史蒂芬·巴尔肯霍(Stephan Balkenhol)是二十世纪八十年代西方从事具象雕塑创作的代表性艺术家,至今仍以其具有创新性的彩绘具象雕塑活跃于西方当代艺术领域。相比较于同时期与他齐名的创作具象雕塑的艺术家来说,一方面,其作品回避了具有讽刺性与批判性的社会、政治话题。另一方面,其他雕塑家或是将人像作为一个创作的分支主题,或是使用了更为广泛的创作材料。而史蒂芬·巴尔肯霍自八十年代初创作的第一件具象雕塑至今的几十年中基本以传统的木头为材料,通过雕凿塑造的方式,始终如一的表现人物题材。这种通过看似保守的传统手段使具象雕塑产生具有创新性结果的方式使得巴尔肯霍的作品与其同辈具象雕塑家作品相比,不仅在形式上更符合具象雕塑的特征,同时也会使得其创作具象雕塑的方法在具象雕塑研究领域内更具有学术研究价值。因此,本文以巴尔肯霍的艺术成长阶段的生平历史为依托,通过对其在整个创作发展脉络中具有阶段转折性的代表作品进行深入的形式分析,整体的探讨与总结雕塑家关于具象雕塑的创作方法,从而论证出史蒂芬·巴尔肯霍对于具象雕塑发展所做出的贡献以及促成他的作品产生如此面貌的时代环境与个人经历的必然性。