水墨花鸟是中国文人画最主要的表现载体之一。元代文人画家赵孟頫在北宋文人画论的影响下确立了整个时代“求古放逸”的绘画思潮。文人画思想带动了水墨的运用。因此,在元代强调超然的缘物寄情、注重主观意兴心绪的抒发的时代背景下,涌现出一大批追求笔墨气韵的画家,其中以表现水墨花鸟题材为主的画家王渊代表了元代花鸟画的时代成就。 近几年来还没有关于王渊花鸟画的专门论述,这也为本文以王渊的花鸟画为对象进行更深层次研究提供了可能。本文认为,由于特定的历史原因,花鸟画发展至元代,产生了剧烈变化,其明显标志就是“不施采而纯以墨色者”的墨花墨禽作品的盛行。墨花墨禽的范围包括两种:一是以写意为主,具有文人墨戏之趣;一是以写实为主,将工笔花鸟画中的赋色妍美转为水墨清淡。这其中最值得注意的现象就是工笔花鸟画中的以墨代色的兴起,对此王渊则有开创之功。用水墨取代色彩,也就是意味着画家要能够通过墨色的微妙变化创作出较之“随类赋彩”更耐人寻味的艺术作品。或者说,这是一个超越事物表象之美的创作过程,是借助特有手段更深刻、更充分地揭示出事物的纯粹之相和本真之美。王渊正是在前人既有成就的基础上,经过长期的、创造性的艰苦实践,才圆满地完成了花鸟画从以五彩为贵变而向水墨至上的方向发展,适应了新兴的审美思潮。 本文写作的意图即运用历史唯物主义的观点和方法,系统地研究王渊的花鸟画艺术成就及影响,对他在花鸟画发展史上的地位作出客观的评价,并总结出其艺术创作的经验,从而更好地继承水墨花鸟画的优秀传统。