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【关键词】官印;私印;缪篆
【中图分类号】J292.4 【文献标志码】B 【文章编号】1005-6009(2016)20-0049-02
中国古代印章约起源于殷商时期,发展到汉代,已经有一千多年历史。从艺术欣赏的角度看,古玺和汉印是中国古代实用印章史上的两座高峰。汉代印章在秦代印章的基础上进一步发展,将古代篆刻规范为一种典型的风格特征和技法程式,汉代以后,三国两晋南北朝时期所沿袭的仍然是汉印风格的基本特征,故汉印风格在印史上延续的时间长达七八百年之久。厚重的文化积淀,无数先民的创作实践,使汉印成为博大精深的艺术宝库,并以其数量、种类的繁多和艺术水平的登峰造极,在印章史上占有重要地位,成为后世印章的典范和学习篆刻艺术的楷模。历来为篆刻家所重。
汉印主要有官印(图1)和私印(图2)两种,官印在用材、纽制、文字排列及印绶的用色上由于等级关系,皆有一套严格的规定,印章由官府督造,而私印由私人作坊制作,比较官印来得随意、宽松许多,无论官印、私印,用材都以铜质为主。制作方法有铸印、凿印两种。文官印字体多端庄,多为铸造(图3);武将印有“急就”率意之作,用凿印(图4),应军中急需。从古印遗存来看,魏晋时的将军印等各种急就章比汉代的更富有天趣。西汉私印在初期也多出自凿刻,多为白文,而自中期以后铸印渐多。东汉私印有铸有凿,也多为白文,朱文印(图5)较少,朱文印到魏晋时期渐多起来。
汉代由于隶书的定型和通行,文字书写已大为简便省事,入印文字在隶书的影响下,字形工整,圆转为方,盘曲化直,形成了真正意义上的汉缪篆体式(图6),而且简省又不悖“六书”。
汉印垂范后世,对元明清两代直至当代印人的典范意义有两点:一是汉印总体风格的审美指导意义,二是它文字的规范和章法的程式。这也是我们从汉印中应该学习的最主要的东西。能书善画,并能兼工诗印,依常人看来有如登天之难。其实不然,善执刀为笔者,必长于书道;书法上佳之人,入画线条方能遒劲有力,此非多余之事,乃为文人画家之人本身的功课也。
传世数以万计的官私汉印,是汉印风格的载体,每一方印都能传达当时印风的古老信息,都有其可供学习和借鉴的意义。但也应该看到,在汉印风格流行的八百年间,出于不同时期、不同地区、不同印人之手的作品自有风格差异。毫无疑问,水平也会有高下之分。其中会有相当多的作品属于平庸之作,甚至是有缺陷的作品。临摹汉印时必须根据学习目的选择汉印中的精品作为临摹范本。因此,明确学习目的显得尤为重要。
第一,学习缪篆文字,养成入印文字规范的良好习惯。后世文人治印师法汉印,缪篆也就成了用以入印的最主要的字体。在临摹汉印的过程中,要注意学习缪篆的规范写法和变化规律,还要体味在不同的印面环境下选择和组合疏密不同的文字,培养篆刻创作的配篆能力。
第二,学习汉印的章法,营造平衡稳定的印面。汉印章法的基本特征是平正方整。印面布局的基本手法有两种:一是文字或笔画基本平分印面,二是审面文字疏者任疏,密者任密。学习汉印的章法,需要有老实的态度。临摹汉印,很重要的一条就是要掌握汉印布局以平正为主的基本程式,学会营造平衡稳定的印面。
第三,训练严谨的规矩,蓄养博大的气象。临摹汉印的过程.实际上是基本功训练的过程,也是传统说法中的“养气”过程。注重练功和养气,是前人临摹汉印的基本心态。
第四,培养高雅的审美情趣。篆刻创作水平的高下,在很大程度上取决于作者情趣的雅俗。而高雅情趣的培养,又取决于作者的气质和学养。在临摹汉印的过程中。接受汉印平和高稚气质的熏陶,提高审美的眼界,培养可以造就大家的品质和境界,抑制逞智弄巧的低级趣味和小家气息,对艺术欣赏和艺术创造都是大有裨益的。
