本论文截取了中国说唱文学发展的一个特殊时期——清代中晚期，作为研究的横断面，旨在对这一时期流行在北京的说唱文学与伎艺做全景式的、立体的研究。主要通过对说唱文学曲种、文本、源流、演变、表演、传承等方面的研究，还原当时北京曲坛的大致面貌，以进一步分析清代中晚期说唱在形成与发展过程中所具有的时代特征和地域特征。本论文分上、下篇，上篇论说唱文学，下篇主要讨论说唱伎艺的若干问题。 绪论部分，是文章的研究动机、方法和主要观点的呈现。结合清代中晚期的社会历史和北京当时特定的时代背景，对研究对象进行全方位的勾勒与把握。这一时期，清代的市井文化空前兴盛，随之走向衰落，但在民间艺术领域却出现了诸多繁荣景象，说唱文学的发展亦进入又一个高峰。此外，还辨析了几个相关概念——“说唱”、“曲艺”、“讲唱”、“俗曲”等。 第一章，笔者对清代中晚期北京的说唱文学的体裁——“曲种”，进行线性梳理和描述式的介绍。这一部分分别运用分类法和数量统计法，以叙为主，辅以个人观点。说唱文学发展到清代，曲种众多，为了在几百种曲种中分类加以筛选出几种有意义、有代表性的曲种，作为本论文的具体研究对象，笔者首先要确立了一个分类取舍的标准。经过思考，大致筛选出以下几类曲种：子弟书、八角鼓(以岔曲为主)、北京评书、大鼓书等。 第二章主要集中在对当时北京最有代表性的说唱文学——子弟书和岔曲的版本和传播的研究上。此部分运用文献调查的方法，对当时说唱文本的情况加以论述。笔者大致考察以下几个问题：当时北京说唱文学抄本系统的版本及流传情况、刻本系统的版本及流传情况。结合时代特色和地域特点，探讨并分析了一些具有时代新风貌的版本现象。 第三章主要探讨了以子弟书和岔曲为代表的清中晚期北京说唱文学对古典诗歌和小说的改编情况。通过对改编题材的分类统计，笔者发现，子弟书和岔曲等说唱文学作品与我国传统诗歌在结构、体制、语言、修辞、音韵和意境上都达成了某种契合，在某种程度上，说唱文学是对古典诗歌的一种延续和发展。作为以叙事见长的子弟书作品，更偏爱于小说，以自己独有的方式将古典文学名著加以改编，散播到普通民众之中。笔者试以根据文言短篇小说集《聊斋志异》和长篇章回体白话小说《红楼梦》改编的子弟书及岔曲作品为视点，管窥说唱文学在改编上的艺术魅力。 第四章将视角转向现实，主要分析根据清代社会现实，特别是北京社会生活写成的时事创作类说唱文学作品，展现满族八旗子弟的真实生活，表现民间生活百态，特别是对表现北京游艺娱乐、休闲尚趣的说唱文学作品的开掘，将有助于我们了解北京人文化性格的形成及特色。 第五章是笔者认为难度比较大，但更有价值的一部分——艺人研究。目前在这方面的研究资料和成果不多，主要通过对当时的说唱文学作品、时人笔记、当时其他的文学作品、政策法令、后人研究文章，在梳理了中国古代整个艺人的发展演变后，还原了当时说唱艺人的状况，包括他们的社会地位、生活境遇、学艺经过。其中还探讨了说唱文学作家、满族旗人与说唱文学的关系等问题。 第六章研究了另一个有趣的问题——说唱文学的演出场所。笔者运用文献整理与数量统计相结合的方法，从当时各类文献中寻找关于说唱表演场所的蛛丝马迹：当时北京的书场状况以及艺人的演出因素，包括表演场所的形成、表演的程式体制及音乐因素等，对于我们全面立体地了解当时北京的说唱文学以及其表演艺术都是不可缺少的组成部分。 笔者最后还讨论了清代中晚期北京说唱文学对后世的深远影响，这种影响包括叙事方式上的、语言上的及对当代北京曲艺票房的影响等几个方面。