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著名京剧艺术家尚长荣为京剧界领军艺术家、中国戏剧家协会主席、上海市文联副主席和上海市戏剧家协会主席。他有两条人生规则永远不变：一条是谦虚谨慎、真诚待人的品格不变，二是他锐意创新、对艺术上的虔诚追求不变。
五岁登台，四拜名师
尚长荣于1940年7月15日在老北平宣武门外椿树二条一号的院落内诞生，家中排行老四（老大是尚长荣的大姐尚秀琴），因此，父亲尚小云（“四大名旦”之一）最初想把尚长荣培养成为学问家，不让他学戏。在尚长荣刚满6岁时，尚小云就请了一位老学究教他读书。
从尚长荣懂事起，每当父亲率荣春社（京剧史上著名班社）演戏，母亲王蕊芳便会带着他去观看演出，这些在尚长荣幼小心灵中播下了艺术的种子。5岁时，荣春社要在腊月廿五到北京三庆戏院演出封箱戏《四郎探母》，当时缺演小杨宗保的演员，大家正估量着挑谁来演这个角儿合适时，尚小云对五弟尚富霞说：“让长荣上吧。”尚富霞有点迟疑：“他……行吗？”尚小云说：“我见过他背地里自个儿练过，行。”吃饭时，尚小云问儿子：“你敢不敢上台唱戏？”尚长荣停住筷子问：“爸，是真的还是假的？”尚小云说：“你要敢，就是真的。”尚长荣便说：“要是真的，我就敢！”尚小云乐了，说：“你上台不能使性子。”尚长荣说：“不会。”推开碗，连饭也不吃，起身就往外跑，说：“爸，娘，我找师哥们对台词儿去。”
到了那一天，尚长荣很早就起了床，保姆问他早饭想吃点啥，他便说：“别打岔，我正背词儿。”穿鞋袜时也没心思，老琢磨着戏里的台词。到了下午，化妆师帮尚长荣穿上新做的箭衣、小马褂，给他戴一顶“小珠子头”，腰下挂一口宝剑，右手拿一根小马鞭，全副戎装，俨然一位小英雄。这天是尚小云亲自压阵饰演铁镜公主，前面“坐宫”、“盗令”、“出关”一场接一场很顺利。轮到尚长荣饰演的杨宗保出场，八个一式“红大铠”的大个龙套给他保着驾，他一句西皮摇板：“迈步且把宝帐进，见了父帅说分明。”一本正经的大奶嗓，有板有眼，顿时引得全场一片喝彩声。戏散后，许多观众忘不了这个5岁的“娃娃生”。事后，父亲给了他一瓶冰橘子汁作为奖品。
1950年，尚小云率团赴青岛演出，经尚长荣一位师姐建议，尚小云决定让尚长荣拜著名花脸陈富瑞为师。有一天，尚小云和陈富瑞见了面，对他说：“我家小三拜你为师；你呢，正式收，一切按礼数来。”尚小云张罗着举办了一个隆重的仪式，梨园界的许多同仁都出席致贺，幼小的尚长荣按老规矩磕了头。拜师完后的第二天，陈富瑞就来到瀛洲旅馆为尚长荣授课，第一课教的是花脸戏《草桥关》，以后又教了一出《御果园》，也是花脸行当的骨子老戏。尚长荣刻苦学习，进步极快，第二年春节时，当尚小云京剧团再次到青岛演出，尚长荣的《御果园》便正式挂牌亮相，获得很大成功。演完戏后尚长荣一回到后台，就被来“保驾”的陈富瑞欣喜地抱起来。之后又拜了苏连汉、李克昌、侯喜瑞为师。与此同时，尚长荣还读了许多古今中外的文学名著，丰富自己的知识，从多方面提高艺术素养。
扎根西安，走红舞台
1959年尚长荣随父亲京剧团调陕西工作，首演《山河泪》。《山河泪》的成功，使尚长荣成为陕西京坛的台柱之一，平均每月要参加15场以上的演出，于1960年夏，他正式调入了陕西省京剧团，连续排演了《满江红》（移植中国京剧院剧目）《摘星楼》《西门豹》《李逵探母》等新编京剧大戏，倾注了大量心血。1964年，全国戏曲界兴起了一股创作、排演现代戏的热潮，陕西省京剧团遵照省委指示，决定根据杜鹏程的小说《保卫延安》创作一部大型现代京剧。由于这部小说写到了彭德怀，剧团在改编剧本时，不得不把小说中描写的背景情节虚掉，将剧名易为《延安军民》，原小说中的主角人物周大勇改名为张志勇，上面指定由尚长荣来演。为了演好戏，剧组专程来到解放军驻陕西某部军营当兵体验生活。在那里，尚长荣与战士们同吃同住，一起出操，一起参加政治学习和劳动，研究了解战士们丰富的内心世界。《延安军民》在西安上演后好评如潮，这个戏也成为陕西省参加1964年全国京剧现代戏观摩大会演出的唯一大戏。
