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[摘要]“冯氏贺岁片”外衣下掩藏着深刻的道德思考和对小人物人情人性的颂扬色彩，而喜剧从它诞生之日起，就带有鲜明的讽刺批判色彩，冯小刚要想同时表述喜剧和道德，只能给悲剧意味的道德思考穿上喜剧的外衣。
[关键词]《非诚勿扰》 贺岁片 道德思考
一、从香港贺岁片走到“冯氏贺岁片”
贺岁片最早起源并流行于香港。是典型的对梨园式贺岁的借鉴。在梨园行当中，年底与第二年初有“封箱戏”与“开箱戏”之分，讲究的是热闹与喜庆。从上世纪80年代开始。每到岁末，香港演艺圈内的一些明星都会自发地凑到一起，不计片酬地拍几部热热闹闹、喜气洋洋的影片献给观众。于是，香港的贺岁片大多以喜庆为主，例如《八星报喜》、《大富之家》、《花圈喜事》《满汉全席》、《东成西就》等等，这些影片单纯从片名上便透着一种喜庆，影片的拍摄手法也绝对喜庆，色彩上往往是以大红大绿为主色调，剧情以及演员阵容更是以热闹为主，最后必然有一个绝对的大团圆结局。剧情够热闹，明星够多，情节够笑料是贺岁片的突出特点。因此，贺岁片在香港是一个题材和档期相当吻合的片种。
1995年成龙的《红番区》是第一部以“贺岁片”名义引进内地的影片，当年的全国票房收入仅次于好莱坞大片《真实的谎言》。从《红番区》以“贺岁片”的名义引进内地之始，贺岁片在内地张扬的是一种档期，直到2008年末2009年初，以贺岁片名义出炉的不仅有《非诚勿扰》等贺岁片，更有《梅兰芳》这样在贺岁档推出的大片。
冯小刚是中国内地拍摄贺岁片的第一人。1998，《甲方乙方》开启了中国内地的贺岁片先河，该片获得当年“百花奖”最佳男。女主角和最佳故事片三项大奖。《甲方乙方》在票房上的成功引起此后几年的贺岁片拍摄高潮：投拍的贺岁电影一年多过一年，越来越多的知名导演加入执导贺岁片的行列。在众多的贺岁片中，冯小刚拍摄的《不见不散》、《没完没了》、《大腕》、《手机》、《天下无贼》等逐渐成为最值得观众期待的贺岁片，冯小刚的贺岁片也有了自己的品牌命名“冯氏贺岁片”。
“冯氏贺岁片”的开山之作《甲方乙方》在把N个小品组合的过程中，由开始的纯粹搞笑逐渐不漏痕迹地注入“冯小刚式的温情”：“好梦一日游”公司在成功地做成卖书人想当巴顿将军等生意后，重新思考“为谁服务”的宗旨问题，于是，我们看到N个他们出门就说“好听的话”搞笑小品，接下来就有为因恋爱失败自杀的青年服务、教育给老婆气受的大男子汉主义者，直到为无房团圆的癌症患者提供新房，我们看到，“冯小刚式的温情”下面掩藏的是道德思考，是对小人物人情人性的一种颂扬，这已经是对香港贺岁片的一种改装。照例，《没完没了》的剧情里加入植物人姐姐。
而喜剧从它诞生之日起，就带有鲜明的讽刺批判色彩。俄国作家果戈理在著名喜剧《钦差大臣》里，把“当时在俄罗斯看到的一切丑恶现象，一切在需要人们主持正义的场合所发生的非正义的行为都汇集起来，然后给予淋漓尽致的嘲笑”。P189从而成为俄罗斯讽刺文学最光辉的代表。经典“贺岁片”的定位已经装不下崇高的道德表达，冯小刚要想同时表述喜剧和道德，只能悄然改装贺岁片，《天下无贼》顺利登场。《天下无贼》很难说是一部喜剧片，刘德华扮演的贼为维护秩序付出了生命，死亡意味着对法律和秩序的尊重。影片最后的音乐风格与灰暗的画面也在暗示《天下无贼》的悲情意识。
但是，中国观众太期待喜剧了，《天下无贼》“打劫”那一幕就成为观众津津乐道的话题。“冯氏贺岁片”要想巩固并保持其在贺岁片市场的老大地位，就不能不考虑到观众的心理期待即商业因素，但是如前所述，冯小刚又想突破香港贺岁片单纯的取乐而让人观众留下思考，他只能沿着《天下无贼》的路前行。
二、《非诚勿扰=》：贺岁外衣下的道德思考
