中国山水画有着它独特的重“意”性,从最基本的表现形式到更高层次所崇尚的精神内涵都注重一个“意”字,意象造型与意象性设色就是本文要涉及的与“意”有关的内容。本文从青绿设色和浅绛设色两大山水画设色体系入手,较为系统地分析了在意象造型基础上的山水画设色问题。分别究其哲学基础,纵览历代山水画设色作品,直至近现代作品,将青绿山水一脉和浅绛山水一脉作品悉数分析。指出青绿设色的写意性特征和浅绛设色“以淡为美”取其“韵”的特点。将“色不碍墨,墨不碍色;又须墨中有色,色中有墨”作为墨和色在技法层面上的追求,将色彩与笔墨相“浑”的视觉效果作为色、墨融合并能够达到的理想状态。在注重笔墨与色彩所构建的小空间的同时,注重作品整体的空间布列,力求平衡笔墨、色彩和空间之间的微妙关系,将色彩造境的创作想法表述完整。希望本文对山水画意象性色彩的研究能为当代山水画造境提供一种思路。