这年年底，省里为了迎接1965年西北五省现代戏汇演并为第二届全国京剧现代戏汇演选剧目，决定抽调一批骨干力量，创作一部歌颂当代铁路工人的现代京剧，剧名后来被定为《秦岭长虹》，以上世纪50年代修建宝成铁路为背景。该剧设计了党委书记阎兴和工程处长梁建两个主角，他们同为战友，前者开拓、勇于创新，后者保守、不相信群众。这种人物关系的设置，打上了那个时代的烙印。尚长荣在剧中饰演阎兴，这当然是由于他所学的行当决定的。为了演好这个戏，剧组赴四川广元地区嘉陵江畔的一个铁路建设工地下生活，与工人们一起睡“泥窝子”（即泥土糊的简陋工棚），一起参加加固路基的劳动。1965年4月，该剧在汉中西乡县首演，杨尚昆、舒同等领导观看后肯定了尚长荣的成功表演，称这出戏是“第二出《红灯记》”，同行们则给尚长荣送了个“抒情花脸”的称号。
“文化大革命”的风暴刮起来了，北京被搅乱了，西安也乱起来了，尚长荣被紧急调回省城参加运动，他在艺术上的成就成了给他扣上“修正主义苗子”和“文艺黑线人物”两顶帽子的“罪证”，从此开始了他长达十年的噩梦。在“文革”中他被关过，被批判羞辱过，还经受了父亲离去的痛苦，在很长的时期里被剥夺了演戏的权利。1968年后上面才发了话，他被判定“可以教育好的子女”，允许在戏里演个“匪兵甲”之类的角色。直到1971年，陕西省京剧团启动新剧目创作，决定将作家柳青的长篇小说《铜墙铁壁》改编为现代京剧，更名为《青杨寨》，尚长荣才又被破格批准饰演一号主角严长盛。在排戏时，尚长荣白天被打入另册，随时要接受批判，晚上却要上台演“高大全”英雄人物，这种“双重人格生活”对他是残酷的，当然也是一种刻骨铭心的磨炼。他只能暗暗安慰自己：“就当是练练嗓子吧。”
苦排《曹》剧，修成正果
1976年10月，“四人帮”被粉碎，作为一名京剧艺术传人，尚长荣有一种紧迫感：尽快把嗓子恢复好，去迎接京剧艺术发展的春天。功夫不负有心人，经过了秋天和冬天的练功，吊嗓子，他的水准又恢复到了“文革”之前。1977年1月8日，为了缅怀逝世一周年的周恩来总理，他满怀深情演唱了《周总理又回延安城》，短短的9分钟唱段轰动了西安城。中央人民广播电台播出后，尚长荣收到了许多来自全国各地观众热情洋溢的来信，人们期待着他能迸发出更大的潜能。不久，他被任命为陕西省京剧团（以下简称“陕京”）副团长，参与剧团管理并负责艺术创作，他开始在“陕京”的新编大戏中大展身手。1979年，“陕京”经过反复研究，决定将著名作家姚雪垠的长篇小说《李自成》改编为大型京剧，定名为《射虎口》，尚长荣饰演主角刘宗敏并获得成功，这是他“文革”后第一次参演新编古装戏中的花脸，是一场恢复性的技艺呈现。同年，尚长荣又主演了以平江起义为题材的现代戏《平江晨曦》，他饰演彭德怀，这是尚长荣第一次塑造老一代革命家形象，剧目演出后影响很大。这些剧目的成功，使尚长荣艺术上进入了一个创作、演出的活跃期。1983年，尚长荣出任陕西省京剧团团长，此后，他率团创排、演出了新编京剧《张飞敬贤》，该剧取材于《三国演义》有关故事，他塑造了一位既刚愎自用、又机智幽默，既主观武断、又勇于认错的文官“莽张飞”形象。这个戏在电视中播放后，对当时落实知识分子政策起到了有益作用，后来赴常州时，还应邀为正在那里举办的全国市长会议进行演出。
