琴曲歌辞是乐府诗集中独具特色的一类,郭茂倩在《乐府诗集》“琴曲歌辞”总题序中说:“古琴曲有五曲、九引、十二操。……自是已后,作者相继,而其义与其所起,略可考而知。”可见,在乐府歌诗中一直存在琴乐琴歌的传统。然而学界对琴曲歌辞的研究一直很不充分,有多问题都没有弄清。有鉴于此,本文对琴曲歌辞展开专门研究。基本上是以时间为线索,分四个时段,每个时段集中谈一个问题,以求对琴曲歌辞有一个较为全面的认识。 第一章,论上古琴歌。说明早期琴歌的传播是一种客观存在,是传统琴乐和歌诗的渊源,其基本特征和艺术精神在乐府琴歌中的很多方面产生了深远的影响。本章对作品本身明显的入乐痕迹和其所反映的音乐文化精神给予了更多的关注。 第二章,着重论述汉代骚体琴歌兴起的音乐背景以及骚体琴歌体式与《楚辞》的关系。在汉代楚声艺术高度发展的音乐背景下,琴乐受到汉代楚声音乐的影响,于是出现了区别于《诗经》四言雅颂体的楚骚体杂言琴歌,进而成为琴曲歌辞中最具特色的诗歌体式并对后世骚体诗的创作形式产生了深远影响。 第三章,论述魏晋南北朝琴歌的新变。一方面,由艺人琴到文人琴的转变,琴歌创作主体发生变化,从而带来了琴乐功能的变化和艺术审美观念的革新。与此同时,随着隐逸风尚下文士对山水审美的普遍认同,琴歌中加入了山水因素,南朝琴歌极力地展现新音乐中的音乐意象和物色绮丽的自然情调。另一方面,南北朝琴曲和当时流行的清商乐关系密切,清商乐中的部分曲目通过琴乐、琴歌的形式在社会中流传和保存下来。南朝琴歌在诗式上也借鉴了吴歌西曲等乐歌中流行五言诗体以及“送、和声”形式,显现出音韵婉转的新鲜风貌。这些都对后世文人琴乐琴歌创作和欣赏的艺术思维产生了深远的影响。 第四章,通过对唐人《白雪》《宛转歌》两个琴曲的分析论唐代琴歌的复与变。在隋唐时期大量外来音乐风行的时候,古琴音乐犹保留了一些具有华夏历史传统的作品,《通典》卷一百四十六,称“唯弹琴家犹传楚、汉旧声”。琴乐、琴歌直接成为唐旧题乐府创作的一种重要凭借和依据。唐人在乐府琴歌旧题创作中十分注重于重申汉魏乐府本事大义或者秉承乐府写实的传统,复古中寓革新之意。