本文旨在阐发约翰·罗斯金美学思想中的宗教观,试图从绘画和建筑美学思想两大方面入手,分别论述罗斯金的宗教观在其中所发挥的重要作用。研究发现,罗斯金的美学思想至少存在两个主要向度,一是强调上帝是世间万物的本源,亦是一切美的形式的源泉,由此断言人作为上帝的最高造物,必须服从并热爱上帝,在艺术创作中虔心模仿上帝所造之自然。二是强调人类的主观能动性、创造性与想象力。在艺术创作过程中,人不仅要模仿自然,更要加入自身的解读与诠释。有鉴于此,罗斯金始终从道德角度审视艺术,认为其作用并不在于自身,而是要增强人类的宗教信仰,提高其道德追求。可以说,他对于艺术作品的宗教性关注与道德性关注是密不可分的。在绘画美学论述中,罗斯金认为典型美是上帝神性的彰显,而活力美则是指世间生物(包括动植物和人类)由上帝赋予的灼灼生命力,以及它们在履行上帝赋予职能时所显现的幸福感和愉悦精神,特别体现在人类的情感和道德追求方面。由于此时个人宗教信仰的变化,罗斯金己逐渐从对上帝的关注转向对人类自身的评述。建筑美学论述主要以《建筑的七盏明灯》为主要研究文本,侧重分析了罗斯金提出的七个重要原则。应该注意的是,该部著作虽然是在罗斯金放弃福音派信仰之后所撰,但在论述奉献明灯和美之明灯时,他依然念念不忘上帝的重要作用,指出在进行建筑艺术创作时,就心绪而言,人类要怀有一种奉献情绪,即一种源自对上帝进行献祭的情感。就艺术形式而言,人类应模仿自然界中上帝神性的表现——美的形式这一范本。而在真实明灯、力量明灯、生命明灯、记忆明灯、服从明灯这五个原则的论述中,他的视角则完全转向与艺术创作者息息相关的各方面,譬如自身的创造力和主观能动性、道德诉求、社会体系影响、历史传承、如何遵循法则等等。本文在研究上述问题的过程中,除了细读文本、分析艺术作品与考察宗教信仰变化之外,同时还尝试借鉴了历史语境、圣经注释学和注解学以及对比分析等相关方法,这一切都有助于推进理论思索的深入进行,并由此得出言之有据的结论。