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摘要：传统图案是具有独特民族艺术风格的图案，是我国传统文化艺术中不可缺少的组成部分。在现代艺术设计中融入传统图案，能进一步体现我国的民族艺术风格，将我国优秀的民族文化进行传承和弘扬。通过将中国传统图案进行变形、设计、再改造，并与新时代背景下的艺术设计进行结合，能充分展现中国传统图案背后所蕴含的意义，提升艺术设计的表现力。本文将重点分析中国传统图案在新时代背景下艺术设计中的传承与发展。
关键词：传统图案 艺术设计 传承 发展
拥有上下五千年历史的中华民族创造了悠久的传统文化，中国传统图案就是文化资源中不可或缺的一部分。传统图案体现着中华民族长远的历史、社会的发展进步，是我国艺术设计重要的灵感来源。随着现代社会的日益发展，艺术设计在我们生活中占的比例越来越大，从某种程度上说，艺术设计可以成为人与人之间交流的一种方式，在国际文化交流中也起着重要的作用。应用传统图案的设计本身会体现民族性和多元性，同时，中华民族特有的文化精神也得到了传承与发展。研究传统图案在现代设计中的文化价值和审美价值，并将其所蕴含的文化寓意和精神内涵融入其中，对建立具有中国特色的设计品牌文化有着重要意义。
一、传统图案概述
艺术源于生活，同样，图案也源于生活。图案源于我们对于生活的想象，作为极为悠久的艺术形式之一的图案其起源非常早，甚至早于文字。在人类发展早期，就已经不仅仅满足于工具的实用性了，他们开始对自己的工具进行美化，在工具上篆刻纹饰。随着历史长河的变迁，不同时期、不同地域、不同方式的篆刻纹饰因而产生出来，也就是现在的传统图案。我国古代传统图案的起源大致可分为如下类别。
1.民间工艺类
刺绣、雕刻、剪纸等，这类图案大多是来自于人们对生活的观察，并由此而产生的创意，樸实是这类图案的风格。
2.宗教艺术类
例如，岩画中的宗教和神话传说，寺庙、石窟中的壁画、建筑以及各种供器上的装饰等。最典型的是天水麦积山石窟、敦煌石窟等四大石窟中的图案，是佛教传统图案的精髓部分。它是我国优秀的民间工匠在吸收外来文化的基础上，结合本土文化所创造的特有的艺术风格。构图缜密、巧夺天工、富于理想是这类图案的风格。
3.宫廷类
例如，封建宫廷所使用的装饰品、服饰上的图案等等，这些工艺品图案精心设计是为了满足权贵的物质生活和精神生活，并由专人定制以及专人看管制作的，所以，精细、色彩艳丽、奢华是这类图案的风格。
除了这些传统图案外，还有的图案是以象征着福、寿、禄的字画、诗歌为题材的。所有这些纹样共同组成了我国传统图案。从这些图案中可以看出古代劳动人民的勤劳与智慧，他们对生活的态度是现实的、积极的，因而产生了象征着美丑、善恶、福祸、正邪等具有不同意义的图案。例如，周代中晚期的楚地出现具有祥瑞之意的祥云纹，佛教“八宝”之一具有绵延不断之意的盘长纹，明清两代最为流行的图案之一、具有吉祥之意的方胜纹等。中国传统图案精美绝伦、特色鲜明，充满着情感和生命的象征，其背后积淀了普罗大众对生命的情感和生活的感悟。
二、传统图案传承与发展的必要性
中国传统图案在千百年漫长的演变过程中逐渐形成了具有中国文化特征的视觉符号，它传递了不同时期人们对美的追求。中国的传统图案所表现出的民族性，如果能合理地应用到艺术设计之中，让它在网页设计、包装设计、海报设计、标识设计等各个领域都可以出现，它所体现的创新效果更能在国际上具有较强的竞争力。例如，中国银行的标志就极具特色。总体上看是古钱形状，代表银行;“中”字代表中国;外圆表明中国银行是面向全球的国际性大银行。中国银行是中国金融商界的代表，要求体现中国特色。设计者采用了中国古钱与“中”字为基本形，古钱图形是圆与形的框线设计，中间方孔，上下加垂直线，成为“中”字形状，寓意天方地圆，经济为本，给人的感觉是简洁、稳重、易识别，寓意深刻，颇具中国风格。从这个案例中我们不难看出，中国传统图案在现代艺术设计中极大的利用价值。同时，我们也得到了启示，即要充分挖掘优秀的传统文化内涵，对其中所蕴含的民俗艺术等方面的价值以及所处时代背景进行深度了解，并且将其元素运用到现代艺术设计中，加强历史的延续性，展现出一定的民族性与传统性，同时，要将地域文化特色融入艺术设计中，并且用现代的设计手法来加工、完善，如此，中国传统图案中提炼的元素与现代设计进行结合，可使其在新时代背景下发展得更加理想，成为真正的“中国设计”。
