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民俗摄影越来越火，一是拍的人多，二是获奖的数量多，再加上近年来旅游的兴盛，户外运动的广泛开展，因而拍摄民俗就成为众多摄影人热衷的追求。然而，我们可以看到当前民俗摄影中存在很多认识问题，需要及时澄清和说明，才能确保民俗摄影健康稳定地向前发展。
什么是民俗摄影
同风光摄影一样，民俗摄影也一直是在繁荣的形势与不断的质疑中交错前行，拍什么才算是民俗?民俗的定义长期都是人们讨论的热点。广义地说人类所创造、享用、传承的生活文化都应归入民俗范畴，但很多摄影人往往更关注节庆活动等。其实，久远的历史、博大的文化留给我们的民俗决不只有这些，民俗摄影也有着为历史留存真实影像和宝贵资料的意义。自然的民俗最有价值
许多摄影人认为拍摄民俗就是拍摄有特色的民间表演活动，因此，不辞辛苦地四处奔波，不但到中国各地拍摄少数民族的节日活动，还到国外去拍摄。其实，人们平常的生活就是民俗，不一定非要有时间、地域的限制，用相机记录普通人的故事，也是民俗摄影，越真实越有价值。但是在拍摄前，需要了解所拍摄对象的文化背景、生活习惯等。尤其需要提前知道拍摄对象的一些禁忌，尊重对方，不允许拍摄的内容千万不要按快门。表演性的民俗要分清
现在，表演性的民俗活动越来越多，摄影人应该清醒地认识到哪些是原汁原味的民俗表演，哪些是滥竽充数的商业作秀。尽管许多表演性质的活动已经被人为地加工改头换面，但有的也能集中反映当地民俗特色，仍可以拍到很艺术的作品，这些作品也非常适合参加影展。此外，根据表演活动，还可以顺藤摸瓜地挖掘到一些原始的、适合采用记录方式拍摄的民俗题材。
拍摄民俗表演与拍摄民俗专题不同，要求有强烈的视觉冲击力。唯美、独特、效果强烈的民俗作品在影展中极具竞争力。
在摄影竞技中，纪实类民俗适合用组照表现，艺术类的民俗适合用单幅照片来表现，中奖的机会更大些。
人物结合环境
拍摄民俗摄影时，最好把人物与环境结合起来，画面会更加生动。尤其是拍摄少数民族生活的照片，最好要有环境的交代，比如生活场景、建筑特色、周边人物等等。背景环境的交代往往使作品更具特色。当然，虚与实的处理方式在于摄影者需要表达的主题及自身的审美。既可以用大景深体现丰富的信息细节，也可以用长焦镜头和大光圈，使背景虚化，突出人物主体。无论哪种方式，都需要注意拍摄角度，拍摄出与众不同的、具有新意的画面。
用鲜明细节表现特点
拍摄民俗题材，一定要抓取带有民俗特点的主体人和物，因为非常有鲜明特点的形象，不仅让读者爱看爱读，有新鲜感，而且具有较高的史料价值。例如，少数民族的形象、少数民族的服饰，都是民俗摄影的重要拍摄对象，通过细节的表现，才能更好地将民俗生活表现完整。另外，拍摄民俗摄影时，光线的运用也非常重要，这是能艺术化表现人物和事件的有利条件，也是照片是否耐看的重要因素。
交流与沟通
想要深入拍好民俗摄影，关键一点还要和被摄对象保持良好的沟通，才能被对方接受，对方在镜头前也才能保持最自然的状态。而只有走进拍摄对象的生活，才能拍到朴实生动的画面。反之，面对突如其来的镜头，则很少有人会表现得自然。有经验的摄影师般不急于拍摄，而是先和被摄对象聊天，当双方熟悉后，拍摄对象更容易接受拍摄要求，也不会在镜头前紧张了。这个沟通的过程也许需要几分钟，也许需要几个小时，甚至几天，摄影人要想拍好照片，就要锲而不舍，想方设法。
作品评述
蒙古人 邱会宁摄
也许只有黑白画面才能让这幅作品具有如此的震撼力。拥挤在深色服装中，包裹在毛皮大衣里，带着困惑眼神的脸庞显得格外醒目。直视镜头的目光仿佛能看到观赏者的心里去。无须多余的言语，情感已经在画里画外之间交流。
虔诚 秦盱丰摄
来自侧前方的暖暖阳光照耀着虔诚的藏族老人，刻画着她面部的沧桑，阴影中的山峦、民居以及升腾起的浓雾不仅表现了浓郁的环境氛围，也使主体人物更加突出。
草原姐妹 王勇摄
天真无邪的儿童直视镜头，洋溢着快乐的情绪，好似盛开的花朵。草原孩子特有的头饰表现了鲜明的民族特征，而直射的明媚光线也正体现出草原人爽朗单纯的性格。暖色影调很适合画面的气氛。
