工笔花鸟画发展至今,经历了曾经的辉煌和一度的没落。宋代是工笔花鸟画最鼎盛的一个时期。宋元以后由于文人画的兴起,山水画和意笔花鸟逐渐占据了花坛的主要地位,而近代社会环境的改变,工笔花鸟画又重新焕发了生机。特别是当代工笔花鸟画在延续传统精神的基础上,众多的艺术家开始进行不断的创新和尝试,出现了当代工笔花鸟画风格流派的多种多样。色彩是构成画面视觉效果的重要组成部分也是一种强有力的艺术表现手段。工笔花鸟画的色彩是凝聚着作者的匠心和体现画面主题的一个很好的载体,六法论中的“随类赋彩”是统领整个中国画设色的一个精神纲领。受到西方文化影响和现代设计理论影响,当代工笔花鸟画家在设色和布置画面的时候会不自觉的应用到一些西画的色彩理论和设计色彩构成的理论。本文研究的对象主要是工笔花鸟画的色彩,文章共分五个部分：起首主要介绍论文选题的缘起,研究的目的和对自己创作的一点提示。第一章主要阐述了传统工笔花鸟画的色彩与当代工笔花鸟画色彩的视觉表现,其中笔者将改革开放以后界定为当代。第二章阐述了工当代工笔花鸟画运用色彩构成的原因。由于当代人审美需求和审美价值的改变,东西方文化的交流和相互影响,使当代工笔花鸟画融合了色彩构成的原理。第三章首先阐述了色彩构成理论对传统中国画色色彩理论的影响,并介绍了色彩构成运用的基本方法。第四章是全文的重点部分,由于色彩构成理论和方法的影响出现了当代工笔花鸟画色彩的构成语言特征。主要有色彩的调和,色彩的对比,肌理的运用,色彩的情感等。通过对当代影响比较大的工笔花鸟画作品的分析和自己在创作中实践来具体说明。最后一章,主要论述当代工笔花鸟画按用色特点所形成的多样化的风格流派。最后,得出本文的结论,随着时代的发展,传统的艺术形式不再局限于已有的基本样式,根据自己的需要寻求让现代人接受的一些方式和画面效果。但是过度的去追求画面效果和表现力也会在一定程度上失去工笔花鸟画本身的精神和民族特征。当代很多深入研究中国画本质和精神的画家,既能对中国传统绘画的色彩观和表现方式准确透彻地理解和把握,又能使其观念与表现方式与多种艺术优点融会贯通,已经创造或正在探索创造属于自己的绘画理念与风格。属当代于工笔花鸟画艺术的色彩系统也不断地被建构和完善,这一点也是我撰写本文的意义和价值所在。