“树”作为自然界中最常见的事物,它与生命的存在息息相关,是人与自然,与非自然紧密相连的纽带,它成为许多艺术家风景绘画中主要的描绘对象。树的形式美以及其象征意义都给艺术家们进行风景创作提供了灵感,提供了情感表达的依据,他们以树传情,用树言志,绘树明心。艺术家借助“树”这一客观物象表达自己对自然的感悟,借物抒情,借景抒情。世界之大,文化各异,在艺术发展史上,关于“树”的绘画作品千万,不同艺术家对于“树”的表现形式各异,但是当艺术家在选择“树”作为表现对象的时候,必然是将其视为传递内心情感的载体,艺术家对于作品中的“树”的表现寄予了不同的情感。本文通过分析这些艺术家作品中的“树”的情感表现,了解艺术家作品中“树”所传递的情感与思想,同时结合系列作品《密林》来综合论证不同绘画方式对于作品中“树”的情感表现及其特殊意义。希望对风景绘画的形式有更广阔的思考,对“树”的创作手法和情感表现有更详细的认识,拓宽艺术表现的领域,并对人与自然有更深刻的思考。本文通过理论与创作实践结合的方式,从五个方面进行论述。第一章绪论,这个部分从选题的目的,研究的意义,国内外研究的现状以及研究内容进行叙述。第二章是理论背景,这个部分分别论述了风景画的定义以及“树”在风景绘画中形象的溯源,树作为艺术家寄情于景的媒介,在不同艺术家笔下有着不同的形象,扮演着不同的角色;最后对绘画创作中情感的定义和作用进行概述,情感是艺术创作的灵魂,带有情感的艺术作品才能反映艺术家的内心世界,将起传递给观者。第三章主要从两个部分分析艺术家们作品中“树”所传达的情感,首先是将部分艺术家作品中“树”表达的情感进行分类,其次是分析不同艺术家对于“树”不同的表现方式,树的形态特征、树的色彩表现以及笔触表现都传递着不一样的情感。第四章是对于《密林》系列创作的实践阐述,首先是创作的灵感来源,“树”作为大自然中最大的生命形式,其独特的形式美让笔者产生创作的冲动,同时通过材料的择取,单色的运用,线条的运用去探讨作品中“树”的情感表现,其次是对作品进行逐个详细的阐述,表述各自传达的情感,最后阐述创作过程中遇到的问题以及创作带来的对于绘画的认识与思考。