着迷 吴国群摄
五彩斑斓的风车占据画面的绝大部分，以鲜艳悦目的色彩烘托了孩子的纯真和喜悦。以风车有规律的形式美感来吸引人的眼球是作品的亮点，全片构图饱满，主题鲜明突出。
麦场印象 段友情摄
飞扬的麦秸为劳动场景烘托出热火朝天的忙碌气氛，也为画面带来了金黄的暖色调，而金黄色总能让人联想到丰收。左侧的农机气势生动，统领了整幅作品，人物在其中反倒是点缀和说明作用。
舞火龙 杨瑛毅摄
慢门拍摄与闪光灯结合使用无疑是成功的。既凝固了舞龙人的动作，又使洒落的火星拉出密集的线条，充满动感，表现出节日欢快的气氛和舞火龙的气势。作者抓拍的时机和曝光的组合也非常合适，不必要的背景都被黑暗的夜色掩盖了。
拍摄这类题材，还可以尝试后帘同步闪光，动感效果可能会另有特色。
社戏的不眠夜 陈水松摄
社戏是摄影人特别爱拍的热点题材。古镇老戏楼很好地交代了环境，聚精会神的戏迷神态轻松专注，反映出表演的精彩，让观众自己展开遐想的空间。
快乐舞步 潘亮摄
这种民族舞蹈的场面并不容易拍摄，为了避开观众，多数摄影人会采用广角镜头仰拍的方式，或用长焦镜头拍摄个别人物。这幅作品看起来却非常完美，画面中不仅没有观众的干扰，而且更具有动感和气氛。之所以能够达到这样的效果，是与作者后期电脑处理密不可分，制作出的烟雾不仅遮挡了干扰画面的元素，还增加了民族舞蹈的舞台感和空间感。
侗家喜事 江声树摄
围成一圈的碗，围成一圈的筷子，围成一圈的乡亲们。在平凡的生活场景中捕捉鲜活的画面，并具有强烈的形式美和情节感染力，牢牢抓住观者的眼球，反映出作者高超的摄影技术水平。
幸福水 陶建平摄
活泼少女手中端着的红色脸盆是图片的视觉中心，动感画面营造了泼水节的热闹和欢快，少女飞舞的长发为画面增添了活力。反映泼水节的作品很容易杂乱无章，但此作品主体突出，杂而不乱，很有新意，明快艳丽的色彩更突出了节日气氛。
幸福之吻 胡建国摄
集体婚礼的热烈场面在方寸之间得以充分的表现。高角度的俯拍，方构图的使用，使画面包含了更多的元素，也巧妙避开了现场的混乱。暖色的基调营造了新人亲吻瞬间的浓情蜜意，幸福融在满天“花雨”中。
什么是民俗摄影
同风光摄影一样，民俗摄影也一直是在繁荣的形势与不断的质疑中交错前行，拍什么才算是民俗?民俗的定义长期都是人们讨论的热点。广义地说人类所创造、享用、传承的生活文化都应归入民俗范畴，但很多摄影人往往更关注节庆活动等。其实，久远的历史、博大的文化留给我们的民俗决不只有这些，民俗摄影也有着为历史留存真实影像和宝贵资料的意义。自然的民俗最有价值
许多摄影人认为拍摄民俗就是拍摄有特色的民间表演活动，因此，不辞辛苦地四处奔波，不但到中国各地拍摄少数民族的节日活动，还到国外去拍摄。其实，人们平常的生活就是民俗，不一定非要有时间、地域的限制，用相机记录普通人的故事，也是民俗摄影，越真实越有价值。但是在拍摄前，需要了解所拍摄对象的文化背景、生活习惯等。尤其需要提前知道拍摄对象的一些禁忌，尊重对方，不允许拍摄的内容千万不要按快门。表演性的民俗要分清
现在，表演性的民俗活动越来越多，摄影人应该清醒地认识到哪些是原汁原味的民俗表演，哪些是滥竽充数的商业作秀。尽管许多表演性质的活动已经被人为地加工改头换面，但有的也能集中反映当地民俗特色，仍可以拍到很艺术的作品，这些作品也非常适合参加影展。此外，根据表演活动，还可以顺藤摸瓜地挖掘到一些原始的、适合采用记录方式拍摄的民俗题材。
拍摄民俗表演与拍摄民俗专题不同，要求有强烈的视觉冲击力。唯美、独特、效果强烈的民俗作品在影展中极具竞争力。
在摄影竞技中，纪实类民俗适合用组照表现，艺术类的民俗适合用单幅照片来表现，中奖的机会更大些。
人物结合环境
拍摄民俗摄影时，最好把人物与环境结合起来，画面会更加生动。尤其是拍摄少数民族生活的照片，最好要有环境的交代，比如生活场景、建筑特色、周边人物等等。背景环境的交代往往使作品更具特色。当然，虚与实的处理方式在于摄影者需要表达的主题及自身的审美。既可以用大景深体现丰富的信息细节，也可以用长焦镜头和大光圈，使背景虚化，突出人物主体。无论哪种方式，都需要注意拍摄角度，拍摄出与众不同的、具有新意的画面。
