媒介的迅速发展使得电视节目不断地寻求对发展瓶颈的突破,娱乐节目和受众不遗余力地实现着对彼此的最大消费,无可否认的是对经济效益最大化的追逐成为电视节目生产者的首要考量标准。于是生产什么样的节目?怎样生产?给谁看?就体现在电视娱乐节目的生产流通环节中。一时间主流的传统媒体要么COPY复制,要么购买境外版权,于是狂欢化的娱乐使得电视的文化功能渐渐缺失,因此有了对其政策上的制约和引导——限娱令的出台,这使得各大卫视开始重拾人文精神,诸多蕴含丰富文化意蕴的节目竞相出现,不仅有《诗词大会》这样的节目、体现审美意蕴的朗读节目,甚至在竞唱类节目这样一种你方唱罢我登场的背景下,也在寻找不仅仅是娱乐的势头......本文研究的是民歌竞唱类节目,这类节目以民歌为主题,把被时尚娱乐风潮推向人们思想边缘的极具特色的中国民族音乐重新放置于舞台的中央,让民歌文化重新回到大众的视野中。由于政策因素,各大卫视在制作民歌竞唱类节目的时候,再也不能随意抄袭复制,必须要有一定的创新性,因此本文主要从节目的模式及其创新性上着力探讨。第一章主要对电视民歌竞唱类节目进行概述,首先对现有的电视竞唱类节目从时间维度上进行分类,在不同的竞唱类节目演变过程中分析民歌竞唱类节目的兴起背景,对民歌竞唱类节目予以概念上的认定,就其发展现状进行说明。第二章从节目的生产模式切入,在节目属性的基础上,分析其具体的制作理念、生产模式以及生产策略。第三章主要从民歌竞唱类节目的竞争路线、评审制度和民歌的演绎方式等角度,分析民歌竞唱节目的创新性。第四章是对以上内容的总结与反思,从民歌的音乐性、受众情怀和节目的去同质化生产道路三个方面分析民歌竞唱类节目的现实意义.在某种程度上来说,本章也是对节目未来发展的着力点的探讨与展望。