二十世纪是中西文化发生剧烈碰撞的时代,民国作为中国历史上一个承前启后的重要时期,西方的艺术语言在这个年代蓬勃发展,在艺术形式上取得了大的突破,对中国的绘画有着强烈的冲击。时势造英雄,关紫兰是中国早期现代主义油画的开创者,也是中国绘画史上最具创新才能的女画家之一。作为中国第一批留学日本的女画家,她不仅将西方现代主义艺术推介到中国,而且试图把西方艺术中以模仿自然为中心的观照方式与中国以描写想象为主的艺术精神相对接,从而创造出既能表现西方艺术特征又能表达出中国传统民族化的精神文化与情感。关紫兰所创作的绘画作品不仅表明了在西方艺术中渗透中国民族化的模式对于中西文化的跨越性,还从中找到了中西方艺术融合的契合点。正是从这个意义上,关紫兰已经成为中西绘画艺术连接点的一种艺术符号,形成了具有自己独特艺术特色的绘画语言。本文以民国时期油画作品中民族化的发展历程和背景为线索,探索与梳理关紫兰绘画作品中的民族化,通过社会学和图像学来寻找其绘画作品中民族化的成因以及特征,并归纳关紫兰绘画作品中的民族精神与艺术价值。本文分为五章:第一章绪论;第二章以民国油画的民族化产生背景为开端,对民国时期油画中民族化的发展进行阐述,分析民国时期西方主义绘画在中国的传播对中国社会和文化发展的影响。以及分析中华学子赴国外留学后将西方绘画艺术与中国传统绘画相融合,努力推动中西融合之路;第三章探讨关紫兰绘画作品中民族化形成的原因。主要从两个方面展开论证:一、社会现状,民国时期西方艺术思潮对于中国社会文化大规模的影响,民国时期作为中国新旧文化交汇的节点,在社会变革的大环境下,油画作为西方的主要文化,对中国绘画艺术产生深远的影响,以及陈抱一、洪野、丁衍庸三位恩师对关紫兰绘画艺术的影响。二、文化艺术,根据关紫兰绘画学习的地域环境来分析,海派艺术对关紫兰绘画作品的民族化产生的影响,其次以适应当下社会改革而创新中国传统绘画为出发点,“中西融合”的艺术开始慢慢发展,油画领域也逐渐扎根在中国的土地上;第四章为本文的核心环节,主要运用图像分析法论述了关紫兰绘画作品中民族化的特征体现,主要表现在两点:一、传统文化的融入,关紫兰主要将中国传统绘画中的象征性、写意性线条、诗意化的意境融入到绘画作品中,并且添加了许多中国民间艺术的表现形式,以及风景绘画题材随着民族化的倾向都从侧面体现出来关紫兰对生长环境的眷恋。二、写实风格,关紫兰留学回国后,专注将中国元素体现在艺术创作中,从不同的绘画角度体现民族化,放弃原有野兽派的夸张表现技法,也从之前的小资生活题材转化为表现社会风貌和祖国大好河山的写实主义;第五章总结了关紫兰民族化艺术精神的意义与艺术价值,她始终不放弃自己对绘画民族化精神的追求,不断地革新和拓展中国的绘画艺术,她绘画作品中的民族化给予了中国绘画的创新指引,为当代艺术的进步带来深刻的启发。