对于国内的贺岁片来说，“贺岁”的基本元素包括明星，流行语、喜剧结局等。在《非诚勿扰》里，葛优笑星形象深入人心，舒淇更是大众情人。前半段大龄剩男相亲故事，主角遭遇了男同志、女阴宅推销商、寻找养父的孕妇、选男人像选潜力股的女股民、性冷淡的寡妇等，《非诚勿扰》前半段明星云集。而在相亲过程中，冯小刚一如既往地把今年的社会话题、热点糅合在幽默的台词里，但是这次，冯小刚没有让葛优一张嘴尽情表演着单口相声，而是让冯小刚和众美女一起排演出了N个小品，这是冯小刚创作中最擅长的手段，用幽默的方式化解掉现实生活的沉重。这也是冯小刚打动观众的法宝，因为他的电影能够抓住时代的气脉，触动观众内心的感悟。也就在《非诚勿扰》前半段，观众笑声不断。影片后半段，“找上门参加大佬葬礼”、“找四姐妹吃花酒”、“找神父无休止忏悔”的搞笑力量明显弱于前半段。女主角笑笑跳海、场内观众以为故事到此为止时，峰回路转，笑笑被渔民救起，男主角决绝表态：“无论摔成什么样，我都接着”，喜剧陡来，接下的豪华游轮又增加了一个“泰坦尼克”的噱头，爱情圆满，股市飘红，《非诚勿扰》让前来观看“贺岁片”的观众满意而归。
《非诚勿扰》又创设了比明星。流行语、喜剧结局等噱头式贺岁因素似乎更加高雅的元素：优美的风景和成功的广告植入。从秀美的江南小镇到天堂一般的北海道，摄影吕乐用了大量的固定机位全景镜头来描绘空旷的美丽景色。影片的画面非常精致，带给观众优雅的视觉享受。而清华同方、招商银行、杭州西溪湿地公园、北海道旅游局、海南航空、斯巴鲁汽车、摩托罗拉、中国移动、联通……扑面而来的广告植入竞能和电影本身一样有趣了，占《非诚勿扰》总投资一半的广告植入也应该处理成电影趣味的一部分，冯小刚既对得起广告商也能对得起观众。更对得起自己的票房。
冯小刚反复强调自己的创作准则：“要逗观众笑，但绝对不能廉价”，要把本性属讽刺批判的喜剧变得温情而富于道德思考，只能把悲剧的因子和道德思考隐藏在明星，流行语、喜剧结局、优美的风景、成功的广告植入等喜剧的外衣下了，“分歧终端机”最先登场。《非诚勿扰》的开篇旁白说：“我梦想有一天，有一样东西可以解决所有的分歧，大地鲜花盛开，孩子们重展笑颜。二十一世纪什么最贵?和谐……”在隆隆的战争场面后。分歧终端机以搞笑的噱头出现，但是，联系整部电影，分歧终端机蕴藏着极端单一、纯洁的解决分歧的合理方式，所以，“二十一世纪什么最贵?和谐”似乎应该改为“二十一世纪什么最贵?诚信”。
而影片的爱情主线也是由“非诚而扰”和它的对立面“精诚而至”构成。笑笑无力从那个无法兑现承诺的爱情中自我救赎。最后跳海，这样“实心眼的爱”在当今的现实生活已不多见。却是冯小刚从处女作《永失我爱》开始的浪漫追求。而笑笑跳海这个情节被导演处理得如此凄美：在凌晨的昏蒙中，她大跨步地在风中走向海，在水中缓缓下降，曼妙得如同为爱而生而死的天使。在电影中，成有的死亡都是有警示意味的，和一个已婚而又不离婚的男人相爱，对那个男人来说，就是“非诚而扰”，对这个女人而言，悲剧不可避免。而对男主角秦奋来说，明知笑笑情有所属却心甘情愿陪笑笑到北海道去埋葬旧情。秉承的原则是“精诚而至”，影片也告诉观众，诚信才有美好的结局。秦奋“找神父无休止忏悔”。让种父晕倒一段，单独拿出来这段戏看，实在搞笑，但联系整部电影看，却是冯小刚表达“非诚勿扰”主题的一场重头戏。在教堂、在神父面前，秦奋“我就从幼儿园干过的坏事说起吧……”，是久违的虔诚，也是对诚信的呼唤。而好友邬桑送别秦奋时一边开车一边唱着日文歌，唱着唱着突然哽咽。停车哭泣，再缓缓启动车离去一段，更是冯小刚对友情的真诚缅怀。影片中空旷的美丽景色，也为影片中的人物情感营造出淡淡的忧伤，同时也把影片的基调定在了一个相对缓慢柔和的牧歌环境中。
