在影视动画的艺术世界里,人们以放松的心情细细地品味极具童年趣味的梦幻故事,随着光影的变幻愉悦身心,得到一种独特的审美享受。与实拍的影视创作不同,动画是一种“画出来”的影视故事。虽然隶属于影视艺术门类,但是动画的创作思路、所使用的艺术语言等诸多方面都有着其自身的特点。动画导演是动画创作活动的核心,负责把握整部动画作品的艺术质量和领导整个团队的创作活动。动画导演的创作性思维有着形象性、假定性、思辨性三个特征,同时他还要具备丰富的想象力、准确的造型能力、卓越的领导能力等素质,才能更好地把握画出影视故事的梦幻画笔。动画导演领导团队进行创作离不开艺术语言的运用,动画语言就是动画导演手中那支梦幻的画笔。动画语言是一个复合型很强的艺术语言体系,是影视动画艺术独特的表现方式和手段。按照各种语言形式在动画叙事表意中的功能地位可以将其分为三个层次,第一个层次是形式语言,包括最基本的线条、色彩、构图、音乐音响等艺术形式,第二个层次是形象语言,以角色、场景等生动的动画形象为载体展开故事,表情达意;第三个层次是意蕴表达,表现为一种童年意境的营造,一种哲理、寓意的传达。动画导演的艺术语言体系具体可分为三个部分,即动画造型语言、动画叙事语言和动画表演语言。动画造型语言脱胎于传统的美术造型语言,是通过对各种各样美术造型技法的借鉴与融合而形成的,但是由于动画虚拟与动态叙事的创作要求,又决定了动画造型语言与传统美术造型语言相比有着许多不同等特点,诸如虚拟性、叙事表演性、概括性、夸张性、运动节奏性、原形化等等。本文从静态造型和动态造型两个方面对动画造型语言进行分析。从静态的角度,我们可以分析出动画造型与美术造型的传承关系、静态造型的形式元素以及动画造型与动画情景的关系;从动态的角度,我们则在分析动态造型形式元素基础上重点对动态造型的基本技巧进行了探讨。动画的叙事语言是一种富有动画特色的视听蒙太奇语言。动画和一般影视作品一样,是由一个个镜头组成的,叙事中要符合影视蒙太奇的结构原则的剪辑组接原则,但是由于影视动画独特的假定性,使得动画的叙事语言又呈现出一些新的特征。首先表现为自由的时空,影视艺术是一门时空的艺术,这一点在动画中被赋予了更大的自由度和创作空间,动画导演可以突破实拍的限制,创造出更富想象力的童趣时空境界;其次表现为虚拟的调度,在动画中演员是虚拟的动画形象,摄像机只有逐格拍摄的任务,动画形象与动画场景构成假定性的虚拟活动空间,视点、视距、视角等机位变化完全由导演通过想象确定,摄像机调度和演员调度在动画中就成了虚拟摄像机的调度和虚拟的演员调度,并由此实现了自由机位和自由运动;最后表现为一种自由的表现,在动画艺术虚拟性与假定性的创作原则下,叙事中的一切构思都可以变成现实,角色表演可以更加随心所欲、色彩的运用具备了更强的表意性、组接也更为灵活。动画表演是一种为动画角色赋予‘生命’的艺术,是动画艺术表现的重要载体。本文首先对动画表演语言所依据的动画力学原理作了概括总结,并归纳了动画表演与真人影视表演相比所呈现出的特点,进而在明晰表演设计步骤的基础上,对人物、动物角色的动作、表情设计和自然现象的设计进行了具体的探讨,其中着重强调了创作者的表演体验对动画表演设计的重要性。动画导演的所有构思要以动画分镜头本的形式落实,才能在整个创作流程中得以贯彻。所以在本文的最后一个章节,对动画分镜头本的作用、依据、绘制要求进行了一定的研究与探讨。