五岁登台，四拜名师
尚长荣于1940年7月15日在老北平宣武门外椿树二条一号的院落内诞生，家中排行老四（老大是尚长荣的大姐尚秀琴），因此，父亲尚小云（“四大名旦”之一）最初想把尚长荣培养成为学问家，不让他学戏。在尚长荣刚满6岁时，尚小云就请了一位老学究教他读书。
从尚长荣懂事起，每当父亲率荣春社（京剧史上著名班社）演戏，母亲王蕊芳便会带着他去观看演出，这些在尚长荣幼小心灵中播下了艺术的种子。5岁时，荣春社要在腊月廿五到北京三庆戏院演出封箱戏《四郎探母》，当时缺演小杨宗保的演员，大家正估量着挑谁来演这个角儿合适时，尚小云对五弟尚富霞说：“让长荣上吧。”尚富霞有点迟疑：“他……行吗？”尚小云说：“我见过他背地里自个儿练过，行。”吃饭时，尚小云问儿子：“你敢不敢上台唱戏？”尚长荣停住筷子问：“爸，是真的还是假的？”尚小云说：“你要敢，就是真的。”尚长荣便说：“要是真的，我就敢！”尚小云乐了，说：“你上台不能使性子。”尚长荣说：“不会。”推开碗，连饭也不吃，起身就往外跑，说：“爸，娘，我找师哥们对台词儿去。”
到了那一天，尚长荣很早就起了床，保姆问他早饭想吃点啥，他便说：“别打岔，我正背词儿。”穿鞋袜时也没心思，老琢磨着戏里的台词。到了下午，化妆师帮尚长荣穿上新做的箭衣、小马褂，给他戴一顶“小珠子头”，腰下挂一口宝剑，右手拿一根小马鞭，全副戎装，俨然一位小英雄。这天是尚小云亲自压阵饰演铁镜公主，前面“坐宫”、“盗令”、“出关”一场接一场很顺利。轮到尚长荣饰演的杨宗保出场，八个一式“红大铠”的大个龙套给他保着驾，他一句西皮摇板：“迈步且把宝帐进，见了父帅说分明。”一本正经的大奶嗓，有板有眼，顿时引得全场一片喝彩声。戏散后，许多观众忘不了这个5岁的“娃娃生”。事后，父亲给了他一瓶冰橘子汁作为奖品。
1950年，尚小云率团赴青岛演出，经尚长荣一位师姐建议，尚小云决定让尚长荣拜著名花脸陈富瑞为师。有一天，尚小云和陈富瑞见了面，对他说：“我家小三拜你为师；你呢，正式收，一切按礼数来。”尚小云张罗着举办了一个隆重的仪式，梨园界的许多同仁都出席致贺，幼小的尚长荣按老规矩磕了头。拜师完后的第二天，陈富瑞就来到瀛洲旅馆为尚长荣授课，第一课教的是花脸戏《草桥关》，以后又教了一出《御果园》，也是花脸行当的骨子老戏。尚长荣刻苦学习，进步极快，第二年春节时，当尚小云京剧团再次到青岛演出，尚长荣的《御果园》便正式挂牌亮相，获得很大成功。演完戏后尚长荣一回到后台，就被来“保驾”的陈富瑞欣喜地抱起来。之后又拜了苏连汉、李克昌、侯喜瑞为师。与此同时，尚长荣还读了许多古今中外的文学名著，丰富自己的知识，从多方面提高艺术素养。
扎根西安，走红舞台
1959年尚长荣随父亲京剧团调陕西工作，首演《山河泪》。《山河泪》的成功，使尚长荣成为陕西京坛的台柱之一，平均每月要参加15场以上的演出，于1960年夏，他正式调入了陕西省京剧团，连续排演了《满江红》（移植中国京剧院剧目）《摘星楼》《西门豹》《李逵探母》等新编京剧大戏，倾注了大量心血。1964年，全国戏曲界兴起了一股创作、排演现代戏的热潮，陕西省京剧团遵照省委指示，决定根据杜鹏程的小说《保卫延安》创作一部大型现代京剧。由于这部小说写到了彭德怀，剧团在改编剧本时，不得不把小说中描写的背景情节虚掉，将剧名易为《延安军民》，原小说中的主角人物周大勇改名为张志勇，上面指定由尚长荣来演。为了演好戏，剧组专程来到解放军驻陕西某部军营当兵体验生活。在那里，尚长荣与战士们同吃同住，一起出操，一起参加政治学习和劳动，研究了解战士们丰富的内心世界。《延安军民》在西安上演后好评如潮，这个戏也成为陕西省参加1964年全国京剧现代戏观摩大会演出的唯一大戏。