三、传统图案在现代设计中的应用
研究传统图案在现代设计中的文化价值和审美价值，并将其所蕴含的文化寓意和精神内涵融入其中，是当前值得研究的重要课题。新时期背景下，设计无处不在，标识是一种能传达一个企业或者一个城市内涵等的重要符号。在现代标识设计中，中国的传统图案元素备受设计师的青睐，含有中国传统图案的现代标识能带给我们新的视觉感受。
（一）注重对中国传统哲学思想和美学观点的把握
中国传统图案中的祥云图案是连续回旋线条构成的，具有祥云轮廓的几何图形——祥云纹，寓意祥瑞之云气，表达了吉祥、喜庆、幸福的愿望以及对生命的美好向往。它是中华文化中某种特殊的情感所产生的民族特有的吉祥图案，象征着某种精神或者某种理念，蕴含着人们对生活的美好祝福。同时，从侧面体现出了中华民族的文化精神和审美品位，也蕴涵着人们对于幸福美满生活的向往和期待。2008年北京奥运会的火炬设计中就运用了此传统图案，从它的造型到色彩到内在含义都充分体现了中国传统文化的精神，祥云图案是中国传统图案中具有代表性的符号，火炬的造型灵感源于中国传统的纸卷轴，整个设计上下比例均匀。祥云图案和纸卷轴的外形设计，都使火炬具有深刻的意义。
再比如，中国联通公司的标志是由中国古代的吉祥图案盘长纹样发展而来，连环通畅的线条象征着中国联通作为现代电信企业的顺畅通达。 （二）运用设计手段追求新的设计理念
中国传统图案对设计师而言是十分珍贵的财富和产生灵感的源泉。我们要从中国传统图案的造型美感中探求其规律及含义，这样才能更好地继承，才能在其基础上不断地创新，展现出中国设计的创意魅力，并且将中国传统图案元素发扬光大。
那么，我们在进行海报设计、标志设计、文创设计等时，如何更好地将传统图案元素应用于现代的艺术设计中，才能使传统图案的优势发挥最大化？
一是分解。将传统图案中的“形”运用到设计中，提取传统图案中形的一些元素，再将这些元素结合一些设计手段，例如，切割、错位、变形等。在立足于传统图案的基础上，对原图案进行不断分解、切割等，这样不仅能保留传统艺术的韵味，又能含有新时代的特征。二是夸张。设计者运用夸张的手法扩大原图案中某一重点元素或对某一特点进行强化处理，并将其含义进行放大化，突出个性化风格。三是简化。以传统图案为创作元素，把几个元素简化并结合起来，从而创作出一个新的图案，使得画面更加丰富，同时可以蕴含多种含义。四是中西图案元素的交融。汲取其他国家图案中的优点，将中西图案元素进行重新组合，以展现出新的含义和新的图案，使图案不仅具有中国风，而且国际化。
总而言之，无论我们如何在设计中去变幻传统图案，我们都要在作品中去加强作品的延展性、交互性、趣味性等，要考虑作品中各个元素对作品本身的影响、对受众的影响等。
四、结语
中国传统图案是千千万万劳动人民和艺术家智慧的结晶，它独一无二的创意、明晰的风格、精良的技术、多姿多彩的形式，是属于我国独有的艺术之花，散发着明媚的光彩。只有认真钻研我国传统图案元素精髓，才能使艺术设计更加丰富多彩，更加具有民族特色。现代艺术设计要在历史和传统的基础上，创造出现代的美，使设计更加民族化和国际化。总之，中国传统图案在新时代艺术设计中的传承与发展是十分重要的。
社会的发展不仅仅是经济的发展，文化生活方面也要迎接新的挑战和要求，文明大国更需要自身的文化自信和文化引导力。在消费者的眼里，不论是最新的科技还是传统的工艺，流行的符号还是传统的图案，服务的对象都是每一个平等的个体，现代设计只有在考虑大众需求的同时来进行发展，才是可行的未来。传统图案不需要刻意的传承，而是让更多的人去了解它的历史和价值，作为文化符号出现在生活的方方面面。只有人的参与和努力，向传统学习，才能让人人参与的合力得以实现，形成良好的延续态势，实现传统图案的传承与发展。
