高温颜色釉是陶瓷的重要装饰材料之一,它以天然矿石粉末和金属氧化物作为着色成分,混合釉浆制成的高温色釉釉料,使其附存于瓷土胚体上,经1280-1310度左右的窑火中成型。其独特的材质赋予了它其他艺术门类所不具有的艺术表现力。这些材质特征和肌理将高温色釉的艺术语言塑造的极为独特,而它的发展同时也丰富了陶瓷绘画的表现形式。本文将色与光在颜色釉绘画创作中的运用与表达,以及高温颜色釉材质特性与艺术表达作为主要研究对象,将色光语言对色釉绘画发展的促进作用作为研究的中心,从《流光》系列作品的灵感来源、对本文的探究目的和意义,以及相关概念的界定出发,对中西方绘画理论中有关于色光方面的理论进行概括,进而对高温颜色釉的特性与影响进行研究,探讨相关理论对《流光》系列作品创作的启示,并通过实践进行记录和分析光与色的理论以及颜色釉的多重特性对作品的影响;然后通过对高温色釉材质、肌理、色彩这三个方面的艺术表现进行发掘,对当代高温色釉绘画的相关人物的作品进行探讨,来研究当代高温色釉绘画对《流光》系列作品创作产生的影响;最后对系列作品的实践过程和心得进行研究分析与记录,希望通过对《流光》系列作品的实践与分析,进行系统梳理,探索颜色釉的技法与规律,寻求对不可控窑变的进一步可控,意欲为颜色釉的发展提供一些新的路径与方法。