用鲜明细节表现特点
拍摄民俗题材，一定要抓取带有民俗特点的主体人和物，因为非常有鲜明特点的形象，不仅让读者爱看爱读，有新鲜感，而且具有较高的史料价值。例如，少数民族的形象、少数民族的服饰，都是民俗摄影的重要拍摄对象，通过细节的表现，才能更好地将民俗生活表现完整。另外，拍摄民俗摄影时，光线的运用也非常重要，这是能艺术化表现人物和事件的有利条件，也是照片是否耐看的重要因素。
交流与沟通
想要深入拍好民俗摄影，关键一点还要和被摄对象保持良好的沟通，才能被对方接受，对方在镜头前也才能保持最自然的状态。而只有走进拍摄对象的生活，才能拍到朴实生动的画面。反之，面对突如其来的镜头，则很少有人会表现得自然。有经验的摄影师般不急于拍摄，而是先和被摄对象聊天，当双方熟悉后，拍摄对象更容易接受拍摄要求，也不会在镜头前紧张了。这个沟通的过程也许需要几分钟，也许需要几个小时，甚至几天，摄影人要想拍好照片，就要锲而不舍，想方设法。
作品评述
蒙古人 邱会宁摄
也许只有黑白画面才能让这幅作品具有如此的震撼力。拥挤在深色服装中，包裹在毛皮大衣里，带着困惑眼神的脸庞显得格外醒目。直视镜头的目光仿佛能看到观赏者的心里去。无须多余的言语，情感已经在画里画外之间交流。
虔诚 秦盱丰摄
来自侧前方的暖暖阳光照耀着虔诚的藏族老人，刻画着她面部的沧桑，阴影中的山峦、民居以及升腾起的浓雾不仅表现了浓郁的环境氛围，也使主体人物更加突出。
草原姐妹 王勇摄
天真无邪的儿童直视镜头，洋溢着快乐的情绪，好似盛开的花朵。草原孩子特有的头饰表现了鲜明的民族特征，而直射的明媚光线也正体现出草原人爽朗单纯的性格。暖色影调很适合画面的气氛。
着迷 吴国群摄
五彩斑斓的风车占据画面的绝大部分，以鲜艳悦目的色彩烘托了孩子的纯真和喜悦。以风车有规律的形式美感来吸引人的眼球是作品的亮点，全片构图饱满，主题鲜明突出。
麦场印象 段友情摄
飞扬的麦秸为劳动场景烘托出热火朝天的忙碌气氛，也为画面带来了金黄的暖色调，而金黄色总能让人联想到丰收。左侧的农机气势生动，统领了整幅作品，人物在其中反倒是点缀和说明作用。
舞火龙 杨瑛毅摄
慢门拍摄与闪光灯结合使用无疑是成功的。既凝固了舞龙人的动作，又使洒落的火星拉出密集的线条，充满动感，表现出节日欢快的气氛和舞火龙的气势。作者抓拍的时机和曝光的组合也非常合适，不必要的背景都被黑暗的夜色掩盖了。
拍摄这类题材，还可以尝试后帘同步闪光，动感效果可能会另有特色。
社戏的不眠夜 陈水松摄
社戏是摄影人特别爱拍的热点题材。古镇老戏楼很好地交代了环境，聚精会神的戏迷神态轻松专注，反映出表演的精彩，让观众自己展开遐想的空间。
快乐舞步 潘亮摄
这种民族舞蹈的场面并不容易拍摄，为了避开观众，多数摄影人会采用广角镜头仰拍的方式，或用长焦镜头拍摄个别人物。这幅作品看起来却非常完美，画面中不仅没有观众的干扰，而且更具有动感和气氛。之所以能够达到这样的效果，是与作者后期电脑处理密不可分，制作出的烟雾不仅遮挡了干扰画面的元素，还增加了民族舞蹈的舞台感和空间感。
侗家喜事 江声树摄
围成一圈的碗，围成一圈的筷子，围成一圈的乡亲们。在平凡的生活场景中捕捉鲜活的画面，并具有强烈的形式美和情节感染力，牢牢抓住观者的眼球，反映出作者高超的摄影技术水平。
幸福水 陶建平摄
活泼少女手中端着的红色脸盆是图片的视觉中心，动感画面营造了泼水节的热闹和欢快，少女飞舞的长发为画面增添了活力。反映泼水节的作品很容易杂乱无章，但此作品主体突出，杂而不乱，很有新意，明快艳丽的色彩更突出了节日气氛。
幸福之吻 胡建国摄
集体婚礼的热烈场面在方寸之间得以充分的表现。高角度的俯拍，方构图的使用，使画面包含了更多的元素，也巧妙避开了现场的混乱。暖色的基调营造了新人亲吻瞬间的浓情蜜意，幸福融在满天“花雨”中。