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摘要：《普通高中音乐新课程标准中提出》“以音乐审美为核心，培养兴趣爱好；面向全体学生，注重个性发展；重视音乐实践，增强创造意识；弘扬民族音乐，理解多元文化。” 学校艺术教育是实施素质教育的组成部分，其目的是培养学生德、智、体、美全面发展，培养学生创新精神和实践能力。这就给我们教师提出了很高的要求，必须要有崭新的教学意识，开放性的教学观念，需要在教学中创设良好的音乐环境，营造音乐氛围，精心设计好每堂课，引导学生产生浓厚的学习兴趣，让学生自觉地、积极地参与到整个教学过程中来。为培养提高学生对音乐学科的学习兴趣，唤起学生对学科活动的热情，教师在组织教学要采用多样化的教学方法，显示音乐教学的趣味性，以音乐本身的魅力来感染学生。使学生尽情地遨游在音乐的海洋里，获取音乐知识。
关键词：新课程标准 培养兴趣 感染学生 新颖化
1、课堂教学导入形式多样化
导入新课的成功直接关系到一节课的成败。教师在教学导人中可以采用多种形式，如可用录像剪辑图画导入、多种乐器的演奏导人、舞蹈的导人、声乐的示范导人、类比生活例子导入、讲故事形式都可以采用。在讲授有关“音乐的速度”一节课中，可以从剪辑录像中介绍特色项目——击剑运动，在击剑中有刚柔结合，快慢结合。然后类比马路上各种车辆行进有不同速度，有自行车、助动车、摩托车、轿车等等，各种车辆行进速度都不一样，那么音乐作品根据不同主题也有其不同的速度，引入新课题，这时便是“水到渠成”的时候。接着欣赏管弦乐《骡子》、《乌龟》的片段，把学生带人音乐中不同速度描述不同的对象，音乐的印象思维逐步建立起来，然后板书“音乐进行的快慢叫做速度”，并介绍作品中常有广板、中板、慢板、快板等，以及音乐速度记号等等。这样导入及展开新的内容，学生学习“音乐的速度？就颇有兴趣，并一层层深入进入主题。
2、教学形式的新颖化
在教学过程中，为激发学生有意注意及无意注意，可以采用多样化形式，在方式方法上，要适合学生心理特征，灵活多变，力求“生动”“有趣”能促使他们从被动学习转到主动参与中来。打破传统单一的歌唱形式，多以听觉、动觉为切入口的训练。教学过程中应根据年龄，精选录像片段，配唱MTV帮助学生理解感悟，还可以采取边唱边跳，自弹自唱等多种形式，在活动中帮助学生理解音乐的内涵，树立音乐形象。特别是民歌教学中，让学生在表演唱中探索地方文化和音乐的关系。比如《森吉德马》由作曲家贺渌汀根据蒙古民歌创作的器乐作品，乐曲分两个不同部分，第一遍欣赏时，老师随着音乐起伏波动，示范一些蒙古舞中常用的基本动作，然后学生分成几组进行即兴创编。在前一部分较为缓慢的旋律中，有的同学想象悠闲骑在马上，并做出饱览自然景色的动作；后一部分热烈欢快的节奏下，同学们表演出欢庆解放的场面。在两种不同速度和风格的旋律中，整个教学过程积极促进了学生想象和创作能力，也加深了同学们对乐曲表现的理解。
3、教学中的师生互动合作
学生是主体，教师为主导，师生的主导主体与多边和谐交往必须统一。素质教育的课堂教学是师生、生师、生生之间的多渠道、多方位的互动，师生、生师、生生之间的相互切磋，培养学生人际交往能力。同时课堂气氛是和谐的，教师是民主的，师生之间应是互敬互爱的，学生学习是愉快、舒畅的。
