着“帮助”“有度”“聆听”等正面的词语，由此可见，班级合唱是学校德育的具体化手段，寓德育于班级合唱本身就是一种“润物细无声”的教育手段，处处都透露着“合作”“和谐”，利于学生形成积极稳定的心境和良好的生活态度。
参考文献：
[1]邵美仙.小学合唱教学中纵向和声意识培养的策略探究[J].中国音乐教育，2018.
[2]李玉田.浅谈基本乐理教学在音乐教育中的重要性[J].北方音乐， 2018.
[3]中华人民共和国教育部.义务教育音乐课程标准（2011 年 版）[M].北京师范大学出版社，2012.