【中图分类号】J292.4 【文献标志码】B 【文章编号】1005-6009(2016)20-0049-02
中国古代印章约起源于殷商时期,发展到汉代,已经有一千多年历史。从艺术欣赏的角度看,古玺和汉印是中国古代实用印章史上的两座高峰。汉代印章在秦代印章的基础上进一步发展,将古代篆刻规范为一种典型的风格特征和技法程式,汉代以后,三国两晋南北朝时期所沿袭的仍然是汉印风格的基本特征,故汉印风格在印史上延续的时间长达七八百年之久。厚重的文化积淀,无数先民的创作实践,使汉印成为博大精深的艺术宝库,并以其数量、种类的繁多和艺术水平的登峰造极,在印章史上占有重要地位,成为后世印章的典范和学习篆刻艺术的楷模。历来为篆刻家所重。
汉印主要有官印(图1)和私印(图2)两种,官印在用材、纽制、文字排列及印绶的用色上由于等级关系,皆有一套严格的规定,印章由官府督造,而私印由私人作坊制作,比较官印来得随意、宽松许多,无论官印、私印,用材都以铜质为主。制作方法有铸印、凿印两种。文官印字体多端庄,多为铸造(图3);武将印有“急就”率意之作,用凿印(图4),应军中急需。从古印遗存来看,魏晋时的将军印等各种急就章比汉代的更富有天趣。西汉私印在初期也多出自凿刻,多为白文,而自中期以后铸印渐多。东汉私印有铸有凿,也多为白文,朱文印(图5)较少,朱文印到魏晋时期渐多起来。
汉代由于隶书的定型和通行,文字书写已大为简便省事,入印文字在隶书的影响下,字形工整,圆转为方,盘曲化直,形成了真正意义上的汉缪篆体式(图6),而且简省又不悖“六书”。
汉印垂范后世,对元明清两代直至当代印人的典范意义有两点:一是汉印总体风格的审美指导意义,二是它文字的规范和章法的程式。这也是我们从汉印中应该学习的最主要的东西。能书善画,并能兼工诗印,依常人看来有如登天之难。其实不然,善执刀为笔者,必长于书道;书法上佳之人,入画线条方能遒劲有力,此非多余之事,乃为文人画家之人本身的功课也。
传世数以万计的官私汉印,是汉印风格的载体,每一方印都能传达当时印风的古老信息,都有其可供学习和借鉴的意义。但也应该看到,在汉印风格流行的八百年间,出于不同时期、不同地区、不同印人之手的作品自有风格差异。毫无疑问,水平也会有高下之分。其中会有相当多的作品属于平庸之作,甚至是有缺陷的作品。临摹汉印时必须根据学习目的选择汉印中的精品作为临摹范本。因此,明确学习目的显得尤为重要。
第一,学习缪篆文字,养成入印文字规范的良好习惯。后世文人治印师法汉印,缪篆也就成了用以入印的最主要的字体。在临摹汉印的过程中,要注意学习缪篆的规范写法和变化规律,还要体味在不同的印面环境下选择和组合疏密不同的文字,培养篆刻创作的配篆能力。
第二,学习汉印的章法,营造平衡稳定的印面。汉印章法的基本特征是平正方整。印面布局的基本手法有两种:一是文字或笔画基本平分印面,二是审面文字疏者任疏,密者任密。学习汉印的章法,需要有老实的态度。临摹汉印,很重要的一条就是要掌握汉印布局以平正为主的基本程式,学会营造平衡稳定的印面。
第三,训练严谨的规矩,蓄养博大的气象。临摹汉印的过程.实际上是基本功训练的过程,也是传统说法中的“养气”过程。注重练功和养气,是前人临摹汉印的基本心态。
第四,培养高雅的审美情趣。篆刻创作水平的高下,在很大程度上取决于作者情趣的雅俗。而高雅情趣的培养,又取决于作者的气质和学养。在临摹汉印的过程中。接受汉印平和高稚气质的熏陶,提高审美的眼界,培养可以造就大家的品质和境界,抑制逞智弄巧的低级趣味和小家气息,对艺术欣赏和艺术创造都是大有裨益的。