近年来,随着工业化进程在少数民族地区的快速发展,我国传统手工艺的原有生存环境发生了巨大变革。大理白族扎染这项珍贵手工技艺正在面临发展困境,出现传承困难、传播途径单一、手工艺品售价低廉、缺乏知识产权保护等问题。而同时,随着地方经济的发展需要,博物馆数量大幅增加,林立于景区、少数民族村镇的大大小小博物馆在短时间内集中涌现。其中大部分博物馆保持着传统的展览方式和主要职能,并不能满足当下人们日益增长的文化需求和精神价值追求。随着经济全球化背景下文化创意产业的兴起,博物馆文创的开发,为扎染手工艺的现代化传播发展及博物馆转型改革提供新的契机。大理白族扎染这项传统的手工艺在2005年被列入第一批国家级非物质文化遗产保护名录。这不仅突显出对大理白族扎染手工艺的价值认同,也体现了它亟待保护的重要程度。我国政府针对非物质文化遗产,确立了以“保护为主,抢救第一,合理利用,传承发展”的十六字宗旨。侧重点不仅在于保护、抢救、与利用,更在于探讨非遗的活化传承与良性发展。这说明非遗不应是静态的,而是动态变化的。在此政策背景下,为大理白族扎染手工艺与博物馆文创的结合开发提供可实施的现实依据。本文从专业视角出发,尝试综合艺术学理论、文化创意产业等相关叙述理论,针对云南省大理白族自治州的实地调研与案例剖析,从大理白族扎染手工艺的内涵解读、价值研究及大理地区的博物馆文创开发发展进程为基础,探索传统手工艺与文创碰撞的价值。集中梳理当下大理扎染手工艺与博物馆文创开发的问题,最后从深挖地域文化、深化原创体验、探索产业模式等各个层面破解发展瓶颈,提出可行性思路与建议。发挥博物馆自身及文创的传播职能,以体验与创造为核心,从传统打造流行,促进大理扎染艺术的现代化表达。