理查·施特劳斯,十九世纪末二十世纪初最有影响力的德国作曲家之一,被称为浪漫主义音乐最后的一位大师。从施特劳斯的作品目录来看,他的创作重心集中在包括交响诗、歌剧、声乐曲等在内的标题音乐上,具有鲜明的“施特劳斯”式讽刺及强烈的英雄主义色彩。而其早期创作的器乐及室内乐等无标题音乐的写作风格则相对传统,从中可以看出贝多芬、勃拉姆斯等作曲家对其早期作品产生的影响。本文将以施特劳斯的“室内乐告别作”《降E大调小提琴奏鸣曲》为中心出发,通过对这位作曲家早晚期作品的对比,可以发现该奏鸣曲是施特劳斯创作生涯中趋于成熟的艺术转折点——它不同于早期的创作理念,预示了他后期作品的写作风格。笔者希望通过对该奏鸣曲进行历史及音乐风格的分析,以说明它作为施特劳斯早期和后期创作风格之间的桥梁的地位,同时也将站在小提琴演奏者的角度,根据练习该作品时遇到的技术难点,包括与钢琴演奏家合作的经验,给出自己的建议,以供其他演奏者参考。