（作者简介：王怡，本科在讀，兰州城市学院美术与设计学院，研究方向：视觉传达设计）
（责任编辑 刘月娇）
关键词：传统图案 艺术设计 传承 发展
拥有上下五千年历史的中华民族创造了悠久的传统文化，中国传统图案就是文化资源中不可或缺的一部分。传统图案体现着中华民族长远的历史、社会的发展进步，是我国艺术设计重要的灵感来源。随着现代社会的日益发展，艺术设计在我们生活中占的比例越来越大，从某种程度上说，艺术设计可以成为人与人之间交流的一种方式，在国际文化交流中也起着重要的作用。应用传统图案的设计本身会体现民族性和多元性，同时，中华民族特有的文化精神也得到了传承与发展。研究传统图案在现代设计中的文化价值和审美价值，并将其所蕴含的文化寓意和精神内涵融入其中，对建立具有中国特色的设计品牌文化有着重要意义。
一、传统图案概述
艺术源于生活，同样，图案也源于生活。图案源于我们对于生活的想象，作为极为悠久的艺术形式之一的图案其起源非常早，甚至早于文字。在人类发展早期，就已经不仅仅满足于工具的实用性了，他们开始对自己的工具进行美化，在工具上篆刻纹饰。随着历史长河的变迁，不同时期、不同地域、不同方式的篆刻纹饰因而产生出来，也就是现在的传统图案。我国古代传统图案的起源大致可分为如下类别。
1.民间工艺类
刺绣、雕刻、剪纸等，这类图案大多是来自于人们对生活的观察，并由此而产生的创意，樸实是这类图案的风格。
2.宗教艺术类
例如，岩画中的宗教和神话传说，寺庙、石窟中的壁画、建筑以及各种供器上的装饰等。最典型的是天水麦积山石窟、敦煌石窟等四大石窟中的图案，是佛教传统图案的精髓部分。它是我国优秀的民间工匠在吸收外来文化的基础上，结合本土文化所创造的特有的艺术风格。构图缜密、巧夺天工、富于理想是这类图案的风格。
3.宫廷类
例如，封建宫廷所使用的装饰品、服饰上的图案等等，这些工艺品图案精心设计是为了满足权贵的物质生活和精神生活，并由专人定制以及专人看管制作的，所以，精细、色彩艳丽、奢华是这类图案的风格。
除了这些传统图案外，还有的图案是以象征着福、寿、禄的字画、诗歌为题材的。所有这些纹样共同组成了我国传统图案。从这些图案中可以看出古代劳动人民的勤劳与智慧，他们对生活的态度是现实的、积极的，因而产生了象征着美丑、善恶、福祸、正邪等具有不同意义的图案。例如，周代中晚期的楚地出现具有祥瑞之意的祥云纹，佛教“八宝”之一具有绵延不断之意的盘长纹，明清两代最为流行的图案之一、具有吉祥之意的方胜纹等。中国传统图案精美绝伦、特色鲜明，充满着情感和生命的象征，其背后积淀了普罗大众对生命的情感和生活的感悟。
二、传统图案传承与发展的必要性
中国传统图案在千百年漫长的演变过程中逐渐形成了具有中国文化特征的视觉符号，它传递了不同时期人们对美的追求。中国的传统图案所表现出的民族性，如果能合理地应用到艺术设计之中，让它在网页设计、包装设计、海报设计、标识设计等各个领域都可以出现，它所体现的创新效果更能在国际上具有较强的竞争力。例如，中国银行的标志就极具特色。总体上看是古钱形状，代表银行;“中”字代表中国;外圆表明中国银行是面向全球的国际性大银行。中国银行是中国金融商界的代表，要求体现中国特色。设计者采用了中国古钱与“中”字为基本形，古钱图形是圆与形的框线设计，中间方孔，上下加垂直线，成为“中”字形状，寓意天方地圆，经济为本，给人的感觉是简洁、稳重、易识别，寓意深刻，颇具中国风格。从这个案例中我们不难看出，中国传统图案在现代艺术设计中极大的利用价值。同时，我们也得到了启示，即要充分挖掘优秀的传统文化内涵，对其中所蕴含的民俗艺术等方面的价值以及所处时代背景进行深度了解，并且将其元素运用到现代艺术设计中，加强历史的延续性，展现出一定的民族性与传统性，同时，要将地域文化特色融入艺术设计中，并且用现代的设计手法来加工、完善，如此，中国传统图案中提炼的元素与现代设计进行结合，可使其在新时代背景下发展得更加理想，成为真正的“中国设计”。