一是变换座位，增强艺术氛围。根据课题需要，改变课堂空间的座位排列是对学生学习产生重大影响的方式，可以更好地促进学生讨论、创编表演、参与教学活动的氛围。在日常的口风琴演奏练习中，小组竞赛可采用半圆形的座位排列，使学生与教师近距离全方位的交流；在创编表演时，就以三个圆形的座位排列，增加团队合作能力，和小组讨论；当教师与学生共同参与歌唱表演或是欣赏学生个人表演时，可采用大圆圈座位排列，使表演者贴近观众。总之教学空间的创新布局应根据课题需要自由灵活地变动设计，不仅有利于组织，更能很好地调动学生地注意力和主动参与的积极性。
二是“动静”结合，师生共同活动。“动”是人的本性，更何况青少年学生好动， “动”是他们表达自己对音乐的感受和理解的方式。教師就可以充分利用他们好“动”的特点，通过“动静结合”的教学，激发他们欣赏音乐的兴趣，引导他们对音乐的进一步理解。
4、教学中创造性活动
传统的音乐教学中有许多可取之处，也有“视唱乐理”部分过多的缺陷。随着时代的发展，学生的情趣.、喜好、欣赏能力都与过去的学生不一样，这就要求教师不断进行创新、改革音乐教学，使其适合时代的要求，适合教学对象学生的要求。在音乐教学中，笔者设想并实施了这一种新的教学活动，即用多种形式进行配乐，引导学生进行充分的想象。例如可以在第一课时，播放音乐《彩云追月》和意大利作曲家维瓦尔迪的《春》两首曲目的片段，时间控制在三到五分钟，让学生仔细聆听两遍。要求各小组可以根据音乐，设计各种各样的艺术形式。同学们纷纷献计献策，生生之间充分沟通、交流，设计并排练各自的节目。第二课时各小组向全班汇报演出，充分展示，有配乐朗诵、配乐哑剧、魔术配乐、舞蹈的配乐，还有体育竞技，如舞剑，形式丰富多彩，充分发挥了学生的主观能动性，拓宽了学生的音乐思维，培养了学生的想象与创造力。
总之，在高中音乐教学中，坚持以音乐审美为核心，加强学科本位，无论是学生的参与方式，还是教师的教学方式都不偏离音乐的轨道，建立在对音乐的准确、深入理解之上，注重音乐技能技巧的训练，注重在实践中感受、体验音乐，提供一切可供操作的实践参与活动，在时间安排，内容聚会上合理分配和运用，从而使学生和教师成为学习的合作者。
关键词：新课程标准 培养兴趣 感染学生 新颖化
1、课堂教学导入形式多样化
导入新课的成功直接关系到一节课的成败。教师在教学导人中可以采用多种形式，如可用录像剪辑图画导入、多种乐器的演奏导人、舞蹈的导人、声乐的示范导人、类比生活例子导入、讲故事形式都可以采用。在讲授有关“音乐的速度”一节课中，可以从剪辑录像中介绍特色项目——击剑运动，在击剑中有刚柔结合，快慢结合。然后类比马路上各种车辆行进有不同速度，有自行车、助动车、摩托车、轿车等等，各种车辆行进速度都不一样，那么音乐作品根据不同主题也有其不同的速度，引入新课题，这时便是“水到渠成”的时候。接着欣赏管弦乐《骡子》、《乌龟》的片段，把学生带人音乐中不同速度描述不同的对象，音乐的印象思维逐步建立起来，然后板书“音乐进行的快慢叫做速度”，并介绍作品中常有广板、中板、慢板、快板等，以及音乐速度记号等等。这样导入及展开新的内容，学生学习“音乐的速度？就颇有兴趣，并一层层深入进入主题。
2、教学形式的新颖化
