音乐教学，要让孩子们在感知、体验、表现、运用音乐语言的过程中逐步建立起更好的节奏感、旋律感、和声感、结构感，这也是《音乐课程标准》的要求。在音乐课上，我们把培养学生的节奏感、旋律感、和声感、结构感这“四感”作为音乐学习的主要内容，促进学生的审美感知、艺术表现和文化理解。
　　音乐课教什么？
　　音乐学习横向以“四感”为主脉络，纵向以学生认知层、能力层、素养层的音乐能力的纵深发展为序，建构以音乐核心概念为线索的框架。通过教学总体计划、学期教学进度表、单元教学进度安排表，以清晰音乐学习序列。按照“学习起点分析——教学材料解读——教学素材重组”三部曲，串联起以“四感”要素模块设计、单元版块安排、本民族作品为主的指向核心素养的单元版块内容组织，对教学内容进行重新组合。
　　音乐课怎么教？
　　音乐学科有自身的特殊性，除了概念的认知，音乐能力的形成很多是非概念性认知，这些程序性知识的形成需要音乐经验的积累。根据音乐学科特有的认知方式——“从声音到符号”“从体验到概念”“从感觉到知觉”，结合发现教学法的一般规律，我们建构了“直感体验——概念联结——音乐表现——编创运用”四个阶段的音感形成的学习链条，并在课堂教学中加以实践。
　　直感体验是借助联觉活动组织感性音乐活動，主要运用听觉、动觉（肢体律动、音乐游戏）、触觉（演奏）、视觉（图像、乐谱）等音乐活动，感知音乐元素，熟悉歌（乐）曲。
　　概念联结是从听觉入手，引导学生发现新的声音，从听觉经验到视觉经验，再联结到动觉，学习新的符号的认知。
　　音乐表现是音感形成的重要阶段。在概念学习之后，通过听、唱、奏、演、创、想、写等音乐活动进行进一步学习。主要有内心听觉、审美表现、音乐读写等活动。
　　编创运用是借助单元主题，在新的情境中运用学习到的音乐知识：一是在不熟悉的作品中运用学习到的知识，二是在新的情境中对音乐知识进行综合性的运用。
　　以上四个阶段的音乐学习构成了学生音乐能力形成的逻辑顺序，并在每一单元、每一课时和环节中遵循学习的规律进行系统性的连续性设计。
　　音乐课怎样学？
　　音乐学习的四个阶段分别指向不同的思维类型。其中，符号运用指向认知，音乐表现指向能力训练，编创运用指向素养形成。通过这样的方式引导学生学习音乐，并通过表现性评价，探索学生认知、能力、素养三个层次的学习情况。
　　在认知层，主要解决是什么的问题;在能力层，主要解决怎么做的问题;在素养层，主要解决怎么办的问题。比如《过新年》一课，要求学生根据歌曲及提供的乐器（锣、鼓），小组合作，完成一个10分钟的演出节目。教师从设计维度、能力维度、协作维度三个方面，分别评价伴奏、肢体、演唱等方面设计是否合理，是否富有创造性;节奏与音准是否准确，是否富有表现力;成员分工是否明确、团队是否协作。
　　在音乐课上，学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能，是为了发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造能力，形成基本的音乐素养。
　　（作者单位：杭州市保俶塔实验学校）