这年年底，省里为了迎接1965年西北五省现代戏汇演并为第二届全国京剧现代戏汇演选剧目，决定抽调一批骨干力量，创作一部歌颂当代铁路工人的现代京剧，剧名后来被定为《秦岭长虹》，以上世纪50年代修建宝成铁路为背景。该剧设计了党委书记阎兴和工程处长梁建两个主角，他们同为战友，前者开拓、勇于创新，后者保守、不相信群众。这种人物关系的设置，打上了那个时代的烙印。尚长荣在剧中饰演阎兴，这当然是由于他所学的行当决定的。为了演好这个戏，剧组赴四川广元地区嘉陵江畔的一个铁路建设工地下生活，与工人们一起睡“泥窝子”（即泥土糊的简陋工棚），一起参加加固路基的劳动。1965年4月，该剧在汉中西乡县首演，杨尚昆、舒同等领导观看后肯定了尚长荣的成功表演，称这出戏是“第二出《红灯记》”，同行们则给尚长荣送了个“抒情花脸”的称号。
“文化大革命”的风暴刮起来了，北京被搅乱了，西安也乱起来了，尚长荣被紧急调回省城参加运动，他在艺术上的成就成了给他扣上“修正主义苗子”和“文艺黑线人物”两顶帽子的“罪证”，从此开始了他长达十年的噩梦。在“文革”中他被关过，被批判羞辱过，还经受了父亲离去的痛苦，在很长的时期里被剥夺了演戏的权利。1968年后上面才发了话，他被判定“可以教育好的子女”，允许在戏里演个“匪兵甲”之类的角色。直到1971年，陕西省京剧团启动新剧目创作，决定将作家柳青的长篇小说《铜墙铁壁》改编为现代京剧，更名为《青杨寨》，尚长荣才又被破格批准饰演一号主角严长盛。在排戏时，尚长荣白天被打入另册，随时要接受批判，晚上却要上台演“高大全”英雄人物，这种“双重人格生活”对他是残酷的，当然也是一种刻骨铭心的磨炼。他只能暗暗安慰自己：“就当是练练嗓子吧。”
苦排《曹》剧，修成正果
1976年10月，“四人帮”被粉碎，作为一名京剧艺术传人，尚长荣有一种紧迫感：尽快把嗓子恢复好，去迎接京剧艺术发展的春天。功夫不负有心人，经过了秋天和冬天的练功，吊嗓子，他的水准又恢复到了“文革”之前。1977年1月8日，为了缅怀逝世一周年的周恩来总理，他满怀深情演唱了《周总理又回延安城》，短短的9分钟唱段轰动了西安城。中央人民广播电台播出后，尚长荣收到了许多来自全国各地观众热情洋溢的来信，人们期待着他能迸发出更大的潜能。不久，他被任命为陕西省京剧团（以下简称“陕京”）副团长，参与剧团管理并负责艺术创作，他开始在“陕京”的新编大戏中大展身手。1979年，“陕京”经过反复研究，决定将著名作家姚雪垠的长篇小说《李自成》改编为大型京剧，定名为《射虎口》，尚长荣饰演主角刘宗敏并获得成功，这是他“文革”后第一次参演新编古装戏中的花脸，是一场恢复性的技艺呈现。同年，尚长荣又主演了以平江起义为题材的现代戏《平江晨曦》，他饰演彭德怀，这是尚长荣第一次塑造老一代革命家形象，剧目演出后影响很大。这些剧目的成功，使尚长荣艺术上进入了一个创作、演出的活跃期。1983年，尚长荣出任陕西省京剧团团长，此后，他率团创排、演出了新编京剧《张飞敬贤》，该剧取材于《三国演义》有关故事，他塑造了一位既刚愎自用、又机智幽默，既主观武断、又勇于认错的文官“莽张飞”形象。这个戏在电视中播放后，对当时落实知识分子政策起到了有益作用，后来赴常州时，还应邀为正在那里举办的全国市长会议进行演出。