三、传统图案在现代设计中的应用
研究传统图案在现代设计中的文化价值和审美价值，并将其所蕴含的文化寓意和精神内涵融入其中，是当前值得研究的重要课题。新时期背景下，设计无处不在，标识是一种能传达一个企业或者一个城市内涵等的重要符号。在现代标识设计中，中国的传统图案元素备受设计师的青睐，含有中国传统图案的现代标识能带给我们新的视觉感受。
（一）注重对中国传统哲学思想和美学观点的把握
中国传统图案中的祥云图案是连续回旋线条构成的，具有祥云轮廓的几何图形——祥云纹，寓意祥瑞之云气，表达了吉祥、喜庆、幸福的愿望以及对生命的美好向往。它是中华文化中某种特殊的情感所产生的民族特有的吉祥图案，象征着某种精神或者某种理念，蕴含着人们对生活的美好祝福。同时，从侧面体现出了中华民族的文化精神和审美品位，也蕴涵着人们对于幸福美满生活的向往和期待。2008年北京奥运会的火炬设计中就运用了此传统图案，从它的造型到色彩到内在含义都充分体现了中国传统文化的精神，祥云图案是中国传统图案中具有代表性的符号，火炬的造型灵感源于中国传统的纸卷轴，整个设计上下比例均匀。祥云图案和纸卷轴的外形设计，都使火炬具有深刻的意义。
再比如，中国联通公司的标志是由中国古代的吉祥图案盘长纹样发展而来，连环通畅的线条象征着中国联通作为现代电信企业的顺畅通达。 （二）运用设计手段追求新的设计理念
中国传统图案对设计师而言是十分珍贵的财富和产生灵感的源泉。我们要从中国传统图案的造型美感中探求其规律及含义，这样才能更好地继承，才能在其基础上不断地创新，展现出中国设计的创意魅力，并且将中国传统图案元素发扬光大。
那么，我们在进行海报设计、标志设计、文创设计等时，如何更好地将传统图案元素应用于现代的艺术设计中，才能使传统图案的优势发挥最大化？
一是分解。将传统图案中的“形”运用到设计中，提取传统图案中形的一些元素，再将这些元素结合一些设计手段，例如，切割、错位、变形等。在立足于传统图案的基础上，对原图案进行不断分解、切割等，这样不仅能保留传统艺术的韵味，又能含有新时代的特征。二是夸张。设计者运用夸张的手法扩大原图案中某一重点元素或对某一特点进行强化处理，并将其含义进行放大化，突出个性化风格。三是简化。以传统图案为创作元素，把几个元素简化并结合起来，从而创作出一个新的图案，使得画面更加丰富，同时可以蕴含多种含义。四是中西图案元素的交融。汲取其他国家图案中的优点，将中西图案元素进行重新组合，以展现出新的含义和新的图案，使图案不仅具有中国风，而且国际化。
总而言之，无论我们如何在设计中去变幻传统图案，我们都要在作品中去加强作品的延展性、交互性、趣味性等，要考虑作品中各个元素对作品本身的影响、对受众的影响等。
四、结语
中国传统图案是千千万万劳动人民和艺术家智慧的结晶，它独一无二的创意、明晰的风格、精良的技术、多姿多彩的形式，是属于我国独有的艺术之花，散发着明媚的光彩。只有认真钻研我国传统图案元素精髓，才能使艺术设计更加丰富多彩，更加具有民族特色。现代艺术设计要在历史和传统的基础上，创造出现代的美，使设计更加民族化和国际化。总之，中国传统图案在新时代艺术设计中的传承与发展是十分重要的。
社会的发展不仅仅是经济的发展，文化生活方面也要迎接新的挑战和要求，文明大国更需要自身的文化自信和文化引导力。在消费者的眼里，不论是最新的科技还是传统的工艺，流行的符号还是传统的图案，服务的对象都是每一个平等的个体，现代设计只有在考虑大众需求的同时来进行发展，才是可行的未来。传统图案不需要刻意的传承，而是让更多的人去了解它的历史和价值，作为文化符号出现在生活的方方面面。只有人的参与和努力，向传统学习，才能让人人参与的合力得以实现，形成良好的延续态势，实现传统图案的传承与发展。
（作者简介：王怡，本科在讀，兰州城市学院美术与设计学院，研究方向：视觉传达设计）
（责任编辑 刘月娇）