杨辛先生是驰名中外的美学家，现于北京大学哲学系任美学教授。先生平时在研究美学的同时，雅好书法，书风淳朴蕴籍，风规高远，惜其书名为其美学研究上的盛名所掩，再加上平时其书并不轻易示人，故鲜为人知。
　　杨辛先生于书法一道，颇多独到见解，他认为“书法更接近于音乐，是更具有表现性的艺术” 。“书法的妙处就在于书家能自由地将情感溶入笔墨，在书写过程中所出现的微妙效果往往是难以甚至是不可重复的”杨教授的书作是他的书法美学观的最好注脚，请看他在1990年冬天送给我的一件墨宝《岁暮》。
　　据他自己说，1989年除夕，忙碌了一年的他终于有了一丁点儿闲暇，可以和家人团聚了、室外不绝于耳的鞭炮声，欢笑声，以及从自家厨房里飘出来的阵阵香味，使得他异常兴奋，于是他提笔写下了“岁暮”两个字，表达了自己在这送旧迎新之际的兴奋之情。
　　这件作品取法《郑文公》、《石门铭》，蕴藉而又洒脱。结体古拙中寓秀雅，稳如泰山，阳刚之气，冲溢而出；用笔则肥瘦、轻盈、快慢均紧密配合，尤其是“岁”字两撇以及下中部三点，“喜”字之一撇一捺，均静中寓动，饱含了杨教授学者式的对人世间温馨的美好生活的深深赞美，正如他的《登泰山诗》所云：“若非造化酿醇酒，哪得字字有真情。”
　　


　　此作用墨，也颇讲究，略取中国画墨分五色之法，烘托出一种暖融融的气氛，达到了内容与形式的高度统一。同时，那溶溶淡墨与溶清淡墨中隐约着的丝丝浓墨，互相补充，形成了一种不可思议的舒缓的天籁式的音乐美。再看其落款“杨辛”两字墨色极浓。与“岁暮”两字形成了强烈的对比，仿佛乐曲结尾时两个重重的短促的音符。杨辛先生于有意无意之间，造妙如此，令人不能不感叹。
　　三国时魏国的大书家钟繇曾说：“笔迹者，界也；流美者，人也……”宗白华先生对此语的解释是：“笔蘸墨画在纸帛上，留下了笔迹(点画)，突破了空白，创始广形象……从这一笔迹流出万象之美，也就是人心内之美。”杨辛先生认为宗白华先生所说的心内之美就包含了人的学识、才力、理想、情感等等。正如刘熙载所说的“书者，如也如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”不是吗，杨辛先生的《岁暮》不就是他的学识、才力、理想、情感和他淳朴的心灵的最好体现吗?
　　每当我欣赏杨教授这件神驰心醉的思宝的时候，杨教授那清癯的形象，以及他背着装满了教具的大挎包，手捧幻灯机，吃力地走上讲台的情景就出现在我的眼前。
　　多么淳朴的书风啊！多么淳朴的人!