钱选青绿山水画的艺术特征及其成因探究

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本论文以钱选青绿山水画的艺术特征及其成因为研究内容,通过分析钱选青绿山水画绘画语言诸因素,以及他绘画风格形成的原因,进一步解读其青绿山水画的美学思想和技法进运用。中国古代绘画发展到元代,进入一个新时期,与唐宋绘画相比,已存在明显差异。元画简率灵动,形似被看得无足轻重,反映到画风上,唐画宏伟,宋画充实,元画空灵。在艺术形式方面,唐画很少题诗书款,宋画题款多在石隙树缝间,元画必题诗书款押印。诗书画印结合已成为元代画家普遍采用的艺术形式。元朝的建立,对宋朝的文人心理造成了很大阴影,真是“几家欢乐几家愁”,在这种强烈反差心态的对比下,文人心中的那种悲凉、哀号都从他们的作品中体现出来了,文人对宋朝统治阶级的失望溢于言表,同时对自己无法保国安民又有着深深的自责。因此,文人政治的失败对大多数文人士夫而言打击是惨重的。在东晋末期士族阶级为了躲避现实而寻求精神上的自我解脱,多会表现出性情舒张、文情滋盛的状态,这种精神状态是元初文人所羡慕不已的,于是为了使得自我精神能够得到最大的慰藉,元初文人纷纷模仿东晋末年文人的风度,且成为当时的一种时尚,而东晋末年最典型的代表便是陶潜。钱选非常推崇魏晋时期的竹林七贤、王羲之、陶潜等士族在乱世依然能够悠然自得、把酒言欢的生活态度,从其题《竹林七贤图》中的诗句便可得知,他在元初居然能够享受到“悠悠天地间,偷乐本无愧”的快乐与恬静,不能不说这其中受到陶潜很大的影响。这些都是钱选绘画风格成因得直接因素。钱选作为一个时代剧变下的遗民,虽然选择隐逸的方式面对人生,但很难再找出另外一个人像他这样在元初对中国画史做出重大变革。所以人们记载他,流传他,最终确定他的先驱地位。不得不铭记的则是他将诗、书、画、印完美的融为一体。在创作实践过程中,他不仅亲历了青绿山水由富贵艳丽转向质朴简淡,提出了“士气”说,还直接开启了以元四家为代表的纯水墨的文人写意山水画的格局,才有黄公望与吴镇的“墨戏”论,倪瓒的“逸笔”说。至此不夸张的对钱选进行评说,元初以钱选为代表的青绿山水新格局,致使整个元代文人画兴起,重视意趣,追求平淡天真的画风,并创造出后来笔简意远,秀润天成的风格。
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