静谧,是一种可感的外在客观境界,也是一种主观性的内在追求。静谧之美从视觉通达内心的过程,蕴藏着一种含而不露、默而不语的审美趣味。在本创作报告中,笔者以自然的静谧美为切入点,以风景油画的形式诠释对静谧的美学理解以及个人的审美倾向,在构图上强调理性的和谐,造型上将简练的形体与模糊感的色块相结合,色彩上追求抒情性的张力和高于现实的诗意感受,力图构建静谧幽远的意境。在创作期间,笔者广泛借鉴优秀艺术家的作品,使得创作思路更为开阔,并吸收名家的创作技法,探索最切合主题的绘画语言来演绎诗意的静谧之美。本创作报告记录了笔者在创作《暮》过程中的绘画演变,报告一共分为四个部分,第一部分介绍创作缘起和构思,对静谧美学观的思考,以及名家作品对自身创作的启发;第二部分交代了创作前期的准备;第三部分从色彩、肌理、色调和意境四方面详细阐述创作实践的全过程;第四部分是对创作的感悟和反思。通过本次创作,笔者感受到静谧不仅是自然的一种状态,更是人的一种心境。静谧之美的内在审美取向体现了审美的基本规律,一直以来指导着人们的审美实践,静谧的美学观随着时间的延续,在当下和将来对于艺术创作依然具有借鉴和指导意义,并将在艺术实践中焕发出新的生机。