欢乐而俗套的前半段，是冯小刚为市场、为“贺岁”而拍，给《非诚勿扰》穿上喜剧的外衣：忧伤而韵味悠远的后半段，是冯小刚为艺术、为道德而拍，悲剧的内核潜隐。冯小刚在满足观众期待的前提下，悄悄地表达自己的电影追求，这就造成了影片也算衔接却也割裂的前后两部分。
[关键词]《非诚勿扰》 贺岁片 道德思考
一、从香港贺岁片走到“冯氏贺岁片”
贺岁片最早起源并流行于香港。是典型的对梨园式贺岁的借鉴。在梨园行当中，年底与第二年初有“封箱戏”与“开箱戏”之分，讲究的是热闹与喜庆。从上世纪80年代开始。每到岁末，香港演艺圈内的一些明星都会自发地凑到一起，不计片酬地拍几部热热闹闹、喜气洋洋的影片献给观众。于是，香港的贺岁片大多以喜庆为主，例如《八星报喜》、《大富之家》、《花圈喜事》《满汉全席》、《东成西就》等等，这些影片单纯从片名上便透着一种喜庆，影片的拍摄手法也绝对喜庆，色彩上往往是以大红大绿为主色调，剧情以及演员阵容更是以热闹为主，最后必然有一个绝对的大团圆结局。剧情够热闹，明星够多，情节够笑料是贺岁片的突出特点。因此，贺岁片在香港是一个题材和档期相当吻合的片种。
1995年成龙的《红番区》是第一部以“贺岁片”名义引进内地的影片，当年的全国票房收入仅次于好莱坞大片《真实的谎言》。从《红番区》以“贺岁片”的名义引进内地之始，贺岁片在内地张扬的是一种档期，直到2008年末2009年初，以贺岁片名义出炉的不仅有《非诚勿扰》等贺岁片，更有《梅兰芳》这样在贺岁档推出的大片。
冯小刚是中国内地拍摄贺岁片的第一人。1998，《甲方乙方》开启了中国内地的贺岁片先河，该片获得当年“百花奖”最佳男。女主角和最佳故事片三项大奖。《甲方乙方》在票房上的成功引起此后几年的贺岁片拍摄高潮：投拍的贺岁电影一年多过一年，越来越多的知名导演加入执导贺岁片的行列。在众多的贺岁片中，冯小刚拍摄的《不见不散》、《没完没了》、《大腕》、《手机》、《天下无贼》等逐渐成为最值得观众期待的贺岁片，冯小刚的贺岁片也有了自己的品牌命名“冯氏贺岁片”。
“冯氏贺岁片”的开山之作《甲方乙方》在把N个小品组合的过程中，由开始的纯粹搞笑逐渐不漏痕迹地注入“冯小刚式的温情”：“好梦一日游”公司在成功地做成卖书人想当巴顿将军等生意后，重新思考“为谁服务”的宗旨问题，于是，我们看到N个他们出门就说“好听的话”搞笑小品，接下来就有为因恋爱失败自杀的青年服务、教育给老婆气受的大男子汉主义者，直到为无房团圆的癌症患者提供新房，我们看到，“冯小刚式的温情”下面掩藏的是道德思考，是对小人物人情人性的一种颂扬，这已经是对香港贺岁片的一种改装。照例，《没完没了》的剧情里加入植物人姐姐。
而喜剧从它诞生之日起，就带有鲜明的讽刺批判色彩。俄国作家果戈理在著名喜剧《钦差大臣》里，把“当时在俄罗斯看到的一切丑恶现象，一切在需要人们主持正义的场合所发生的非正义的行为都汇集起来，然后给予淋漓尽致的嘲笑”。P189从而成为俄罗斯讽刺文学最光辉的代表。经典“贺岁片”的定位已经装不下崇高的道德表达，冯小刚要想同时表述喜剧和道德，只能悄然改装贺岁片，《天下无贼》顺利登场。《天下无贼》很难说是一部喜剧片，刘德华扮演的贼为维护秩序付出了生命，死亡意味着对法律和秩序的尊重。影片最后的音乐风格与灰暗的画面也在暗示《天下无贼》的悲情意识。
但是，中国观众太期待喜剧了，《天下无贼》“打劫”那一幕就成为观众津津乐道的话题。“冯氏贺岁片”要想巩固并保持其在贺岁片市场的老大地位，就不能不考虑到观众的心理期待即商业因素，但是如前所述，冯小刚又想突破香港贺岁片单纯的取乐而让人观众留下思考，他只能沿着《天下无贼》的路前行。
二、《非诚勿扰=》：贺岁外衣下的道德思考
