20世纪的音乐呈现多样化的趋势,音乐技法创新,音乐流派纷呈。肖斯塔科维奇作为苏联20世纪杰出的作曲家,有着自己独特的音乐创作风格,他不仅在苏联而且在全世界的作曲家中都占有一席之地。交响曲这一大型的音乐体裁,是肖斯塔科维奇音乐创作中所使用的最为重要的体裁之一,它在肖斯塔科维奇的创作中承担了许多的社会功能、文化内涵及象征意义。而交响曲中的谐谑曲所呈现出来的谐谑性风格又是贯穿肖斯塔科维奇一生的重要的创作风格之一。因此,笔者结合这两大创作领域中的创作特色,来剖析肖斯塔科维奇交响曲中谐谑曲的创作特色及谐谑曲所反映出来的谐谑性风格的特色。本论文共分为四章。第一章是对不同时期交响曲中谐谑曲的发展概况进行了疏理,共分为三个时期,涉及到德奥、北欧、东欧、美国等地区重要交响曲作曲家的作品,使交响曲中谐谑曲的形成及发展过程清晰的呈现出来。第二章,是通过谐谑曲中显象性的技法分析来展示其内涵性的风格特征。本章共分为九节,对影响肖斯塔科维奇谐谑性风格形成的各种创作手段进行了详尽的分析,并对这些手段反映出的谐谑性特点做了必要的评述。其中主要包括传统形式中新的音乐语汇的注入,以及某些现代派技法的研究;还包括作品的一些特定的思想内涵及与其它作品的比较。第三章共分为两节,首先对肖斯塔科维奇交响曲中的11个谐谑曲乐章所体现的谐谑性风格进行了分类,并对这些作品中所体现出来的其它音乐风格进行了分析;其次,把肖斯塔科维奇对这些谐谑曲的处理特点进行了总结归纳,并与其他作曲家的作品进行了比较。第四章是对肖斯塔科维奇谐谑性音乐风格的成因进行分析,并展现了其体现出的美学原则。肖斯塔科维奇本人十分重视谐谑曲的创作,其创作中谐谑性风格的体现非常有特点,因此本文对其贯穿一生的重要音乐风格进行研究是有意义和价值的。并且本文对谐谑曲的双重贯穿曲式、倒影、集合分析等技法以及谐谑性风格的类型、美学原则等的研究,也是前人没有做过的,笔者在谐谑曲的研究中提出了一些独特的看法,并做了一些总结性的思考。