伴随着音乐事业的繁荣和教育改革的深入发展，“中国音乐文学”开始走进高校课堂。音乐文学是音乐与文学的交叉学科，音乐属性是其本质，文学特征是其表象。它具有一定的文学性，但无可辩驳，它属于音乐整体的重要部分。对于初学者来说，往往容易仅从音乐与文学的角度进行探索，而忽视了情感对于音乐文学创作的影响。音乐性也好，文学性也罢，它们最终的归宿还是表“情”，在这一点上，可谓殊途同归，相得益彰了。所以，我们应该形成这样的共识——音乐文学是我们人类自身的需要，而不是外在于自身的、强加于人的。它是人内心中强烈情感的一种表达方式、手段、途径。本文着重探讨了情感在音乐文学创作中的重要作用。文章结合我国当代词坛老、中、青三代作家的成功作品，以情感为线索重点分析了这些作家的创作思路、艺术特色和作品特点，将这些分析作为自己言之成理的论据。通过一系列的分析和阐述，使我们能够较为全面地看到情感在音乐文学的各个方面发挥的重要作用，最终体现出了情感在音乐文学的形成和创作过程中所具有的不可替代的地位。可以说，音乐文学为表情而存在，没有或缺少情感的音乐文学作品是空洞的作品，是不成熟的作品，是不成功的作品。从另一方面讲，各个时代的音乐文学作品中流露的真情实感、时代精神和创新精神，以及在中国音乐文学创作上的成就和创作经验，都将成为我们学习和借鉴的宝贵财富。