“articulation”是一个抽象的概念，它并没有一个具体明确的含义。因此，对它的解释也比较多意，但它要达到的基本目的似乎是明确的。就是要求音乐的明晰性，既指形式的明晰也指内容的明晰。然而，要使音符清晰、陈述明了、起伏可辨、段落分明就需要具体的演奏技术来完成。这些演奏技术一般都是用专门的记号或术语标记的。其中最为重要的就是断奏、连奏、非连奏这几种奏法。巴洛克时期的很多作品是没有表情术语记号的,要选择什么样的演奏技法要根据作品的风格、结构、音型和织体而定。巴赫的键盘复调作品多由两部分构成，如托卡塔与赋格、幻想曲与赋格、前奏曲与赋格，展现了动力与稳定的平衡，自由奔放与严谨结构的平衡。巴赫的《g小调幻想曲与赋格》创作于魏玛与科滕之间，先写赋格于魏玛，后作幻想曲于科滕。幻想曲具有很强的即兴性和炫技性，热烈的情绪与华丽的技法相得益彰，兼有前奏曲和托卡塔的特征，充满了自由的色彩。赋格曲主题个性鲜明，音乐严整沉稳。其主题在各声部的依次陈述，像是一个虔诚教徒心灵的无数次的祈祷和诉说。通过对《g小调幻想曲与赋格》的结构分析，对作品的主要节奏音型和织体进行分类，根据音乐的风格，结合“articulation”各种演奏技法的特点，选择恰当的奏法。现在我们大部分运用电子管风琴演奏这类作品，因此在演奏时也要考虑电子管风琴的功能，尽量发挥电子管风琴的一切优越性。在演奏时不仅能在一定程度上尊重作品的原风格，也能表现出一定的时代气息和个人风格。