对于国内的贺岁片来说，“贺岁”的基本元素包括明星，流行语、喜剧结局等。在《非诚勿扰》里，葛优笑星形象深入人心，舒淇更是大众情人。前半段大龄剩男相亲故事，主角遭遇了男同志、女阴宅推销商、寻找养父的孕妇、选男人像选潜力股的女股民、性冷淡的寡妇等，《非诚勿扰》前半段明星云集。而在相亲过程中，冯小刚一如既往地把今年的社会话题、热点糅合在幽默的台词里，但是这次，冯小刚没有让葛优一张嘴尽情表演着单口相声，而是让冯小刚和众美女一起排演出了N个小品，这是冯小刚创作中最擅长的手段，用幽默的方式化解掉现实生活的沉重。这也是冯小刚打动观众的法宝，因为他的电影能够抓住时代的气脉，触动观众内心的感悟。也就在《非诚勿扰》前半段，观众笑声不断。影片后半段，“找上门参加大佬葬礼”、“找四姐妹吃花酒”、“找神父无休止忏悔”的搞笑力量明显弱于前半段。女主角笑笑跳海、场内观众以为故事到此为止时，峰回路转，笑笑被渔民救起，男主角决绝表态：“无论摔成什么样，我都接着”，喜剧陡来，接下的豪华游轮又增加了一个“泰坦尼克”的噱头，爱情圆满，股市飘红，《非诚勿扰》让前来观看“贺岁片”的观众满意而归。
《非诚勿扰》又创设了比明星。流行语、喜剧结局等噱头式贺岁因素似乎更加高雅的元素：优美的风景和成功的广告植入。从秀美的江南小镇到天堂一般的北海道，摄影吕乐用了大量的固定机位全景镜头来描绘空旷的美丽景色。影片的画面非常精致，带给观众优雅的视觉享受。而清华同方、招商银行、杭州西溪湿地公园、北海道旅游局、海南航空、斯巴鲁汽车、摩托罗拉、中国移动、联通……扑面而来的广告植入竞能和电影本身一样有趣了，占《非诚勿扰》总投资一半的广告植入也应该处理成电影趣味的一部分，冯小刚既对得起广告商也能对得起观众。更对得起自己的票房。
冯小刚反复强调自己的创作准则：“要逗观众笑，但绝对不能廉价”，要把本性属讽刺批判的喜剧变得温情而富于道德思考，只能把悲剧的因子和道德思考隐藏在明星，流行语、喜剧结局、优美的风景、成功的广告植入等喜剧的外衣下了，“分歧终端机”最先登场。《非诚勿扰》的开篇旁白说：“我梦想有一天，有一样东西可以解决所有的分歧，大地鲜花盛开，孩子们重展笑颜。二十一世纪什么最贵?和谐……”在隆隆的战争场面后。分歧终端机以搞笑的噱头出现，但是，联系整部电影，分歧终端机蕴藏着极端单一、纯洁的解决分歧的合理方式，所以，“二十一世纪什么最贵?和谐”似乎应该改为“二十一世纪什么最贵?诚信”。
而影片的爱情主线也是由“非诚而扰”和它的对立面“精诚而至”构成。笑笑无力从那个无法兑现承诺的爱情中自我救赎。最后跳海，这样“实心眼的爱”在当今的现实生活已不多见。却是冯小刚从处女作《永失我爱》开始的浪漫追求。而笑笑跳海这个情节被导演处理得如此凄美：在凌晨的昏蒙中，她大跨步地在风中走向海，在水中缓缓下降，曼妙得如同为爱而生而死的天使。在电影中，成有的死亡都是有警示意味的，和一个已婚而又不离婚的男人相爱，对那个男人来说，就是“非诚而扰”，对这个女人而言，悲剧不可避免。而对男主角秦奋来说，明知笑笑情有所属却心甘情愿陪笑笑到北海道去埋葬旧情。秉承的原则是“精诚而至”，影片也告诉观众，诚信才有美好的结局。秦奋“找神父无休止忏悔”。让种父晕倒一段，单独拿出来这段戏看，实在搞笑，但联系整部电影看，却是冯小刚表达“非诚勿扰”主题的一场重头戏。在教堂、在神父面前，秦奋“我就从幼儿园干过的坏事说起吧……”，是久违的虔诚，也是对诚信的呼唤。而好友邬桑送别秦奋时一边开车一边唱着日文歌，唱着唱着突然哽咽。停车哭泣，再缓缓启动车离去一段，更是冯小刚对友情的真诚缅怀。影片中空旷的美丽景色，也为影片中的人物情感营造出淡淡的忧伤，同时也把影片的基调定在了一个相对缓慢柔和的牧歌环境中。
欢乐而俗套的前半段，是冯小刚为市场、为“贺岁”而拍，给《非诚勿扰》穿上喜剧的外衣：忧伤而韵味悠远的后半段，是冯小刚为艺术、为道德而拍，悲剧的内核潜隐。冯小刚在满足观众期待的前提下，悄悄地表达自己的电影追求，这就造成了影片也算衔接却也割裂的前后两部分。