在教学过程中，为激发学生有意注意及无意注意，可以采用多样化形式，在方式方法上，要适合学生心理特征，灵活多变，力求“生动”“有趣”能促使他们从被动学习转到主动参与中来。打破传统单一的歌唱形式，多以听觉、动觉为切入口的训练。教学过程中应根据年龄，精选录像片段，配唱MTV帮助学生理解感悟，还可以采取边唱边跳，自弹自唱等多种形式，在活动中帮助学生理解音乐的内涵，树立音乐形象。特别是民歌教学中，让学生在表演唱中探索地方文化和音乐的关系。比如《森吉德马》由作曲家贺渌汀根据蒙古民歌创作的器乐作品，乐曲分两个不同部分，第一遍欣赏时，老师随着音乐起伏波动，示范一些蒙古舞中常用的基本动作，然后学生分成几组进行即兴创编。在前一部分较为缓慢的旋律中，有的同学想象悠闲骑在马上，并做出饱览自然景色的动作；后一部分热烈欢快的节奏下，同学们表演出欢庆解放的场面。在两种不同速度和风格的旋律中，整个教学过程积极促进了学生想象和创作能力，也加深了同学们对乐曲表现的理解。
3、教学中的师生互动合作
学生是主体，教师为主导，师生的主导主体与多边和谐交往必须统一。素质教育的课堂教学是师生、生师、生生之间的多渠道、多方位的互动，师生、生师、生生之间的相互切磋，培养学生人际交往能力。同时课堂气氛是和谐的，教师是民主的，师生之间应是互敬互爱的，学生学习是愉快、舒畅的。
一是变换座位，增强艺术氛围。根据课题需要，改变课堂空间的座位排列是对学生学习产生重大影响的方式，可以更好地促进学生讨论、创编表演、参与教学活动的氛围。在日常的口风琴演奏练习中，小组竞赛可采用半圆形的座位排列，使学生与教师近距离全方位的交流；在创编表演时，就以三个圆形的座位排列，增加团队合作能力，和小组讨论；当教师与学生共同参与歌唱表演或是欣赏学生个人表演时，可采用大圆圈座位排列，使表演者贴近观众。总之教学空间的创新布局应根据课题需要自由灵活地变动设计，不仅有利于组织，更能很好地调动学生地注意力和主动参与的积极性。
二是“动静”结合，师生共同活动。“动”是人的本性，更何况青少年学生好动， “动”是他们表达自己对音乐的感受和理解的方式。教師就可以充分利用他们好“动”的特点，通过“动静结合”的教学，激发他们欣赏音乐的兴趣，引导他们对音乐的进一步理解。
4、教学中创造性活动
传统的音乐教学中有许多可取之处，也有“视唱乐理”部分过多的缺陷。随着时代的发展，学生的情趣.、喜好、欣赏能力都与过去的学生不一样，这就要求教师不断进行创新、改革音乐教学，使其适合时代的要求，适合教学对象学生的要求。在音乐教学中，笔者设想并实施了这一种新的教学活动，即用多种形式进行配乐，引导学生进行充分的想象。例如可以在第一课时，播放音乐《彩云追月》和意大利作曲家维瓦尔迪的《春》两首曲目的片段，时间控制在三到五分钟，让学生仔细聆听两遍。要求各小组可以根据音乐，设计各种各样的艺术形式。同学们纷纷献计献策，生生之间充分沟通、交流，设计并排练各自的节目。第二课时各小组向全班汇报演出，充分展示，有配乐朗诵、配乐哑剧、魔术配乐、舞蹈的配乐，还有体育竞技，如舞剑，形式丰富多彩，充分发挥了学生的主观能动性，拓宽了学生的音乐思维，培养了学生的想象与创造力。
总之，在高中音乐教学中，坚持以音乐审美为核心，加强学科本位，无论是学生的参与方式，还是教师的教学方式都不偏离音乐的轨道，建立在对音乐的准确、深入理解之上，注重音乐技能技巧的训练，注重在实践中感受、体验音乐，提供一切可供操作的实践参与活动，在时间安排，内容聚会上合理分配和运用，从而使学生和教师成为学习的合作者。